Harika bir film yapmak için harika bir senaryoya sahip olmanız gerekir. Senaryo yazmak bir sanattır ve film senaryolarını okumak ve incelemek sizi daha iyi bir senarist ve film tutkunu yapmanıza yardımcı olacaktır. Film senaryolarının kendi özel biçimlendirmeleri olabilir, ancak günün sonunda, iyi bir senaryo, tıpkı diğer hikayeler gibi ilginç karakterlerden, olay örgüsünden ve yaydan oluşur.
adımlar
Bölüm 1/3: Biçimlendirmeyi ve Öykü Yapısını Anlama
Adım 1. Biçimlendirmeye aşina olun
Senaryolar, kitaplardan ve hatta sahne oyunlarından farklı biçimlendirilir. Kendinizi uygun senaryo biçimlendirmesi konusunda eğitmek, kafa karışıklığından kaçınmanıza yardımcı olacak ve gerçekten önemli olana, karakterlere ve hikayeye odaklanmanıza olanak sağlayacaktır.
- Sahne başlığı, her sahnenin üst kısmındaki tek satırlık açıklamadır. Bu, sahnenin yerini, günün saatini ve sahnenin içeride mi yoksa dışarıda mı geçtiğini içermelidir. Bu çizgiye “slugline” da denir.
- Bir karakter ilk kez göründüğünde, adı tamamı büyük harflerle yazılacaktır.
- Diyalog, senaryo yazımında ortalanır ve karakterin adı, söyleyebilecekleri herhangi bir diyalogun hemen üzerinde görünür.
- Parantezler, bir karakterin tutumunu veya eylemini iletmek için kullanılır. Eylem, karakterler arasındaki diyaloğu kırmaya yardımcı olmak için kendi satırında da görünebilir.
- Genel olarak, bir kitap veya hikaye yerine bir film senaryosu okurken çok daha fazla boşluk olacaktır.
Adım 2. Hareket aralarını arayın
Çoğu film senaryosu üç perdelik yapıda yazılır. Üç perdeli yapıda, ilk perde sizin kurulumunuz, ikinci perde sizin yüzleşmeniz ve üçüncü perde de çözümünüz olarak hizmet eder.
- İlk perde, ana karakterleri tanıtmalı, yaşadıkları dünyayı kurmalı ve hikayeleri boyunca karşılaşacakları çatışmayı önceden haber vermelidir. İlk perde yaklaşık 30 sayfa sürmelidir.
- İkinci eylem çatışmayı tırmandırmalıdır. İlk perdenin sonunda kahraman bir yolculuğa gönderilmişse, ikinci perde o yolculuktan oluşacaktır. Burada kahramanınız, hedeflerine ulaşmalarını engellemek için kurulmuş bir dizi sorun ve engelle karşılaşacak. İkinci perde, tamamen bahisleri yükseltmekle ilgilidir ve yaklaşık 60 sayfa sürmesi gerekir.
- Üçüncü eylem, tamamen gevşek uçları bağlamakla ilgilidir. Bu eylemde, kahraman son karşılaşmasını yapacak ve karakter dizisini tamamlayacaktır. Bu aynı zamanda senaryoda açık bırakılan son soruları yanıtlama şansıdır. Üçüncü perde yaklaşık 30 sayfa sürmelidir.
Adım 3. Karakter yayını inceleyin
Bir senaryonun başarılı olması için kahramanın bir şekilde değişmesi gerekir. Değişim, "sevmeyi öğrenmek" veya "eğitimli olmak" kadar basit olabilir, ancak filmi bir şekilde değişmiş veya büyümüş olarak bırakmaları gerekir.
- Senaryoyu okurken, karakterin büyüdüğü veya geliştiği tüm noktaları listeleyin. Her harekette bunun gerçekleştiği birkaç an olmalı, bu yüzden yakından bakın!
- Herhangi bir iyi karakterin elde etmek istediği net bir istek veya hedefe sahip olması gerekir. Senaryonun başında amaçlarının veya isteklerinin ne olduğunu not edin ve sonunda istediklerini elde edip etmediklerini kendinize sorun. Bazen karakter istekleri veya hedefler hikayenin ortasında değişir, bu yüzden buna da dikkat edin.
Bölüm 2/3: Komut Dosyanızı Analitik Olarak Okuma
Adım 1. Komut dosyasını açık fikirli bir şekilde okuyun
Dikkat dağıtıcı olmayan sessiz bir oda bulun. Senaryoyu baştan sona okuyun. Senaryoyu analiz etmemek için zihnini sustur, sadece hikayenin ve karakterlerin tadını çıkar.
- İlk okumanız sırasında bir gözlem size çarparsa, bunu bir yere yazın ve daha sonra ona geri dönün.
- Ara vermekten kaçının, böylece senaryo dünyasında gerçekten kaybolabilirsiniz.
- Mümkünse, betiğin basılı bir kopyasını okuyun. Bu şekilde, telefonunuzda veya bilgisayarınızda okuma ile gelen dikkat dağıtıcı şeylerden kaçınırsınız.
- Okurken, yazarın karakterleri geliştirip geliştirmediğine ve tüm hikayeleri tamamlanmış hissettirecek şekilde birbirine bağlayıp bağlamadığına dikkat edin.
