Bir aktör olarak yeteneğinizi geliştirmek, esasen yaşamınız boyunca gerçekleşen uzun bir süreçtir. Eğer bir aktörseniz, becerinizi ve zanaatınızı geliştirmek için her zaman önlemler almalısınız. Neyse ki, bir oyuncunun gelişebileceği ve gelişebileceği birçok yol var. Ders alarak, çalışarak, seçmelere katılarak, performans sergileyerek, hatta hayatı deneyimleyerek daha iyi bir oyuncu olmak için adımlar atabilirsiniz.
adımlar
Yöntem 1/3: Oyunculuk Çalışmak
Adım 1. Oyunculuğu inceleyin
Herhangi bir beceri veya yetenek gibi, oyunculuk yeteneğinizi geliştirmek, büyümesini istiyorsanız çalıştırılması gereken bir kastır. Derslerde ve atölyelerde profesyonellerden nasıl hareket edileceğini öğrenmek, gelişmenin en önemli ve etkili yollarından biridir.
- Şehrinizde veya kolejinizde veya üniversitenizde oyunculuk ve geliştirme dersleri bulabilirsiniz. İlginizi çeken ve sizi geliştirmeye itecek dersler alın.
- Profesyonel bir oyunculuk koçu veya öğretmeni, size uygun teknikte rehberlik edebilecek ve bir oyuncu olarak sizi daha iyi hale getirecek araçlar sunabilecektir. Her zaman ne yaptığınızı göremezsiniz. Ama bir öğretmen yapabilir. Ve öğretmeniniz ayarlamalar yapmanıza, temel bilgileri öğrenmenize ve zanaatınıza zihinsel olarak nasıl yaklaşacağınızı öğretmenize yardımcı olabilir.
- Belirli formlarda uzmanlaşmış ve belirli hedeflere ulaşmanıza yardımcı olabilecek oyunculuk koçları ve öğretmenler vardır. Kamera önünde seçmelerde daha iyi olmayı öğrenmek istiyorsanız, gelişmenize yardımcı olacak bir öğretmen bulabilirsiniz.
- Kendinizi öğrenmek için doğru zihniyete sokun. Dersler için çok iyi olduğunu düşünme. Sen değilsin. Çoğu oyuncu için işiniz oyuncu olmak değildir. Senin işin öğrenmek ve seçmelere katılmak.
Adım 2. Oyunculuk üzerine kitaplar okuyun
Ayağa kalkıp öğrenmenin yanı sıra, oyunculuk üzerine kitaplar okumak ve çalışmak, bir oyuncu olarak becerilerinizi geliştirmenize yardımcı olacaktır.
- Okuldaki herhangi bir ders gibi davranın. Ödevini yapmak ve ders çalışmak zorundasın. Çünkü oyunculuk söz konusu olduğunda, sınav bir seçmedir.
- Oyunculuk konusunda okuman gereken sayısız kitap var. İlk gördüğünüzü almayın. Öğretmenlerinizden ve koçlarınızdan öneriler isteyin.
- Michael Shurtleff'in “Audition” gibi muazzam değeri olan bazı kitaplar var. Bu kitap, sadece seçmelerin ötesine geçen on iki kılavuz direği barındırıyor. Kitaptaki on iki kılavuz direği başka kitaplarda, tekniğinizde ve yaşamınızda karşınıza çıkacaktır.
Adım 3. Oynatmaları okuyun
Oyunculuk üzerine zengin bir bilgi birikimine ev sahipliği yapar. Oyunlar, karakterlerin nasıl çalıştığını anlamanıza ve malzemeyi analiz etmenize yardımcı olacaktır.
- Oyunları okurken sahne yönlendirmelerine, vuruşlara ve diyaloglara dikkat edin. Her bölümde becerinizi geliştirmenize yardımcı olabilecek bir anlam var.
- Karakterlerin artan doğasına dikkat edin. Oyunlarda karakterlerin yüksek bir amaç ve gerçeklik duygusu vardır. İster Shakespeare, ister modern bir şey. Her karakterin nihai bir amacı, çabalayacak bir şeyi vardır. Her çizgi, her eylem o hedefe ulaşmak için bir adımdır.
