Her yıl, TV ağları ve akış hizmetleri, hepsi senaryo olarak başlayan çok sayıda yeni şov yayınlar. TV için yazmak istiyorsanız, yeteneklerinizi sergilemek için kendi senaryonuzu oluşturun. Fikirler üzerinde beyin fırtınası yaptıktan ve bir taslak oluşturduktan sonra, doğru biçimlendirilmesi için betiğinizin ilk taslağını yazın. Biraz sıkı çalışma ve yaratıcılıkla, birkaç ay içinde bir TV senaryosu yazabilirsiniz!
adımlar
Bölüm 1/5: Formatınızı Seçme
Adım 1. 30 dakikalık veya 1 saatlik bir gösteri arasından seçim yapın
Televizyon senaryoları 2 kategoriye ayrılır: 30 dakikalık komediler veya 1 saatlik dramalar. Bir senaryo yazmak istediğinizde, ne tür bir şov izlemekten hoşlandığınızı ve yazmak istediğinizi düşünün. Daha ciddi bir şey yapmak istiyorsanız, bir saatlik bir şov hedefleyin, ancak sitcom gibi komik bir şey yazmayı denemek istiyorsanız, 30 dakikalık bir şov seçin.
30 dakikalık komedilerin senaryoları, bir saatlik dramalarınkinden daha kısadır, ancak şakaları yazmak daha zor olabilir
Adım 2. Karakter oluşturmak istemiyorsanız, mevcut bir şovun bir bölümünü yazın
Özel senaryolar, zaten yayında olan bir TV şovunun yazdığınız bölümleridir. Aşina olduğunuz bir dizi seçin ve bu dizideki karakterleri kullanarak beyin fırtınası yapın. Önceki bölümlerde olmayan bir hikaye seçin ve karakterlerin durumu nasıl ele alacağını öğrenin.
- Yazmak istediğiniz TV programı için senaryo örnekleri için çevrimiçi bakın.
- Karakterlerin nasıl etkileşime girdiğini öğrenmek için, bir spesifikasyon senaryosu yazmak istediğiniz şovun birden fazla bölümünü izleyin.
Uç:
TV yazarı olarak bir iş arıyorsanız, bitmiş veya iptal edilmiş şovlar için özel senaryolar yazmaktan kaçının. Örneğin, Friends veya The Office gibi şovlar için senaryo yazmamalısınız, ancak Rick and Morty veya Riverdale'in bir bölümünü yazabilirsiniz.
Adım 3. Yeni bir şey yaratmak istiyorsanız orijinal bir pilot bölüm yapın
Karakterlerinizi, ortamınızı ve hikayenizi sıfırdan oluşturmak istiyorsanız, bir dizinin ilk bölümü olan orijinal bir pilot oluşturabilirsiniz. Hikayenizin takip ettiği karakterler, ortam ve senaryonuz için istediğiniz tür hakkında beyin fırtınası yapın. “Ya Olursa?” Kullan Senaryonuz için fikir oluşturacak sorular ve aklınıza gelen fikirleri özgürce yazın.
- Örneğin, "Bir belgesel ekibi bir ofiste çılgın günlük olayları takip ederse ne olur?" The Office'in öncülü, "Ya bir kimya öğretmeni bilgisini yasa dışı uyuşturucular oluşturmak ve satmak için kullanırsa?" Breaking Bad'in öncülüdür.
- Pilot senaryo, okuyucuları ve izleyicileri karakterlerinize ve sezonun geri kalanının anlatacağı hikayeye tanıtıyor.
- TV şovunuzun tüm bölümlerini yazmak zorunda değilsiniz.
Adım 4. Yazdığınız bölümü özetlemek için 1-2 cümlelik bir günlük satırı oluşturun
Hikayeniz için bir fikriniz olduğunda, olay örgüsünü 1-2 cümle ile özetlemeye çalışın. Giriş satırınızın benzersiz görünmesine ve onu okuyan birinin ilgisini çekmesine yardımcı olmak için açıklayıcı bir dil kullanın. Okuyucuların senaryonuzdan ne bekleyeceklerini bilmeleri için bölümün ana çatışmasını giriş satırınıza ekleyin.
- Örneğin, Breaking Bad'in ilk bölümü için bir giriş satırı, "Bir kimya öğretmeni kanser olduğunu öğrenir, bu yüzden ameliyatı için para toplamak için yasa dışı ilaçlar yapmaya ve satmaya karar verir."