Adım 2. Senaryoyu sahne sahne parçalara ayırın
Senaryoyu baştan sona bir kez okuduktan sonra geri dönün ve tekrar okuyun. Bu sefer senaryodaki tüm farklı sahnelerin bir listesini yapın.
- Sahneler ortak bir olaya yönelik çalışıyorsa veya sürekli bir aksiyon parçası gösteriyorsa, bu sahneleri birlikte gruplandırın.
- Bunu yaptıktan sonra, filmin nasıl yapılandırıldığı hakkında düşünmenize ve senaryodaki kalıpları ve temaları aramanıza yardımcı olması için manzara dökümünüzü kullanın.
- Ana olay örgüsü noktalarını ve anlatının tamamen yeni bir yöne doğru zorlandığı anları belirlemeye yardımcı olması için sahne sahnenizi kullanın.
Adım 3. Yazı stilini inceleyin
Tüm yazarların dille çalışmak için farklı stilleri ve yöntemleri vardır ve aynı şey senaristler için de geçerlidir. Yazarın eyleme geçirilebilir, görsel bir dil kullandığı anlar için senaryoyu birleştirin. Bulabileceğiniz tüm örneklerin bir listesini yapın. Örneğin, yazar “Telefon direğine sendeliyor” yazsaydı, bunu listenize eklerdiniz.
- Tüm görsel yazıların bir listesini yapmak, senaryoda meydana gelen eylemi gerçekten tasavvur etmenize yardımcı olacaktır.
- Ayrıca, yazmaya başladığınızda kendi senaryolarınızı daha güçlü hale getirmenize yardımcı olacaktır.
- Çok sayıda farklı senaryo yazarı okumaya çalışın. Ne kadar çok film senaryosu okursanız, senaryoları okuma, yazma ve analiz etme konusunda o kadar iyi olursunuz.
Bölüm 3/3: Senaryonuzu Başkalarıyla Okumak
Adım 1. Komut dosyasını yüksek sesle okuyun
Bir senaryonun ne dediğini gerçekten duymanın en iyi yolu, onu tercihen başkalarıyla birlikte yüksek sesle okumaktır. Bir masa okuması yapmak için arkadaşlarınızı davet edin. Herkesin bir daireye oturmasını ve senaryoyu birlikte yüksek sesle okumasını sağlayın.
- Herkesin hangi bölümü okuduğunu bilmesi için karakterler atadığınızdan emin olun. Yeterince insanınız yoksa, bazı oyunculardan daha küçük rollerde iki katına çıkmalarını isteyin.
- Sahne talimatlarını okuması için birini görevlendirmeyi unutmayın.
- Herkesin kendine ait olması için komut dosyasının yeterli kopyasını yazdırdığınızdan emin olun.
Adım 2. Senaryoyu ayağa kaldırın
Kendinizi özellikle hırslı hissediyorsanız, senaryoyu gerçekleştirmek için arkadaşlarınızı davet edin. Herkes podyumda dursun ve senaryoyu oradan canlandırsın ya da bir oyun oynuyormuşsunuz gibi aksiyon ve diyaloğu engelleyin.
- İnsanları gösteriyi izlemeye davet edin. Bir izleyici kitlesine sahip olmak, senaryonun hangi bölümlerinin en çok yankı uyandırdığını duymanıza ve görmenize yardımcı olacaktır.
- Senaryoyu gerçekleştirmeyi tamamladıktan sonra, arkadaşlarınızdan düşüncelerini ve geri bildirimlerini isteyin. Onların fikirleri, senaryoyu yeni bir ışık altında görmeniz için size ilham verebilir.
Adım 3. Senaryoyu filme alın
Senaryoyu siz yazdıysanız veya senaryo haklarına sahipseniz, bir veya iki sahneyi çekmeyi deneyin. Sahneleri üretme ve oyuncularınızla çalışma sürecinde motivasyonlar, olay örgüsü ve karakterlerle ilgili yeni keşifler yapmanız garanti.
- Senaryoyu çekmek için çok para harcamanıza gerek yok. Süslü ekipmanlara erişiminiz yoksa, sahneleri birinin telefonunda çekin ve iMovie kullanarak düzenleyin.
- Filminiz üzerinde çalışacak kişileri genellikle ücretsiz ya da sadece deneyim için ucuza bulabilirsiniz.
- Her diyalog ve eylem satırının arkasındaki motivasyonları ortaya çıkarmak için provada oyuncularınızla birlikte çalışın. Kendi keşiflerini yapmaları ve yalnızca sayfada yazılanlara bağlı kalmamaları için onlara meydan okuyun.
İpuçları
- Mümkün olduğu kadar çok komut dosyası okuyun. Ne kadar çok senaryo okursanız, sanat formu hakkında o kadar çok şey öğrenirsiniz.
- Okuduğunuz senaryoları değiştirin. Tüm türlerde ve çeşitli farklı yazarlar tarafından yazılmış senaryoları okumaya çalışın.
- Klasikleri okuyun. Bir senaryonun eski olması ondan yeni bir şey öğrenemeyeceğiniz anlamına gelmez.
