Birçok başlangıç ve orta seviye piyanist, melodiyle aynı anda bas çizgisini çalmaya çalışmaktan korkar. Neyse ki, bas hattını bir araya getirmenin daha basit yolları var. Bunları bir parça öğrenirken veya yazılı olarak bas çizgisi mevcut becerilerinizin ötesinde olduğunda deneyin. Alıştırma ve denemeler sadece iki elinizle çalma yeteneğinizi geliştirmekle kalmayacak, size şarkıların nasıl bestelendiği hakkında daha çok şey öğretecektir.
adımlar
Adım 1. Anahtarı ve eşlik eden akorları bulun
Parçanın hangi anahtarda olduğunu belirleyin ve her bir anahtar imza için temel akorları öğrenin. Majör bir anahtarda, bir, dört ve beş akor her zaman majördür ve birlikte ortak bir akor ilerlemesi oluştururlar. Örneğin, Do majör anahtarında Do majör, F majör ve G majör akorlarını çalabilirsiniz.
Adım 2. Her akorun kökünü sol elinizle çalın
Akorun kökü, akorun adını aldığı notadır. Akorun geri kalanını sağ elinizle çalarken, bu notayı herhangi bir alt oktavda sol elinizle çalın. Örneğin, C, F ve G'yi sol elinizle daha düşük bir oktavda çalarak sırayla Do majör, F majör ve G majör akorları arasında geçiş yapın.
Dilerseniz kök notayı sağ elinizde de çalabilirsiniz
Adım 3. Akorları ters çevirin
Bu sadece bas çizgisinde akorun farklı bir notasını çalmak anlamına gelir. Bu nedenle, sol elinizle C majör akorunda C'yi çalmak yerine, sağ elinizle C ve G'yi çalarken E'yi çalın. Basta hangi notaların çalınacağını değiştirirken aynı akor ilerlemesini (C, F, G) çalmayı deneyin. Şimdi melodiyi ve bas çizgisini aynı anda değiştiriyorsunuz. İşte sürekli yükselen bas çizgisi ile basit bir akor ilerlemesinin bir örneği. gözü pek:
- C / ÖRNEĞİN
- NS / GB
- E / CG
- F / AC
- G / BD
- C / ÖRNEĞİN
- Dilerseniz F'yi daha düşük bir oktav çalabilirsiniz.
Adım 4. Hop oktavları
Şimdiye kadar, yürüyen bir bas çizgisine bağlı kaldınız, yani her vuruşta değişiyor. Şimdi biraz dinlenen ve birden fazla oktavı kapsayan bir bas hattı deneyin. İşte ölçü başına dört vuruşlu C anahtarında başka bir örnek. Bir kez daha, bas çizgisi kalın yazılmıştır:
- düşük C / EG (iki vuruş için akoru basılı tutun)
- C bir oktav daha yüksek / ÖRNEĞİN
- düşük C' / E G
- bu kalıbı ikinci ölçüde tekrarlayın G / BD
- ile tekrarla F / AC
Adım 5. Bu yaklaşımları birleştirin
Aynı temel araçlarla daha fazla varyasyon oluşturmak için akor ilerlemesini ve ritimdeki değişikliği birleştirin. İşte yukarıdaki örneklerin basit bir kombinasyonu:
- C / EG (iki vuruş basılı tutun)
- NS / GB
- E / CG
Adım 6. Daha karmaşık bas hatlarıyla denemeler yapın
İşte bas çizgisini vurgulayan bir ilerleme:
- Ölçünün her vuruşunda bir C akoru (CEG) çalın veya basılı tutun.
- Oynamak C, NS, NS#, E sol elinizle sırayla
Adım 7. Aynı tuşa diğer akorları ekleyin (isteğe bağlı)
Bas çizginizi biraz daha az tahmin edilebilir yapmak istiyorsanız, aynı tuşa ait olan bir akoru girin. C anahtarına bağlı kalarak, bir A minör akoru eklemeyi deneyin: A + C♮+ E.
Adım 8. Tarzınıza göre ayarlayın
Her türün kendi müzik teorisi kuralları ve bas çizgileri oluşturmanın geleneksel yolları vardır. Şarkıları yakından dinleyerek ve diğer müzisyenlerle konuşarak öğrenebileceğiniz daha çok şey var.
Parçayı nasıl etkilediğini görmek için bas çizgisinin farklı vuruşlarını vurgulayan basit bir deney yapın. Klasik piyano bas çizgileri 4/4 ölçünün ikinci ve dördüncü vuruşunu vurgularken, rock müzik ve ritim ve blues birinci ve ikinci vuruşu vurgular. 3/4 gibi üçlü zaman işaretlerinde genellikle ilk vuruş vurgulanır
İpuçları
- Bir şarkıyı ilk seferde kusursuz çalmayı beklemeyin. Her şeyde olduğu gibi, pratik yapmak mükemmelleştirir.
- Melodi ne kadar zorsa, bas çizgisinin o kadar basit olmasını istersiniz. Genel bir kural olarak, melodiyi ilk çaldığınızda okuyabiliyorsanız, muhtemelen bas çizgisini yazıldığı gibi kullanın.