- Orijinal bir pilot uygulama oluşturuyorsanız, birinin daha fazla bölüm yapılırsa ne bekleyeceğine dair bir fikre sahip olması için tüm diziniz için bir giriş satırı yazmak isteyebilirsiniz.
Bölüm 2/5: Hikayenin Ana Hatlarını Çıkarma
Adım 1. Not kartlarına eklemek istediğiniz sahneleri yazın
Tek tek sahne fikirlerini ayrı not kartlarına koyun, böylece isterseniz bunları karıştırabilir ve yeniden düzenleyebilirsiniz. Yazının net ve okunaklı olduğundan emin olun, böylece daha sonra okuyabilirsiniz. Son senaryoda neyin işe yarayacağını bilemeyebileceğiniz için kötü olduklarını düşünseniz bile aklınıza gelen her fikri dahil edin.
- Not kartları kullanmak istemiyorsanız, olayları bir word belgesine veya WriterDuet veya Fade In gibi senaryo yazma yazılımına da yazabilirsiniz.
- Bazı senaryo yazma yazılımlarında, her şeyi kolayca yeniden düzenleyebilmeniz ve düzenleyebilmeniz için yerleşik not kartı işlevleri bulunur.
Adım 2. Senaryonuzda görünmesini istediğiniz sahneleri düzenleyin
Not kartlarınızı bir masa üzerinde düzenleyin ve olmasını istediğiniz sırayla yerleştirin. Bir sonraki olayın mantıklı olduğundan emin olun, aksi takdirde senaryonuz kafa karıştırıcı olabilir. Not kartlarınızdan bazıları taslağınızda çalışmıyorsa, onları bir kenara koyun veya hikayenizin geri kalanına uymaları için düzenleyin.
Westworld gibi akıllara durgunluk veren veya bükülmeleri olan TV şovları yapmak istiyorsanız, olayların sürekliliği ve sırası ile oynayın
Adım 3. Okuyucuları bir teaser veya soğuk açık ile kancalayın
Teaser olarak da bilinen soğuk açılış, bölümün başladığı 2-3 sayfalık bir sahnedir. Bir pilot senaryoda, teaser karakterleri tanıtarak ve bölümün geri kalanındaki çatışmayı ima ederek başlar. Teaser'ınızı 1 konumda ayarlayın, böylece basit ve takip etmesi kolay. Teaser'ın geri kalanı, yazdığınız şovun türüne bağlıdır.
- Komediler genellikle, Parks and Recreation'daki açılış jeneriğinden önceki sahneler gibi, şakayla biten komik bir soğuk açılışa sahiptir.
- Dramalar, doğrudan bölüm için çatışmaya yol açan bir uçurumla biten bir teaser'a sahip olma eğilimindedir. Örneğin, Criminal Minds gibi şovlardaki teaserlar genellikle katili veya çözülmesi gereken suçları tanıtıyor.
Adım 4. Hikayenizi birden çok perdeye ve yüksek ve düşük noktalara bölün
Hareket molaları genellikle bir gösteri reklama gittiğinde meydana gelir ve bir uçurum veya şaka ile biter. Şovunuzdaki eylemlerin sayısı değişecektir, ancak TV senaryoları, senaryo boyunca 2-5 arasında farklı eyleme sahip olma eğilimindedir. 1. Perde'nin sonunda, karakterleriniz bölümün ana çatışmasını karşılamalıdır. Sonraki eylemlerde, karakterlerinizin çatışmayla doğrudan yüzleşmesini sağlayın. Senaryonuzun son eylemi çözümdür ve karakterlerinizin sorunu nasıl çözdüğünü ve ondan nasıl devam ettiğini gösterir.
- 30 dakikalık bir komedide genellikle sadece 2 perde bulunur, ancak daha fazlasını da içerebilir.
- Bir eylemin ne kadar sürmesi gerektiğine dair belirlenmiş bir uzunluk yoktur.
Uç:
En sevdiğiniz TV programlarını reklama ne zaman kestiklerini görmek için izleyin, böylece oyunculuk aralarının nerede olduğunu belirleyebilirsiniz.
