Senaryo yazmak, kısa film, film veya TV şovu yaparak yaratıcılığınızı geliştirmenin harika bir yoludur. Her senaryo, karakterlerinizi hayat değiştiren bir maceraya götüren iyi bir öncül ve olay örgüsü ile başlar. Çok çalışma ve doğru biçimlendirme ile sadece birkaç ay içinde kendi senaryonuzu yazabilirsiniz!
adımlar
Komut Dosyası Yazma Yardımı
Senaryo Yazma Temelleri
Senaryo Yazarken Kaçınılması Gerekenler
Örnek Açıklamalı Komut Dosyası
Bölüm 1/5: Bir Öykü Dünyası Yaratmak
1 5 YAKINDA
Adım 1. Hikayenizde anlatmak istediğiniz bir temayı veya çatışmayı düşünün
"Ya eğer?" Senaryonuzun fikrini oluşturmak için soru. Çevrenizdeki dünyadan ilham almaya başlayın ve kendinize bunun belirli bir olay veya karakterden nasıl etkileneceğini sorun. Tüm senaryonuzun birbirine bağlı olması için hikayeniz için aşk, aile veya arkadaşlık gibi genel bir tema da düşünebilirsiniz.
- Örneğin, “Zamanda geriye gidip anne babanla senin yaşındayken tanışsan ne olur?” Geleceğe Dönüş'ün öncülü, "Ya bir canavar yakışıklı bir prens yerine bir prensesi kurtarırsa?" Shrek'in öncülüdür.
- Nereye giderseniz gidin yanınızda küçük bir not defteri taşıyın, böylece bir fikir bulduğunuzda not alabilirsiniz.
1 9 YAKINDA
Adım 2. Hikayeniz için bir tür seçin
Tür, okuyucuların ne tür bir hikaye beklemeleri gerektiğini bilmelerini sağlayan önemli bir hikaye anlatma aracıdır. En çok sevdiğiniz filmlere veya TV şovlarına bakın ve benzer tarzda bir senaryo yazmaya çalışın.
Benzersiz bir şey yapmak için türleri birleştirin. Örneğin uzayda geçen bir western filminiz ya da korku unsurları içeren bir aşk filminiz olabilir
Tür Seçmek
Büyük set parçalarını ve patlamaları seviyorsanız, bir yazı yazmayı düşünün. eylem film.
Diğer insanları korkutmak istiyorsanız, bir yazı yazmayı deneyin. korku senaryo.
Bir ilişki hakkında bir hikaye anlatmak istiyorsanız, bir hikaye yazmayı deneyin. drama veya romantik Komedi.
Çok fazla özel efekt seviyorsanız veya gelecekte olabilecekler varsa, yazın. bilimkurgu film.
1 5 YAKINDA
Adım 3. Komut dosyanızın gerçekleşmesi için bir ayar seçin
Ayarın senaryonuzun hikayesi veya temasıyla çalıştığından emin olun. Karakterlerinizin senaryonuzda dolaşması için en az 3-4 farklı ayarın bir listesini yapın, böylece ilginç kalır.
- Örneğin, temalarınızdan biri izolasyon ise, senaryonuzu terk edilmiş bir evde kurmayı seçebilirsiniz.
- Seçtiğiniz tür, ayarınızı seçmenize de yardımcı olacaktır. Örneğin, New York'ta bir western hikayesi kurmanız pek olası değil.
2 7 YAKINDA
Adım 4. İlginç bir kahraman olun
Bir kahraman yaparken, onlara senaryo boyunca ulaşmaya çalıştıkları bir hedef verin. Karakterinizi daha ilginç hale getirmek için sürekli bir yalancı olmak veya sadece kendileri için düşünmek gibi bir kusur verin. Senaryonuzun sonunda, karakteriniz bir yaydan geçmeli ve bir şekilde değişmelidir. Hikayenin başında karakterinizin kim olduğu ve olayların onları nasıl değiştireceği konusunda beyin fırtınası yapın.
Karakteriniz için unutulmaz bir isim bulmayı unutmayın
1 7 YAKINDA
Adım 5. Kahramanınıza karşı çıkan bir düşman yaratın
Antagonist, kahramanın aleyhine olan itici güçtür. Kahramanınıza ve düşmanınıza benzer nitelikler verin, ancak düşmanın onlara yaklaşma şeklini değiştirin. Örneğin, kahramanınız dünyayı kurtarmaya çalışıyor olabilir, ancak düşman onu kurtarmanın tek yolunun onu yok etmek olduğunu düşünebilir.