- Bu taktiklerin ve hedeflerin ne olduğunu düşündüğünüzü not alın. Sahneleri ve karakterleri parçalamak için dersten ve kitaplardan öğrendiklerinizi kullanın. Sahneleri ve monologları yüksek sesle uygulayın. Bu aktiviteleri yapmak, sahnede veya kamera önünde bir sayfadaki karakterleri nasıl canlandıracağınızı anlamaya başlamanızı sağlayacaktır.
Adım 4. Harikalar hakkında not alın
En sevdiğiniz oyunculardan öğrenin. Röportajları izleyin, bu aktörler hakkında kitaplar okuyun ve harikaların yer aldığı filmleri inceleyin.
- Bunu yapan oyuncular sizin için başka bir harika kaynak olabilir. Bu aktörlerin duyguyu nasıl ilettiğine, bir şeye veya birine nasıl tepki verdiğine dikkat edin. Gerçekten yetenekli aktörlerin nasıl göründüğüne dikkat edin, tamamen bir anın içine dalın ve onu gerçekmiş gibi yaşayın. Sonra işinize geri dönün ve aynı şeyi nasıl yapabileceğinizi düşünün.
- "Inside the Actor's Studio", oyuncularla yapılan röportajları izlemek için harika bir kaynak. Bu yetenekli oyuncuların oyunculuğa nasıl yaklaştıklarını öğrenebilirsiniz. Gerçekleştirilen çalışma türleri. Bir aktörün bir sahneye veya karaktere nasıl yaklaştığı.
- En sevdiğiniz oyuncuları taklit etmeye çalışmayın. Ancak bu insanların değerli ve faydalı olduğuna inandıkları şeylere dikkat edin. Daha sonra kendi çalışmalarınıza dahil etmeye çalışın.
Yöntem 2/3: Becerinizi Geliştirmek
Adım 1. Monologlar üzerinde çalışın
Monologlar ezberleme, karakter çalışması ve seçmelerde daha iyi olmanıza yardımcı olacaktır. Monologlar için çevrimiçi arama yapıyorsanız, "en iyi monologlar" gibi terimleri aradığınızda ortaya çıkanları kullanmaktan kaçının. Cast direktörleri, diğer dört kişinin oynadığı monologun aynısını yaptığınızı görmek istemiyor! Bunun yerine, okuduğunuz oyunlardan birinden sevdiğiniz bir monolog kullanmayı deneyebilirsiniz.
- Efsanevi bir sanatçının ikonik bir monologunu kullanmaktan da kaçınmalısınız, çünkü kaçınılmaz olarak o oyuncuyla karşılaştırılacaksınız.
- Monologunuzu gözden geçirin ve tarayın. Yani ritimleri kırmalı ve hedefinizi bilmelisiniz. On iki kılavuz direğin işe yaradığı yer burasıdır. Monologunuzda her birine vurabileceğiniz yerleri bulun. Nerede olduğunuzu, kiminle konuştuğunuzu, kim olduğunuzu, neye ihtiyacınız olduğunu vb. bilin.
- Bir oyuncu olarak yeteneğinizi gerçekten geliştirmek istiyorsanız, kabaca dört monologunuz olmalıdır. Sık sık uyguladığınız ve taradığınız ve ezberlediğiniz dört tane var. Bunlar, hiçbir hazırlık yapmadan istediğiniz zaman gerçekleştirebileceğiniz monologlardır. İki mizahi ve iki dramatik olana sahip olmalısınız. Biri çağdaş, diğeri klasik olmalıdır.
Adım 2. Oyunlar için seçmeler
Sınıflar ve oyunculuk eğitimi, becerilerinizi incelemek ve geliştirmek için harika bir yoldur. Ancak gösteriler için seçmeler de geliştirmek için son derece değerlidir.