Adım 5. Serinin bir sonraki bölümü için bir uçurumla bitirin
Karakterleriniz senaryo sorununu çözdükten sonra, izleyicilerin bir sonraki bölümü izlemek istemesi için senaryonuzun sonuna bir uçurum veya etiket ekleyin. Bir sonraki bölümde ne olacağına dair bir fikriniz olsun ve senaryonuzun sonunda ipucu verin. Hikayenizi bitirmek için son perdenizin sonuna uçurumu koyun.
- Örneğin, karakterleriniz bölümde bir suç işlediyse, uçurumdaki kişi bir kanıt bulan bir polis olabilir.
- Bir komedide, etiket birkaç son şaka olabilir ve ana çatışmayla ilgili olmayabilir veya bir uçuruma sahip olmayabilir.
Bölüm 3/5: Komut Dosyanızı Biçimlendirme
Adım 1. Komut dosyanız için bir başlık sayfası yapın
Gösterinizin başlığını büyük harflerle sayfanın ortasına koyun. Bölümün başlığını yazmak için programın başlığından sonra bir satır sonu koyun. Bir sonraki satıra “Yazan” ve ardından adınızı koymadan önce başka bir satır sonu ekleyin. E-posta adresi veya telefon numarası gibi iletişim bilgilerinizi sol alt kenar boşluğuna koyun.
Senaryoyu bir kitap veya filme dayandırdıysanız, "Dayanılan" ifadesini ve ardından başlığı ve orijinal yaratıcıları ekleyin. Okuyucuların kolayca görebilmesi için adınızın altına bir satır koyun. Yalnızca bir spesifikasyon komut dosyası yazıyorsanız bunu yapmanız gerekmez
Adım 2. Tüm komut dosyası için 12 punto Courier yazı tipini yazın
Herhangi bir senaryo için standart yazı tipi, okunması kolay olduğu için herhangi bir Courier varyasyonudur. Endüstri standardı olduğundan yazı tipinin 12 boyutunda olduğundan emin olun. Senaryo yazma yazılımı kullanıyorsanız, program sizin için her şeyi doğru bir şekilde biçimlendirecektir.
Yazınızı okuyan birinin dikkatini dağıtabileceğinden kalın, altı çizili veya italik gibi biçimlendirmeleri dikkatli kullanın
Adım 3. Hareket aralarınızı sayfanın üstüne ve altına koyun
Yeni bir harekete başladığınızda, “ACT” yazın ve ardından sayfanın üst kısmındaki sayıyı ortada. Okuyucunun kolayca görebilmesi için ifadenin altını çizin. Bir sahnenin sonuna geldiğinizde, sahnenin arkasına “PERDE SONU” ve ardından hareket numarasını yazın.
- Sayfanın ortasında yeni bir hareket başlatmayın. Daima bir perdenin sonu ile diğerinin başlangıcı arasına bir sayfa sonu ekleyin.
- Senaryo yazma yazılımı, sizin için boşluk ve kenar boşluklarınızı zaten biçimlendirecektir.
Adım 4. Konumları her değiştirdiğinizde sahne başlıklarını yazın
Sahne başlıklarını sol kenar boşluğunda olacak şekilde hizalayın 1 1⁄2 kenarından (3,8 cm) inç. INT'yi kullanın. veya EXT. sahneyi iç veya dış olarak etiketlemek için. Ardından, okuyucunun ayar hakkında bir fikir edinmesi için günün saatiyle birlikte sahnenin gerçekleştiği belirli yeri adlandırın.
- Örneğin, INT yazan bir sahne başlığınız olabilir. JOHN'S YATAK ODASI - GÜN.
- Sahne başlıklarınızın 1 satırdan uzun olmasına izin vermeyin, aksi takdirde bunaltıcı ve kafa karıştırıcı görünebilir.
- Bir konum içindeki konumları belirtmek istiyorsanız, şunun gibi bir şey yazabilirsiniz: INT. JOHN'S HOUSE - YATAK ODASI - GÜN.
Adım 5. Ayarları ve karakter eylemlerini açıklamak için eylem bloklarını kullanın
Aksiyon blokları, sahnede neler olduğunu ve karakterlerinizin fiziksel olarak ne yaptığını açıklamaya yardımcı olur. Eylem bloğunu sayfanın sol kenar boşluğuyla hizalayın. Şimdiki zamanda yazın ve eyleminizde görsel ve açıklayıcı bir dil kullanın, böylece karakterlerinizin ne yaptığı anlaşılır. Sayfada bunaltıcı görünmemesi için eylem bloklarını 3-4 satır uzunluğunda tutun.
