Klasik piyano müziği, Liszt'in ünlü zorlu piyano parçalarından Mozart'ın daha kolay sonatlarından bazılarına kadar uzanan geniş bir yelpazedir. Herkes için bir şeyler var ve her stil farklı bir beceri seti gerektiriyor. Yeni başlayan veya daha ileri düzeyde bir piyanist olsanız bile, deneyim ve beceri seviyenize uygun birçok klasik eser bulabilirsiniz.
adımlar
Adım 1. Notaları nasıl okuyacağınızı öğrenin
Bir klasik piyanist olarak, her türden ünlü veya daha az bilinen bestecilerin klasik başyapıtlarıyla dolu kitaplarınıza büyük ölçüde güveneceksiniz. Klasik bir parçayı çalarken bestecisinin amacına sadık kalmak istediğiniz genel bir inanç ve yazılı olmayan bir kuraldır, bu nedenle klasik bir parçayı öğrenmek için kulağınıza güvenmemeniz çok önemlidir, çünkü bu son derece olası değildir. öğrenmeyi hedeflediğiniz parçayı icra eden bir piyanistin çaldığı her notayı seçebileceksiniz. Bu nedenle klasik müzik çalmak ve nota okuyabilmek el ele gider.
Adım 2. Doğru duruşa sahip olduğunuzdan emin olun ve iyi bir oyun tekniği geliştirin
Bu, özellikle el becerisi, kontrol ve dayanıklılık gerektiren hızlı ve teknik açıdan zorlu parçalar için önemlidir. Bunu yapmanın en kolay yolu, sizin için iyi çalışan bir teknik bulmanıza yardımcı olacak profesyonel ipuçları ve fikirler verebilecek bir öğretmene sahip olmaktır.
- Omuzlarınızı gevşetin ve ön kollarınızı germeyin.
- Kol ağırlığınızı kullanın. Sadece parmaklarınızı kullanarak tuşlara basmak yerine, kollarınızı gevşetin ve bileklerinizi düz tutmak için parmaklarınızdaki eklemleri kullanın. Oynarken önkollarınızda gerginlik olmaması gerektiğini unutmayın. Kollarınızın ağırlığı parmaklarınıza dayanabilmelidir.
- Otururken ellerinizi dizlerinizin veya uyluklarınızın üzerine koymayı deneyin. Bu, piyano çalarken hissetmeniz gereken rahatlamanın aynısıdır. Yerçekimi senin arkadaşın.
- İlham almak için tanınmış yetenekli piyanistlerin videolarını izleyin. Mükemmel tekniğe sahip piyanistler için alanında bilgisi olan bir öğretmen veya arkadaşlara sorun.
Yöntem 1/2: Hızlı parçaları çalma
Adım 1. Hızlı oynamanın ardındaki zorluğun farkına varın
Örneğin Mozart'ın Do majördeki 16 No'lu Piyano Sonatı veya Bach'ın bir fügünü çalan profesyonel piyanistleri dinlerseniz, genellikle kulağa son derece basit gelebilir, ancak bundan çok uzaktır. Bir piyano sonatını veya sonatini oldukça hızlı bir şekilde öğrenebilseniz de, genellikle o kadar karmaşık olmayabilirler, ancak büyük zorluk onları iyi çalmaktır. Sonatlarda yukarı ve aşağı hareket eden çok sayıda hızlı gamın olması çok yaygındır ve bunların eşit ve hassas bir şekilde çalınması zordur. Bu nedenle doğru teknik son derece önemlidir.
Adım 2. Kendinize karşı sert olun
Hızlı bir piyano parçası çalıyorsanız, ne çaldığınızı dikkatlice dinleyin. Aynı anda hem dinleyip hem de çalmayı zor buluyorsanız, kendinizi kaydedin. Hızlı on altıncı notaların tam olarak eşit olmadığı veya bir tuşa diğerlerinden çok daha fazla bastığınız, olmaması gerektiği halde göze çarptığı yerleri dinleyin. Bir öğretmeniniz varsa, o bunu alacaktır. Nerede geliştirmeniz gerektiğini bilin ve elbette öğretmeninizi dinleyin.
Adım 3. Parmaklarınızı eşit şekilde çaprazlama alıştırması yapın
Hızlı ve eşit bir şekilde yapılması en zor şeylerden biri parmakları üst üste koymaktır, örneğin: başparmak orta veya yüzük parmağının altında veya yüzük parmağı başparmağın üzerinde. Bu tür geçişleri yavaşça uygulayın. Genel fikir, örneğin başparmağınızı yüzük parmağınızın altından geçirmeniz gerekiyorsa, yüzük parmağınızı kendi tuşuna bastığınızda, baş parmağınızın basacağı tuşa temas etmesi gerektiğidir. Başparmağınıza bastığınızda, diğer parmaklarınız hızla başparmağın üzerinden geçmeli ve bir sonraki tuşlara basmaya hazır olmalıdır. Bunu kusursuz bir şekilde yapmak, bu hızlı ölçeklerin sorunsuz ve eşit bir şekilde çalınmasına yardımcı olacaktır. Takıldığın yolda sana yardımcı olması için öğretmeninden yardım iste veya öğretici videolara bak.
