Bir gün aniden aklınıza bazı harika şarkı sözleri gelmiş olabilir veya belki de müziğe mükemmel şekilde uyacak bazı dizeleri olan amatör bir şairsiniz. Durumunuz ne olursa olsun, bir ezgiye can atan sözleriniz varsa, biraz zaman ve çabayla şarkı sözlerinize müzik eşlik edebilir. Şarkı seçimlerinizi yönlendirmeye yardımcı olması için şarkı sözlerinizdeki tonu ve görüntüleri değerlendirin. Şarkı sözlerini hecelere bölerek ve her heceye bir nota/ton atayarak şarkı sözlerinize bir melodi ayarlayın. Bundan sonra, şarkınızı eleştiri yoluyla geliştirerek ve bir sosyal medya takipçisi oluşturarak bir müzik yapımcısı olarak başarıya ulaşın.
adımlar
Bölüm 1/3: Sözlerin Değerlendirilmesi
Adım 1. Şarkı sözlerinin tonunu belirleyin
Şarkınızın tonu, melodiyle ilgili yaptığınız seçimlerin çoğuna rehberlik edecektir. Örneğin, uğursuz ve karanlık sözler, genellikle kulağa kasvetli, kasvetli veya ürkütücü gelen küçük akorlar veya diziler için uygundur.
- Parlak, mutlu bir sese sahip bir şarkı, büyük akorlar ve gamlarla iyi çalışır. Şarkı sözlerinize en uygun olanı bulmak için deney yapın.
- Hafif, eğlenceli şarkı sözleri, sekizinci veya on altıncı notalar gibi hızlı, bölünmüş nota ritimleriyle iyi çalışabilir.
- Dramatik sözler, güçlü akorlarla vurgulanabilir. Şarkı boyunca bazı noktalarda dramayı güçlendirmek için bunları kullanın.
Adım 2. Şarkı sözlerinin görüntüsünün melodiyi şekillendirmesine izin verin
Müziğiniz konturlu olmalıdır. Melodinizin tonlarında hafif bir yükseliş ve düşüş, pastoraller veya doğal güzellikle ilgili şarkılar gibi yumuşak, yumuşak veya duygulu şarkılar için uygun olacaktır. Büyük ton atlamaları, bir rock baladına uygun olabileceği gibi, kenar, yüksek duygu ve şovmenlik ekleyebilir.
- Kendinize sorun, "Bu şarkının ayarı nedir?" Bu soruyu, melodiyi üretirken yaptığınız seçimler için bir kılavuz olarak kullanın.
- Sözleri okurken aklınıza hangi görüntüler geliyor? Yumuşak, inişli çıkışlı tepeler görürseniz, bu kaliteyi taklit etmek için melodinin tonal konturunu azaltabilirsiniz.
- Ayar, hava durumunu ve atmosferik aydınlatmayı içerir. Burgmüller'den "L'orage" (The Storm), Holst'tan "The Planets" ve Chopin'den Prelude, Op 28, No.
Adım 3. Yaşayan dünyayı kendi melodinize yansıtın
Şarkınız, Rimsky-Korsakov'un "The Flight of the Bumblebee" gibi canlı bir varlığa benzer bir kaliteye sahip olabilir. Bu şarkıda Rimsky-Korsakov, kanatların kaotik, hızlı çırpınmasını ve arıların çalışkanlığını taklit etmek için hızlı kırık notalar kullanıyor.
- Şarkı sözleriniz, büyük bir kedinin avını takip etmesi gibi, sürünen bir avcı hissine sahip olabilir. Bu, keskin minör akorları oluşturan akıcı bir ton konturu ile melodide taklit edilebilir.
- Şarkınızda at gibi dörtnala giden bir nokta olabilir. Bozuk notaları ve parlak, serbest sesli ana akorları ekleyin.
- Şarkıların yaşam kalitesini daha iyi anlamak için dinlemek isteyebileceğiniz diğer şarkılar arasında Phildel'in "Dragonfly Keeper", Puccini'nin "Madama Butterfly" ve Prokofiev'in Peter and the Wolf operasının Fransız kornosu (kurt) bölümü sayılabilir..