- Aksiyon bloklarınızda bir karakteri ilk kez tanıttığınızda, adını büyük harflerle yazın.
- Arka arkaya birden fazla eylem bloğunuz olabilir, ancak çok fazla kullanmayın, aksi takdirde sayfanızı çok fazla doldurur.
Uç:
Ekranda görülemeyecek şeyleri eylem bloklarınıza dahil etmeyin. Örneğin, “Jane düğmeye basmayı düşünüyor” yazmak yerine, “Jane'in eli düğmenin üzerinde tereddüt ediyor” yazabilirsiniz. Yüzünden bir damla ter damlarken dişlerini gıcırdatıyor.”
Adım 6. Konuşurken karakter adlarını ve diyaloğu ortalayın
Karakterin adını, sayfanın sol kenarından 3,7 inç (9,4 cm) uzakta olacak şekilde tamamen büyük harflerle yazın, böylece komut dosyanızda kimin konuştuğu açıkça anlaşılır. Bir sonraki satırda, diyaloğunuzu başlatın, böylece 2 1⁄2 sayfanın sol tarafından inç (6,4 cm).
Bir karakterin nasıl hissettiğini listelemek istiyorsanız, karakterin adının altına bir parantez ekleyin, böylece sayfanın sol tarafından 3,1 inç (7,9 cm) içeride olur. Örneğin, duyguyu iletmek için (gergin) veya (heyecanlı) yazabilirsiniz
Bölüm 4/5: Pilot Bölümünüzü Yazma
Adım 1. Ulaşmak istediğiniz bir hedefiniz olması için kendinize bir son tarih belirleyin
Bir son tarih belirlemek, hızınızı artırmanıza yardımcı olur ve bitirmeniz gereken belirli bir zaman verir. Genellikle yazarların bir senaryo üzerinde çalışması gereken süre olduğu için yaklaşık 1-2 ay sonra bir tarih seçin. Son teslim tarihinizi bir takvimde işaretleyin veya son teslim tarihlerinizden kendinizi sorumlu tutmak için bir hatırlatıcı ayarlayın.
Diğer insanlara yazma hedefinizden veya son teslim tarihinizden bahsedin ki onlar da sizi sorumlu tutabilsinler
Adım 2. Her gün 1-2 sayfa yazmayı hedefleyin
Her gün oturup senaryonuzu yazabileceğiniz bir zaman belirleyin. İlk taslağınız üzerinde çalışırken, her zaman geri dönüp düzeltmeler yapabileceğiniz için yazım veya dil bilgisi konusunda çok fazla endişelenmeyin. İlk taslağınızın mükemmel olması gerekmediğinden yazarken kendinizi çok fazla düzenlemekten kaçının. Her gün 1-2 sayfa yazarsanız, üzerinde çalıştığınız formata bağlı olarak senaryonuz 1-2 ay içinde bitecektir.
Eğer bir gün yaratıcı bir kıvılcım hissederseniz, oturun ve ayırdığınız zamanda olmasa bile bundan yararlanmak için yazmaya başlayın
Uç:
Dikkatinizin dağılmaması için yazma süreniz sırasında telefonunuzu ve internet bağlantınızı kapatın.
Adım 3. Kulağa doğal gelip gelmediğini kontrol etmek için diyaloğu yüksek sesle söyleyin
Diyalogunuzu inandırıcı ve sohbete dayalı yapın, böylece okurken doğal hissettirir. Diyalog yazarken, konunun net bir şekilde anlaşılıp anlaşılmadığını görmek için yüksek sesle okuyun. Okuduğunuzda anlaşılmaz veya kafa karıştırıcı geliyorsa, daha sonra gözden geçirebilmek için vurgulayın veya altını çizin.
- Örneğin, 6 yaşında bir karakteriniz varsa, “2 kurabiye ve büyük bir bardak süt istiyorum” gibi bir diyalog kullanmayın, çünkü kulağa inandırıcı gelmiyor. Bunun yerine, “Anne, biraz süt ve kurabiye alabilir miyim?” gibi bir şey söyleyebilirler.
- Okuyucuların okurken farklı karakterleri ayırt etmekte zorlanmaması için karakterlerinizin hepsinin benzersiz bir sese sahip olduğundan emin olun.