- Seçmelere katıldığınızda, becerilerinizin nerede yattığını daha iyi anlamanızı sağlayacak şekilde hareket edeceksiniz. Daha fazla çalışmak için neye ihtiyacınız olduğunu göreceksiniz. Seçmeler sadece yüzünüzü ve isminizi ortaya çıkarmak için değil; ama biraz pratik yapmak için.
- Bir seçme genellikle bir sahneyi soğuk bir şekilde okumaktan, bir monolog yapmaktan veya her ikisinden oluşur. Seçmeler, bir sahnede hızlı ve anında karar verme konusunda daha iyi olmanıza yardımcı olacaktır. Hatlarınızı taramak için fazla zamanınız olmayacak, ancak bu zaman eksikliği ile iyi çalışmayı öğrenmek büyümenize yardımcı olacaktır.
- Mümkün olduğu kadar çok seçmelere gidin. Tiyatro veya film seçmeleri için bölgenizde arama yapabilir ve kayıt olabilirsiniz. Veya öğretmenlerinize seçmeleri bulmak için en iyi yerin nerede olduğunu sorun.
- Bir seçme iyi giderse ve oyuncu kadrosuna alınırsanız, becerinizi geliştirmenize yardımcı olan bir yolda olduğunuzu bilirsiniz. Seçmeleriniz sırasında, açılış gecesi gibi davranın. Kendinizi tamamen karaktere sokmak ve güçlü seçimler yapmak için sahip olduğunuz her şeyi kullanmalısınız. Güçlü seçimler yapmak sizin için zorsa, seçmelere katılmak bu beceriyi geliştirmenize yardımcı olacaktır.
Adım 3. Kendi performansınızı kaydedin
Kendinizi kaydetmek, tuhaflıklarınızı belirlemek ve geliştirmeniz gereken alanları saptamak için iyi bir alıştırma olabilir.
- Bir kamera kurun ve bir monolog veya bir partnerle bir sahne çekerken kendinizi kaydedin. Görünüşünüzü veya sesinizi beğenmeyebilirsiniz ama sorun değil. Ne yaptığınızı, ne kadar az hareket ettiğinizi ve performansınıza inanıp inanmadığınızı not alın.
- Kendinizi objektif bir gözle izlemek, üzerinde çalışmanız gereken şeyi gerçekten gösterebilir. Belki yeterince telaffuz etmiyorsun ya da sürekli yüzüne dokunuyorsun. Belki de hareketleriniz çok büyük ve gerçekçi değil. Geliştirmek istediğiniz alanları yazın. Sonra geri dönün ve tekrar deneyin.
Adım 4. Kendi üretiminizi ortaya koyun
Bize sunulan bu kadar çok teknoloji ve kaynakla, ister filmde ister sahnede olsun, kendi prodüksiyonunuzu yaratmak çok kolay.
- Küçük bir tiyatro alanı kiralayıp kendi oyununuzu kurabilir veya kamera ekipmanı alıp bir web dizisi çekebilirsiniz. İşi kendiniz yapmak, zanaatınız hakkında size yeni bir bakış açısı kazandıracak. Kendi üretiminizi ortaya koyduğunuzda, işinizi en iyi şekilde yapmak için kendinize meydan okursunuz.
- Yarattığınız ve başkalarının göreceği bir şeye sahip olmak, kendi tarzınızı geliştirmenize ve daha iyi bir oyuncu olmanıza yardımcı olabilir. Neyi sevip neyi sevmediğinizi süreç boyunca öğreneceksiniz. Sizin için ne işe yarıyor ve ne yaramıyor. Ve üzerinizde olduğu için, gevşemeyeceğinizi veya telefon açmayacağınızı bilirsiniz.
Yöntem 3/3: El Sanatınızı İyileştirme
Adım 1. Meditasyon yapın ve iç benliğinizi keşfedin
Birkaç dakika meditasyon yapmak ve sizi neyin harekete geçirdiğini keşfetmenize izin vermek, oynadığınız karakterlerle bağlantı kurmanıza yardımcı olacaktır.