Bölüm 2/3: Şarkı Sözlerine Bir Melodi Ayarlama
Adım 1. Sözlerinizi personel kağıdına yazın
Personel kağıdı, üzerine notaların çizildiği beş satırlık gruplara sahiptir. Alternatif olarak, sözlerinizi bilgisayardaki bir müzik yapma programında yazabilirsiniz. Sözleri görevlilerle yan yana yerleştirmek, sözlerinizin her bir kelimesini/hecesini melodideki ilgili kısmı ile ilişkilendirmenize yardımcı olacaktır.
- Bilgisayarınızda kullanabileceğiniz bazı müzik yapma programları arasında Ableton Live, Fruity Loops (FL) Studio, Steinberg Cubase Pro ve Apple Logic Pro bulunur.
- Şarkınızı personel kağıdına yazarken kurşun kalem kullanmak en iyisidir. Şarkı geliştikçe muhtemelen değişiklik yapmanız gerekecek.
Adım 2. Her kelimeyi hecelere ayırın
Bu, her hecenin bir not aldığından emin olmanın basit bir yoludur. Bazı durumlarda, birkaç heceden oluşan bir notu sürdürmek veya bir notu tek bir heceye bölmek isteyebilirsiniz.
Bir notayı birden fazla heceye yaymayı planlasanız bile, sözleri hecelere bölmek ritmi takip etmenize yardımcı olacaktır
Adım 3. Her hece için bir not/ton seçin
Genel olarak, şarkı sözlerinin her hecesine bir ton verilmelidir. Bu, genellikle "melodi" olarak adlandırılan şarkının ana hatlarını oluşturur. Melodunuz için ton aralığını seçerken şarkı sözlerinizin genel konturunu, görüntüsünü ve canlı (hayvansal) özelliklerini aklınızda bulundurun.
- Bazen, müzikal bir cümlenin sonunda, sürekli bir nota etki ve duygu katabilir. Şarkı sözleriniz için en iyi olanı bulmak için sürekli notlarla denemeler yapın.
- Bazı durumlarda, şarkı sözlerini sergilemek için müziği dışarıda bırakmak isteyebilirsiniz. Buna müzikte "dinlenme" denir. Gerginlik eklemek için belirli hecelere ara eklemeyi deneyin.
Adım 4. Melodinizi dinleyin
Bilgisayarınızda müzik yapıyorsanız, oluşturduğunuz melodiyi muhtemelen kulaklık veya hoparlör aracılığıyla çalabileceksiniz. Besteleme süreci boyunca kaydı dinleyin ve tercihlerinize ve tarzınıza göre ayarlayın.
- Müzik prodüksiyonu boyunca parçanızı ve ona eklediğiniz çeşitli parçaları dinleyin. Bazen çalışacağını beklediğiniz tonlar, akorlar veya enstrümanlar kulağa çok iyi gelmeyebilir ve bunun tersi de geçerlidir.
- Şarkınız şekillendikçe yazdığınız kısımlarda veya daha sonra ekleyeceğiniz kısımlarda ayarlamalar yapmaya devam edin. Müziği, bilgisayarınızdaki kurşun kalem ve silgi veya beste yazılımı ile değiştirin.
Adım 5. Diğer enstrümanları ekleyin
Eklediğiniz enstrümanlarda tasarruflu olun. Çok fazlası, çamurlu veya aşırı doygun bir sese katkıda bulunabilir. Şarkınıza eklediğiniz enstrüman sayısını (sesler dahil) yedi veya daha az ile sınırlamak bunu önlemeye yardımcı olacaktır.
- Şarkınızın ana hattı (melodi) ile diğer enstrümanlar tarafından çalınan parçalar arasında uyum yaratın.
- Şarkı sözlerinizde yüksek enerjili, dramatik veya vurgulu anlarda karışıma daha fazla enstrüman ekleyin. Bunu yapmak bu nitelikleri artırabilir.