- Bir korku hikayesi yazıyorsanız, düşmanınız bir canavar ya da maskeli bir katil olabilir.
- Romantik bir komedide düşman, ana karakterinizin etkilemeye çalıştığı kişidir.
1 10 YAKINDA
Adım 6. Senaryonuzun planını özetlemek için 1-2 cümlelik bir logline yazın
Logline, filminizdeki ana olayların kısa bir özetidir. Diğer insanların hikayenizin ana fikirlerinin ne olduğunu anlaması için giriş hattınızın benzersiz görünmesine yardımcı olmak için açıklayıcı bir dil kullanın. Çatışmanın günlük satırınızda mevcut olduğundan emin olun.
Örneğin A Quiet Place filmi için logline yazmak isterseniz “Bir aile canavarlar tarafından saldırıya uğradı” diyebilirsiniz ama detay vermez. Bunun yerine, “Bir aile, aşırı hassas işitmeye sahip canavarlar tarafından yakalanmamak için sessizce yaşamalıdır” yazarsanız, giriş satırınızı okuyan kişi senaryonuzun ana noktalarını anlar
Bölüm 2/5: Komut Dosyanızın Anahatlarını Oluşturma
0 3 YAKINDA
Adım 1. Dizin kartları üzerinde beyin fırtınası yapın
Senaryonuzdaki her olayı kendi not kartlarına yazın. Bu şekilde, neyin en iyi sonucu verdiğini görmek için olayları kolayca yeniden düzenleyebilirsiniz. Kötü olduklarını düşünseniz bile tüm fikirlerinizi yazın, çünkü son senaryonuzda en iyi neyin işe yarayacağını bilemeyebilirsiniz.
Dizin kartlarını kullanmak istemiyorsanız, WriterDuet veya Final Draft gibi bir kelime belgesi veya senaryo yazma yazılımı da kullanabilirsiniz
0 7 YAKINDA
Adım 2. Senaryonuzda olayları istediğiniz sıraya göre düzenleyin
Tüm fikirlerinizi kartlara yazdıktan sonra, onları bir masaya veya yere koyun ve hikayenizin kronolojik sırasına göre düzenleyin. Mantıklı olup olmadığını görmek için belirli olayların nasıl birbirine yol açtığına bakın. Olmazsa, ana hattınızda daha iyi çalışıp çalışmayacaklarını görmek için dizin kartlarını bir kenara koyun.
Inception gibi sürprizlerle dolu, akıllara durgunluk veren bir film yapmak istiyorsanız, gelecekteki olayların filminizin başlarında geçmesini sağlayın
UZMAN İPUCU
Melessa Sargent
Professional Writer Melessa Sargent is the President of Scriptwriters Network, a non-profit organization that brings in entertainment professionals to teach the art and business of script writing for TV, features and new media. The Network serves its members by providing educational programming, developing access and opportunity through alliances with industry professionals, and furthering the cause and quality of writing in the entertainment industry.
Melessa Sargent
Professional Writer
Also be sure to consider how many acts to include
A TV script should be 5 acts if it's for a commercial network like CBS, NBC, or ABC. A non-commercial script, such as for Netflix or Amazon, should be 3 acts. Feature scripts are also usually 3 acts.
0 4 YAKINDA
Adım 3. Dahil etmek istediğiniz her sahnenin önemini kendinize sorun
Taslağınızı gözden geçirirken kendinize “Bu sahnenin ana noktası nedir?” gibi sorular sorun. veya “Bu sahne hikayeyi nasıl ilerletir?” Hikayeye eklenip eklenmediklerini veya yalnızca alanı doldurmak için orada olup olmadıklarını görmek için sahnelerin her birini gözden geçirin. Sahnenin bir noktası yoksa veya hikayeyi hareket ettirmiyorsa, muhtemelen kaldırabilirsiniz.
Örneğin, sahne karakteriniz sadece market alışverişi yapıyorsa, hikayeye hiçbir şey katmaz. Ancak karakteriniz markette biriyle karşılaşırsa ve filmin ana fikriyle ilgili bir konuşma yaparsa, o zaman devam edebilirsiniz
UZMAN İPUCU
Melessa Sargent
Professional Writer Melessa Sargent is the President of Scriptwriters Network, a non-profit organization that brings in entertainment professionals to teach the art and business of script writing for TV, features and new media. The Network serves its members by providing educational programming, developing access and opportunity through alliances with industry professionals, and furthering the cause and quality of writing in the entertainment industry.