- Meditasyon, yerde yapılması gerekmeyen günlük bir ritüel de olabilir. Sizi ve sanatsal yeteneklerinizi besleyen etkinliklerle yapılabilir. Muhtemelen, bir sanatçısınız çünkü ona bir çağrı hissettiniz. Oyunculuk, faturaları ödeyen işleri sanatınızla dengelemeye çalışırken sık sık etrafta koşturduğunuz zorlu bir iştir.
- Monologunuzu gerçekleştirmek için her gün biraz zaman ayırmayı deneyin. Bir oyun veya kitap okuyun. Hatta en sevdiğiniz filmi izleyin. Bunların hepsi kendini keşfetme ve keşfetme biçimleri olabilir. Yaratıcı sürecinize bağlı kalmanıza neyin yardımcı olduğunu bulun ve hedeflerinizi ve sanat sevgisini gözden kaçırmayın.
Adım 2. Soğuk okumalar yapın
Başka bir oyuncu arkadaşını veya seninle okuyacak birini al ve soğuk okumalarını uygula.
-
Soğuk okumalar, seçmelerin büyük bir parçasıdır ve becerilerinizi geliştirmenize yardımcı olur. Soğuk okumalar yaptığınızda veya bir seçmelerde bir tane gerçekleştirdiğinizde, üzerinde güçlü kararlar vermeniz gereken birkaç şey vardır:
- İlişki. Sizin için sahne partneriniz kim (sahnede)? Bu kişiden neye ihtiyacınız var? Her zaman pozitifleri seçin. Bu karakterden nefret etseniz bile bu karakteri seviyorsunuz. Nefret sana gidecek hiçbir yer bırakmaz. Aşk, seçenekleri keşfetmenizi sağlar.
- Çatışma. Olay yerindeki çatışmayı bulun. Siz ve eşiniz ne için savaşıyorsunuz? Sadece biriniz kazanabilirsiniz. Bu soğuk okumaları uygulamak, yalnızca sayfada ve içinizde olanı kullanarak nasıl kazanacağınızı anlamanıza yardımcı olacaktır.
- Yer. Nerede olduğunu bil. Bu yeri görselleştirmeyi öğrenin. Gerçek ve size tanıdık gelen yerleri seçin. Partnerinizin aklında farklı bir yeri olup olmaması önemli değil. Zihninizde nerede olduğunuza dair samimi bilgi ve ayrıntılara sahip olmak, uzayda nasıl davrandığınızı değiştirecektir.
- Bir an önce. Her sahnenin bir başlangıcı vardır. Ama bu andan önce sahne dışında her zaman bir şeyler olur. Sayfadaki andan önce karakterinizin ne yaptığına güvenle karar vermeyi öğrenin. Bir an önceye sahip olmak, sahneye nasıl başlayacağınızı etkileyecektir. En tepede daha güçlü bir seçimle hareket etmenize ve ortağınıza ve denetçilere, sahne başladığında sadece ışıkları açmadığınızı bildirmenize olanak tanır.
Adım 3. Satırlarınızı not edin
Keşiflerinizi ve yer, önceki an, çatışma vb. gibi ayrıntıları not ederek satırlarınızın üzerinden geçmek, bir sahneyi nasıl gerçekleştirdiğinizi geliştirmenize yardımcı olacaktır.
- Belirli bir satır size kendi hayatınızdan bir şey hatırlatıyorsa, not edin. Performans sergilediğinizde size kendi deneyiminiz hatırlatılacak. Bu, sahip olduğunuz hisler, beden dili ve duygulardan yararlanmanıza izin verecektir. Bu unsurları sahnenize dökebilirsiniz.
- Bir sahnedeki hedefinizin ne olduğunu ve bunu başarmanıza yardımcı olan çizgileri not edin. Örneğin, annenizin size bir sandviç yapmasını istiyorsanız, bu hedefe ulaşmanıza hangi çizgilerin yardımcı olduğunu not edin. Bu, satırlarınıza bir amaç verecek ve bir sayfada sadece kelimeleri okumak yerine ne söylediğinizi anlamanızı sağlayacaktır.