Adım 4. Başa çıkabileceğinizden daha hızlı gitmeyin
Bu çok önemli; hızlı bir parçayı asla amaçlanan tempoda çalmaya başlamayın. Sürekli durmanız ve sık sık kendinizi düzeltmeniz gerekecek ve bu zararlıdır. Yavaş başlayın, bir metronom kullanmak, tempoyu istemeden artırmadığınızdan emin olmanıza yardımcı olabilir. Yavaş başlamak ve ardından tempoyu kademeli olarak artırmak, tatmin edici bir hıza ulaştığınızda, ne çaldığınızı kontrol etmeye devam etmenizi sağlayacaktır. Ancak çok hırslı olmayın ve tempoyu çok hızlı artırmayın. Çok fazla artırırsanız, oynarken tekrar hata yapmaya başlarsınız. Bunu yaparsanız, yönetilebilir bir tempoya geri dönün. Hızlı parçalar üzerinde çalışmak sabır ve disiplin gerektirir, ancak en sonunda hızlanmaya başladığınızda, iyi çalışırsanız oynaması çok daha eğlenceli olacaktır.
Adım 5. Varsa, notalı parmak izini izleyin
Pek çok parça, parçayı verimli bir şekilde çalmanıza yardımcı olmak için yazılı parmak işaretlerine sahip olacak ve her zaman anlamlı ve garip görünmeyecek olsalar da, yine de kullanmayı deneyin; parçaya aşina ve rahat olduğunuzda daha anlamlı olabilirler. Parmak izleri genellikle profesyonel piyanistler tarafından seçilmiş ve önerilmiştir, ancak aynı anda, aynı parçanın farklı basımları ve çevirilerinde farklı parmak izleri önerilebilir. Diğer her şey başarısız olursa ve önerilen bir parmaklama işini gerçekten yapamıyorsanız, o zaman size daha uygun olanı kendiniz yaratmanız sorun değil. Her piyanist farklıdır.
Yöntem 2/2: Yavaş ve etkileyici parçaları çalma
Adım 1. Parçayı sıkı bir tempo ile çalarken öğrenin
Pek çok romantik eser, etkileyici tempo değişiklikleri, ritardandolar ve ivmelenmelere izin verecektir, ancak ilk önceliğiniz parçayı katı ve sabit bir tempo ile çalarken öğrenmek olmalıdır.
Adım 2. Kendi yorumunuzu yapın
Bir parça ile rahat olduğunuzda ve nasıl çalınacağını öğrendikten sonra, uygun gördüğünüz yere ritardandos, accelerandos, kreşendos ve diminuendos ekleyebilirsiniz. Burada doğru ya da yanlış yoktur. Çoğu zaman bunun gibi şeyler size rehberlik etmesi için notalara yazılır, ancak her anlamlı "öneriyi" ne ölçüde yapmak istediğiniz size bağlıdır. Örneğin, Debussy'nin La fille aux cheveux de lin'inin farklı kayıtlarına bakın ve hiçbir kaydın aynı olmadığını fark edeceksiniz. Çünkü her piyanist kendi yorumunu yapmıştır. Kayıtları ilham kaynağı olarak kullanabilirsiniz, ancak sonuçta parça hakkında kendi fikrinizi yaratmak ve çalarken kendi hikayenizi anlatmak daha eğlenceli olabilir. Bu, sizi parçaya duygusal bir düzeyde bağlayabilir, böylece üzerinde notların yazılı olduğu bir kağıt parçasından daha fazlası olur. İnsanlar onu çaldığınızı izlediğinde, parmaklarınızdan piyano tuşlarına doğru akan kişisel enerjiyi hissedecekler.
Adım 3. Melodinin öne çıktığından emin olun
Romantik parçalar genellikle aynı anda çalınan birçok akor ve notaya sahiptir, ancak sonunda bunlardan sadece biri melodi olacaktır. Dikkatli olmazsanız, melodi, akorlar tarafından oluşturulan tonlar kümesinde kaybolacaktır. Çalarken her zaman melodiyi çıkarabildiğinizden emin olun. Onunla birlikte şarkı söyleyebilmelisiniz (kafanızda). Bunu yapmak için, kolunuzun ağırlığının çoğunu melodiyi çalan parmak(lar)a verdiğinizden emin olun. Notalarda aksi belirtilmedikçe melodiyi legato ile çalmak için elinizden gelenin en iyisini yapmanıza da yardımcı olabilir. Aynı anda akorları çalarken bu zor olabilir, ancak çoğu zaman notalar, size yardımcı olabilecek parmak izi önerilerine sahiptir. Değilse, kendinizinkini bulmaya çalışın veya öğretmeninizden veya bir arkadaşınızdan yardım isteyin.
İpuçları
- Bir öğretmen bul. Çevrimiçi öğreticileri kullanarak kendi başınıza piyano öğrenmek mümkün olsa da, piyanistlerin büyük çoğunluğu bir öğretmen almanızı önerecektir. Size dışarıdan bir bakış açısıyla profesyonel yapıcı eleştirilerde bulunurlar ve eğer hevesli klasik oyuncularsa, daha iyi.
- Bir öğretmeniniz, arkadaşınız yoksa veya sadece piyano ile ilgili hızlı bir şekilde yardıma ihtiyacınız varsa. İnternette diğer piyanistlerden yardım alabileceğiniz birçok farklı forum var. Reddit'e üyeyseniz, çok aktif olan ve birkaç saat içinde cevap verebilecek bir Piyano alt dizisi var.
- Notalara kişisel talimatlar yazın. Güzel bir nota parçasını kaleminizle "mahvetmek" acı verebilir, ancak bir parçayı çalarken aklınızda bulundurmanız gereken belirli şeyleri hatırlamanıza yardımcı olur. Ders alıyorsanız, her zaman bir kalem getirin ve öğretmeninizin size verdiği talimatları yazın.
- Deşifre yeteneğinizi geliştirmek için çok zaman harcayın. Notaları etkili ve hızlı okuyabilmek klasik müzik alanında son derece yardımcı olacaktır. Piyano notalarını okumak zordur, ancak birçok piyanist çok yeteneklidir ve ilk bakışta nispeten zor parçaları ya da diğer adıyla "prima vista" çalabilir.