Melessa Sargent
Profesyonel Yazar
Kaç eylemin dahil edilmesi gerektiğini düşünün.
Senaristler Ağı Başkanı Melessa Sargent şöyle diyor:"
0 1 YAKINDA
Adım 4. Hareketiniz bozulurken yüksek ve alçak anları kullanın
Eylem araları, hikayenizi 3 bölüme ayırmanıza yardımcı olur: kurulum, yüzleşme ve çözüm. Kurulum veya Perde I, hikayenizin başlangıcında başlar ve karakterinizin hayatlarını sonsuza dek değiştirecek bir seçim yapmasıyla sona erer. Yüzleşme veya II. Perde boyunca, kahramanınız amacına doğru çalışacak ve hikayenin doruk noktasına kadar düşmanınızla etkileşime girecek. Çözüm veya Perde III, doruk daha sonra ne olduğunu gösterdikten sonra gerçekleşir.
Uç:
TV senaryoları genellikle reklamları kestiklerinde oyunculuk aralarına girerler. Reklam arası vermeden hemen önce neler olduğunu görmek için yazdığınız hikayeye benzer programları izleyin.
Bölüm 3/5: Komut Dosyasını Biçimlendirme
0 4 YAKINDA
Adım 1. Komut dosyanız için bir başlık sayfası oluşturun
Komut dosyanızın başlığını sayfanın ortasındaki tüm büyük harflerle ekleyin. Komut dosyanızın başlığından sonra bir satır sonu koyun ve ardından “yazılan” yazın. Adınızı yazmadan önce başka bir satır sonu ekleyin. E-posta adresi ve telefon numarası gibi iletişim bilgilerini sol alt kenar boşluklarına bırakın.
Senaryo başka bir hikayeye veya filme dayanıyorsa, orijinal yazarların adlarının ardından "Hikayeye dayanarak" ifadesini içeren birkaç satır ekleyin
UZMAN İPUCU
Komut dosyanızı biçimlendirmeyi kolaylaştırmak için komut dosyası yazma yazılımını deneyin. Özellikle daha önce hiç senaryo yazmadıysanız çok yardımcı olabilir.
Melessa Sargent
Professional Writer Melessa Sargent is the President of Scriptwriters Network, a non-profit organization that brings in entertainment professionals to teach the art and business of script writing for TV, features and new media. The Network serves its members by providing educational programming, developing access and opportunity through alliances with industry professionals, and furthering the cause and quality of writing in the entertainment industry.
Melessa Sargent
Professional Writer
0 4 YAKINDA
Adım 2. Komut dosyanızın tamamında 12 Courier yazı tipini kullanın
Senaryo yazımı standardı, Courier'in herhangi bir çeşididir, bu nedenle okunması kolaydır. Diğer komut dosyalarının kullandığı ve endüstri standardı olarak kabul edildiği için 12 punto yazı tipi kullandığınızdan emin olun.
Okuyucunuzun dikkatini dağıtabileceğinden, kalınlaştırma veya altını çizme gibi ek biçimlendirmeleri dikkatli kullanın
Uç:
Celtx, Final Draft veya WriterDuet gibi senaryo yazma yazılımlarının tümü, komut dosyanızı sizin için otomatik olarak biçimlendirir, böylece herhangi bir ayarı değiştirme konusunda endişelenmenize gerek kalmaz.
0 2 YAKINDA
Adım 3. Farklı bir yere gittiğinizde sahne başlıklarını girin
Sahne başlığı sol kenar boşluğuna 1 hizalanmalıdır 1⁄2 (3,8 cm) sayfanın kenarından. Kolayca tanınabilmeleri için sahne başlıklarını büyük harflerle yazın. INT'yi içerir. veya EXT. okuyuculara sahnenin içeride mi yoksa dışarıda mı geçtiğini anlatmak. Ardından, belirli konumu ve ardından gerçekleştiği günün saatini adlandırın.
- Örneğin, bir sahne başlığı şu şekilde olabilir: INT. SINIF - GÜN.
- Sahne başlıklarını tek bir satırda tutun ki çok bunaltıcı olmasınlar.
- Belirli bir yerde bir oda belirtmek isterseniz, aşağıdaki gibi sahne başlıkları da yazabilirsiniz: INT. JOHN'S EVİ - MUTFAK - GÜN.