Adım 4. Yazdığınız formata bağlı olarak, komut dosyanızı yaklaşık 30 veya 60 sayfada sonlandırın
Bir komut dosyasının bir sayfası genellikle yaklaşık 1 dakikalık ekran süresine eşittir. 30 dakikalık bir komedi üzerinde çalışıyorsanız, senaryonuzun sonunda 30-35 sayfaya ulaşmayı hedefleyin. 1 saatlik bir drama yazıyorsanız, senaryonuzu 60-70 sayfa arasında olacak şekilde bitirin.
Bazı diyaloglar ve aksiyon blokları gerçekten filme alındığında diğerlerinden daha hızlı geçebileceğinden, senaryonuz biraz uzun sürüyorsa sorun değil
Bölüm 5/5: Komut Dosyanızı Gözden Geçirme
Adım 1. Bitirdikten sonra senaryonuzdan bir hafta ara verin
Yazdıktan sonra en az bir hafta boyunca senaryonuzu açmaktan veya bakmaktan kaçının. Bu süre zarfında başka bir yaratıcı proje üzerinde çalışın veya başka faaliyetlere odaklanın, böylece senaryonuz hakkında düşünmezsiniz. Senaryonuzu bir hafta sonra tekrar ziyaret ettiğinizde, ona taze gözlerle bakabileceksiniz.
İsterseniz beklerken başka bir komut dosyası başlatmayı deneyin
Adım 2. Herhangi bir hatayı veya kafa karıştırıcı kısımları bulmak için komut dosyanızı yüksek sesle okuyun
Senaryonuzu açın ve doğrudan yüksek sesle okuyun. Senaryonuzda hikayenizin geri kalanına uymayan veya kulağa kafa karıştırıcı gelen herhangi bir alan arayın. Notlarınızı daha net hatırlayabilmeniz için elle yazın.
Mümkünse komut dosyanızı yazdırın, böylece isterseniz doğrudan üzerine yazabilirsiniz
Uç:
Diyalogunuzun nasıl çalıştığını görmenize yardımcı olabileceğinden, karakterleriniz için sahneleri canlandırmaktan veya seslendirme yapmaktan korkmayın.
Adım 3. Komut dosyanızı, gözden geçirmesi için güvendiğiniz biriyle paylaşın
Senaryonuz hakkında size geri bildirimde bulunacak bir meslektaş veya arkadaş bulun. Kafalarının karıştığı veya işine gelmeyen diyalog satırlarını yazmalarını söyleyin. Senaryoyu bir veya iki kez okumalarına izin verin ve sahnelerin anlamlı olup olmadığı hakkında sorular sorun.
Senaryoları değiş tokuş edebilmek ve birbirinize geri bildirimde bulunabilmek için başka yazarlar arayın
Adım 4. Senaryodan memnun kalana kadar kafa karıştırıcı kısımları yeniden yazın
Senaryonuz için geri bildirim aldıktan sonra, oturun ve sorunlu alanları gözden geçirin. Önce sahneleri kesmek ve yeniden düzenlemek gibi daha büyük sorunlar üzerinde çalışmaya başlayın ve yazım ve dil bilgisi gibi daha küçük hatalar üzerinde çalışın. Bitmiş gibi hissedene kadar senaryo üzerinde çalışmaya devam edin.
Yeni bir başlangıç yapabilmek için ikinci taslağınızı yeni bir belgede yazmaya başlayın. Bu şekilde, ilk taslaktan bölümleri kopyalayıp yapıştırabilir ve gerekirse yeniden sıralayabilirsiniz
İpuçları
- Senaryo yazmak için belirlenmiş kurallar yoktur, bu yüzden hikayeniz için standart biçimlendirmeyi bozmanız gerektiğini düşünüyorsanız, deneyin.
- Nasıl yazdıklarını ve biçimlendirdiklerini görmek için diğer yazarlar tarafından yazılmış komut dosyalarını okuyun. Komut dosyası başlığını ararsanız birçok PDF'yi çevrimiçi olarak bulabilirsiniz.
- Senaryonuzu biçimlendirme hakkında fikir ve bilgiler için Save the Cat by Blake Snyder veya Screenplay by Syd Field gibi senaryo yazma kitaplarını okumayı deneyin.