- Özellikle karakterinizin olmadığı sahnelerde, diğer karakterlerin karakteriniz hakkında söylediklerini not alın. Bu size karakterinizin kim olduğu hakkında fikir verecektir. Başkalarının senin hakkında söyledikleri doğru. Bu bilgiyi karakteriniz olmak ve üç boyutlu bir performans sunmak için kullanabilirsiniz. Bu, belirli koşullar olarak bilinir. Oyun yazarı size karakterinizle ilgili gerçekleri verdi. Daha sonra karakterinizi bilgilendirmek için bu gerçekleri kullanabilirsiniz.
Adım 4. Öğrendiklerinizi işinizde kullanın
Oyunculuk becerilerinizi gerçekten geliştirmek için, öğrendiğiniz her şeyi size hizmet edecek şekilde sürecinize dahil etmeyi öğrenmelisiniz.
- Ders alırken, oyun ve kitap okurken birçok farklı teori ve yöntem öğreneceksiniz. Her biri sizin için çalışmayacak veya faydalı olmayacak. Ama denemeden bir şeyi iskonto etmeyin.
- Öğrendiklerinizi kullanarak kendi sürecinizi formüle edin. Öğrenme çizgilerinden performans göstermeye kadar her şeye uygulayın. Zamanla, derinlere inmenizi ve işinizden en iyi sonuçları almanızı sağlayan bir süreç geliştireceksiniz. Gelişmeye devam etmek için, öğrenmeye devam ederken bu süreci uyarlamaya ve değiştirmeye istekli olmalısınız.
- Bilginizi ve sahip olduğunuz becerileri her şey için kullanın. Performans sergilemek, ders almak ve ders çalışmak kendinizi geliştirebileceğiniz yöntemlerdir. Elinizdekini ve işe yaradığını bildiğinizi kullanın ve her seçmeye, sahneye veya oyuna şimdiye kadar yaptığınız en önemli işmiş gibi davranın. Süreci gözden kaçırmak daha iyi olmanıza yardımcı olmaz.
- Size yardımcı olması için gerçek yaşam deneyimlerinizi de kullanın. Yaşlandıkça ve hayatı daha çok deneyimledikçe, bir karaktere uygulayabileceğiniz daha büyük bir deneyim bankasına sahip olacaksınız. Beş önce okuduğunuz bir oyunun birdenbire nasıl çok daha anlamlı hale geldiğine ve şimdi sizinle nasıl bağlantı kurduğuna şaşıracaksınız. Üç boyutlu karakterler oluşturmak için kendi hayatınızı kullanın.
- İnsanlar-bir karakteri nasıl canlandırabileceğinize dair yeni fikirler edinmek için izleyin.
İpuçları
- Her zaman o kadar yetenekli olmadığınız bir alanda gelişmek için yeni yollar arayın. Ders alın. Mevcut olmak ve anı yaşamak için çalışmanız gerekiyorsa, bir doğaçlama dersi deneyin.
- Çalışmaya ve okumaya devam edin. Sevdiğiniz harika aktörler veya teknikler hakkında bilgi edinmek, dışarı çıkıp yeni bir şeyler denemeniz için size ilham verecek.
- Bu harika aktörlerden ve aktrislerden ilham alın.
- Oynadığınız karaktere kendinizi koyun. Sadece satırları okumayın. Bu karakterin kim olduğunu bulmak için senaryonuzu analiz edin.
- Bir oyunculuk koçu, size özel ihtiyaçlarınıza göre uyarlanmış bire bir rehberlik sağlayabilir.
- Kendinize güvenin ve neden oyuncu olduğunuzu hatırlayın.
- Yaptığının tadını çıkar. Oyunculuk eğlenceli olmalı. Zor olduğunda bile. Yaptığınız şeyi neden sevdiğinizi düşünmek için biraz zaman ayırın.
- Karakterinizin diyaloglarında duyguyu göstermeye yardımcı olmak için, yüksek sesle bir kitap okumayı deneyin ve kitaptaki bir kişi her konuştuğunda hissettikleri duyguyla "çizgilerini" söyleyin.