0 1 YAKINDA
Adım 4. Ayarları ve karakter eylemlerini açıklamak için eylem blokları yazın
Eylem blokları sol kenar boşluğuna göre hizalanmalı ve normal cümle yapısında yazılmalıdır. Bir karakterin ne yaptığını belirtmek ve neler olduğu hakkında kısa açıklamalar vermek için eylem satırlarını kullanın. Sayfaya bakan bir okuyucuyu bunaltmamak için eylem satırlarını kısa tutun.
- Karakterlerin ne düşündüğünü yazmaktan kaçının. Düşünmek için iyi bir kural, bir ekranda görülemiyorsa, eylem bloğunuza dahil etmeyin. Bu nedenle, “John kolu çekmeyi düşünüyor ama çekmesi gerektiğinden emin değil” demek yerine, “John'un eli kolun yanında seğiriyor” gibi bir şey yazabilirsiniz. Dişlerini gıcırdatıyor ve kaşlarını çatıyor.”
- Bir eylem bloğunda ilk kez bir karakter tanıttığınızda, adları için büyük harf kullanın. Karakter adından her bahsettikten sonra normal şekilde yazın.
0 7 YAKINDA
Adım 5. Bir karakter konuştuğunda karakter adlarını ve diyaloğu ortalayın
Bir karakter konuşmak üzereyken, sayfanın sol tarafından kenar boşluğunun 3,7 inç (9,4 cm) olarak ayarlandığından emin olun. Bir okuyucunun veya oyuncunun satırlarının ne zaman oluştuğunu kolayca görebilmesi için karakter adlarını büyük harflerle yazın. Diyaloğu yazarken 2 olduğundan emin olun. 1⁄2 (6,4 cm) sayfanın sol tarafından.
Karakterinizin nasıl hissettiğini netleştirmek istiyorsanız, karakter adından hemen sonra bir duygu ile satıra parantez ekleyin. Örneğin, (heyecanlı) veya (gergin) okuyabilir. Parantezin sayfanın sol tarafından 3,1 inç (7,9 cm) uzaklıkta olduğundan emin olun
Bölüm 4/5: İlk Taslağınızı Yazma
0 1 YAKINDA
Adım 1. Ulaşmak istediğiniz bir hedefiniz olması için bir son tarih belirleyin
Yazarların bir senaryo üzerinde çalışması gereken olağan endüstri zamanları olduğundan, başladığınız zamandan yaklaşık 8-12 hafta önce bir tarih seçin. Son tarihi bir takvimde veya telefonunuzda bir hatırlatıcı olarak işaretleyin, böylece senaryonuz üzerinde çalışmaktan sizi sorumlu tutar.
Başkalarına hedefinizden bahsedin ve onlardan işinizi bitirmek için sizi sorumlu tutmalarını isteyin
0 7 YAKINDA
Adım 2. Günde en az 1-2 sayfa yazmayı planlayın
İlk taslağınız sırasında, sadece aklınıza gelen fikirleri yazın ve taslağınızla birlikte takip edin. Sadece hikayenizi yazmanız gerektiğinden yazım veya dilbilgisi konusunda endişelenmeyin. Her gün 1-2 sayfa yapmayı hedeflerseniz, ilk taslağınızı 60-90 gün içinde bitirirsiniz.
- Dikkatinizin dağılmaması için her gün oturup yazmak için belirli bir zaman seçin.
- Sadece yazmaya odaklanabilmek için telefonunuzu veya internet bağlantınızı kapatın.
UZMAN İPUCU
"Uzmanlık senaryoları 95-110 sayfa arasında olmalıdır. TV senaryoları yarım saatlik bir şov için 30-35 sayfa veya 1 saatlik bir şov için 60-65 sayfa olmalıdır."
Melessa Sargent
Professional Writer Melessa Sargent is the President of Scriptwriters Network, a non-profit organization that brings in entertainment professionals to teach the art and business of script writing for TV, features and new media. The Network serves its members by providing educational programming, developing access and opportunity through alliances with industry professionals, and furthering the cause and quality of writing in the entertainment industry.
Melessa Sargent
Professional Writer
0 7 YAKINDA
Adım 3. Kulağa doğal gelip gelmediğini görmek için diyaloğunuzu yüksek sesle söyleyin
Karakterlerinizin söylediklerini yazarken, yüksek sesle konuşun. İyi aktığından ve kafa karıştırıcı gelmediğinden emin olun. Herhangi bir sorunlu alan fark ederseniz, ifadeleri vurgulayın veya altını çizin ve bir sonraki düzenlemenizde bunlara geri dönün.
