Manga dünyasında yeniyseniz, her mangakanın benzer şekilde çizdiğine inanabilirsiniz - büyük gözler, üçgen burunlar ve sivri çeneler genellikle biri "manga" dendiğinde akla gelir. Bununla birlikte, mangaya daha aşina iseniz, her önde gelen mangaka'nın sanat tarzının, onu diğerlerinin sanatından ayıran kendine özgü bir yeteneği ve çekiciliği olduğunu bileceksiniz. Özellikle manga ve genel olarak çizgi roman konusunda ciddiyseniz, kendi tarzınızı geliştirmeniz önemlidir.
adımlar
Adım 1. Gerçekçi bir şekilde nasıl çizileceğini öğrenin
Bir sanat tarzı olarak Manga, gerçekçiliğin basit, abartılı bir versiyonudur - kendi tarzınızı geliştirmek, sadece hangi oranların değiştirileceği ve hangi detayların unutulacağı meselesidir. Gerçekçiliği nasıl çizeceğinizi bilmiyorsanız, neyi neden abarttığınızı da bilmiyorsunuz demektir.
Adım 2. Başarılı manga stillerini inceleyin ve karşılaştırın
Okuduğunuz manganın türünü ve hedef kitlesini öğrenin, benzer tür ve hedef kitleye sahip mangaların stillerini karşılaştırın. Bunu akılda tutarak, sanatçının neden belirli özellikleri abartmaya ve basitleştirmeye karar verdiğini ve bu tarzların hedef kitle arasında neden popüler olduğunu anlamaya çalışın. Çalıştığınız manga mutlaka sevdiğiniz manga olmak zorunda değil - sadece diğerleri arasında popüler olan manga.
Adım 3. Neleri çizmekten hoşlandığınızı ve neyi zor veya zaman alıcı bulduğunuzu unutmayın
Bunu iyileştirmeyi ihmal etmek için bir bahane olarak kullanmamalısınız, ancak çizilmesi zor bazı özellikleri basitleştiren ve hatta ortadan kaldıran bir stil sizin için bir avantaj olabilir.
Adım 4. Kendi türünüzü ve hedef kitlenizi anlayın
2. adımdan anlamanız gerektiği gibi, gerçekçilik size bir çocuk komedisinde puan kazandırmaz, ancak bir yetişkinin korku mangasını yapıyorsanız kazanacaktır. Kabul edilebilir ayrıntı ve abartı seviyeleri, izleyici ve tür arasında farklılık gösterecektir.
Adım 5. Karakterizasyon için yer bırakın
Ne kadar basitleştirirseniz, aşırı ölçülere gitmeden karakterlerinizin görünüşlerinin değişmesi o kadar zor olacaktır. Fiziksel özellikler, karakterlerinizi ayırt etmek ve ayrıca karakterizasyon için önemlidir, bu nedenle tarzınızın herkesin aynı yüze sahip olmasını gerektirmediğinden emin olun.
Adım 6. Çizimini yaptığınız manganın yazımındaki gerçekçilik derecesini hesaplayın
Örneğin, çılgın bir fantezi manga yazıyorsanız kimse gerçeküstü unsurlara aldırmaz, ancak tuhaf görünümler okuyucularınızın gerçekçi bir mangaya inanmamalarını askıya alacaktır.
Adım 7. Pratik yapın
Ne kadar çok çizim pratiği yaparsanız, tarzınız o kadar gelişecektir. Bu muhtemelen en önemli adımdır. Herhangi bir gerçek manga yapmaya devam etmeden önce stilinizi ayarlamanız gerekir, aksi takdirde stilistik tutarsızlıklar (fikrinizi değiştirdiğiniz yerden) kırpılmaya başlar - ve okuyucularınız, stilinizde ciddi değişiklikler olup olmadığını kesinlikle fark edeceklerdir. kademeli.
İpuçları
- Manga tamamen geleneksel olarak üretilebilir, ancak birçok modern mangaka, manga üretme sürecinde bilgisayar kullanır. Ciddi bir mangaka olmakla ilgileniyorsanız, mürekkepleme ve ekran tonları veya renk eklemenin farklı yöntemlerini araştırın.
- Manga dışındaki sanat stillerini inceleyin. Astro Boy'un yazarı Osamu Tezuka, Japonya'da genellikle "Manga Tanrısı" olarak saygı görür - sanat tarzı Disney'in animasyon filmlerinden büyük ölçüde ilham almıştır.