UZMAN İPUCU
Halle Payne
Singer/Songwriter Halle Payne has been writing songs since the age of eight. She has written hundreds of songs for guitar and piano, some of which are recorded and available on her Soundcloud or Youtube channel. Most recently, Halle was a part of a 15-person collaboration in Stockholm, Sweden, called the Skål Sisters.
Halle Payne
Şarkıcı/Söz Yazarı
Şarkıcı/söz yazarı Halle Payne bize şunları söylüyor:
"
Bölüm 3/3: Bir Müzik Yapımcısı Olarak Başarıya Ulaşmak
Adım 1. Şarkınız hakkında geri bildirim alın
Muhtemelen şarkınız üzerinde çalışmak için çok zaman harcayacaksınız. Bu, bazı şeyleri kaçırmayı kolaylaştırır. Yeni bir çift kulak, sorunlu noktaları belirlemenize yardımcı olabilir. Özel geri bildirim isteyin ve bunu şarkınızı ayarlamak veya yeni şarkılar oluşturmak için kullanın.
Aileniz ve arkadaşlarınız, duygularınızı koruma konusunda size karşı tamamen dürüst olmayabilir. Bu nedenle şarkınızı sizi tanımayan insanlara da dinletmelisiniz
Adım 2. Müziğinizi dijital bir platforma yükleyin
Gerekirse şarkınızı kaydedin. YouTube, SoundCloud, BandCamp, Spotify ve daha fazlası gibi platformlarda yayınlayın. Gönderi yaparken "davul ve bas", "halk müziği" veya "hip hop" gibi uygun etiketleri ve etiketleri kullanın. Uygun etiketleme ve etiketleme olmadan, yüklediğiniz müziği dinleyicilerin bulması zor olacaktır.
- Alt türleri veya ilişkili etiketleri eklemeyi unutmayın. Bir bakışta şarkınız hakkında daha fazla bilgi sağlamak için "davul ve bas" etiketine "uptempo", "güneşli" veya "sıvı" ekleyebilirsiniz.
- Şarkınızı geliştirmek için halkın tepkisini kullanın. Ancak, bir tuz tanesi ile çevrimiçi eleştiriyi alın. Bazı eleştiriler asılsız ve hatta acımasız olabilir.
Adım 3. Çevrimiçi varlığınızı oluşturun
Hayranlarla bağlantı kurmak için Twitter, Facebook, YouTube ve benzeri sosyal medya siteleri gibi sosyal medyayı kullanın. Yeni çıkanlar, ürünler ve yaklaşan performanslar hakkında bilgi gönderin. Bu siteler aracılığıyla diğer müzik profesyonelleriyle iletişim kurun ve ağ kurun.
- Çevrimiçi bir takip oluşturmak çok fazla iş gerektirebilir. Birçok profesyonel şarkı yazarının çevrimiçi hesapları reklamcılar ve temsilciler tarafından yönetilir.
- Hayran katılımını artırmak için sosyal medya aracılığıyla yarışmalar düzenleyin. Örneğin, bir sosyal medya çekilişi aracılığıyla belirli hayranlara ücretsiz ürünler verebilirsiniz.
Adım 4. Diğer şarkı yazarları ve müzik profesyonelleriyle bağlantı kurun
Diğer şarkı yazarları ve müzik profesyonelleri ile olan ilişkiler, kariyeriniz için yeni fırsatlar yaratabilir. Bu kişiler sizi etkinlik personeli ile temasa geçirebilir, yeni çalışmaları tanıtmanıza yardımcı olabilir ve hatta yolun aşağısında değerli işbirlikçiler olabilir.
- Bir kartvizit, dikkat dağıtıcı veya gürültülü etkinliklerde bile iletişim bilgilerinizi uygun kişilere aktarmanızı kolaylaştıracaktır.
- Tanıştıktan sonra yeni tanıdıklarınıza e-posta veya sosyal medya aracılığıyla dostça bir mesaj gönderin.