Her karakterin farklı ses çıkardığından ve benzersiz bir sese sahip olduğundan emin olun. Aksi takdirde, okuyucu kimin konuştuğunu ayırt etmekte zorlanacaktır
0 10 YAKINDA
Adım 4. 90-120 sayfa arasında olana kadar yazmaya devam edin
Her sayfanın 1 dakikalık ekran süresine eşit olduğunu düşünün. Standart bir film senaryosu yazmak için 90-120 sayfa uzunluğunda bir şey yazmayı hedefleyin, böylece 1 ½-2 saat sürecek.
- Bir TV senaryosu yazıyorsanız, yarım saatlik sitcom için 30-40 sayfa ve bir saatlik drama için 60-70 sayfa hedefleyin.
- Kısa filmler yaklaşık 10 sayfa veya daha az olmalıdır.
Bölüm 5/5: Komut Dosyanızı Gözden Geçirme
0 9 YAKINDA
Adım 1. Senaryonuzu bitirdikten sonra 1-2 hafta ara verin
Komut dosyanız üzerinde uzun süredir çalıştığınız için dosyayı kaydedin ve birkaç hafta başka bir şeye odaklanın. Bu şekilde, düzenlemek için geri döndüğünüzde, ona taze gözlerle bakabileceksiniz.
Başka fikirler üzerinde çalışmaya devam etmek istiyorsanız, beklerken başka bir komut dosyası üzerinde çalışmaya başlayın
0 1 YAKINDA
Adım 2. Senaryonuzun tamamını yeniden okuyun ve neyin anlamsız olduğuna dair notlar alın
Komut dosyanızı açın ve baştan sona okuyun. Hikayenin kafa karıştırıcı olduğu veya karakterlerin hikayeyi ilerletmeden bir şeyler yaptığı yerleri arayın. Notlarınızı daha iyi hatırlayabilmeniz için elle yazın.
Senaryonuzu yüksek sesle okumaya çalışın ve bölümlerin nasıl yapılması gerektiğini düşündüğünüze göre oynamaktan korkmayın. Bu şekilde, işe yaramayan diyalogları veya ifadeleri yakalayabilirsiniz
Uç:
Yapabiliyorsanız, doğrudan üzerine yazabilmeniz için senaryonuzu yazdırın.
0 7 YAKINDA
Adım 3. Komut dosyanızı güvendiğiniz biriyle paylaşın, böylece gözden geçirebilirler
Bir arkadaşınızdan veya ebeveyninizden ne düşündüklerini görmek için senaryonuza bakmasını isteyin. Ne tür bir geri bildirim aradığınızı söyleyin, böylece neye odaklanacaklarını bilsinler. Bitirdiklerinde onlara parçaların anlamlı olup olmadığı hakkında sorular sorun.
0 6 YAKINDA
Adım 4. Senaryodan memnun kalana kadar yeniden yazmaya devam edin
Senaryonuzdaki daha büyük sorunları düzeltmek için önce hikaye ve karakter revizyonları üzerinde çalışın. Her gözden geçirme üzerinde çalışırken, diyalog veya kafa karıştırıcı eylem dizileri gibi daha büyük sorunlardan dilbilgisi ve yazım gibi küçük sorunlara kadar çalışın.
- Her taslağı yeni bir belgede başlatın, böylece eski komut dosyanızdan beğendiğiniz parçaları kesip yenisine yapıştırabilirsiniz.
- Kendiniz için çok seçici davranmayın, aksi takdirde üzerinde çalıştığınız senaryoyu asla bitiremezsiniz.
İpuçları
- Senaryo yazmanın belirli bir kuralı yoktur. Hikayenizin farklı bir şekilde anlatılması gerektiğini düşünüyorsanız, onları deneyin.
- Nasıl yazıldığını öğrenmek için sevdiğiniz filmlerin senaryolarını okuyun. Birçok PDF, basit bir arama ile çevrimiçi olarak bulunabilir.
- Hikayelerinizi nasıl biçimlendireceğiniz hakkında fikir ve bilgi almak için Blake Snyder'dan Kediyi Kurtar veya Syd Field'dan Senaryo gibi kitapları okuyun.
- Sahne oyunları ve belgesel senaryoları, bir film veya TV şovu senaryosundan biraz farklı formatları takip eder.
