Sahne ışıkları, büyüleyici bir riffle yola çıkan tek bir şarkıcıyı aydınlatıyor. Ardından, sesleri daha alçak bir şekilde alçalarak üzüntüyle dağılır. Evde kuru göz yok. En büyüleyici şarkı performansları, ister kalp kırıklığı, ister öfke, ister sevinç olsun, duygularla doludur. Özel olarak şarkı söyleme ve şarkının sözleriyle bağlantı kurma alıştırması yapın. Hazır olduğunuzda, göz teması kurarak ve vokal tekniklerini deneyerek bir dinleyici kitlesi için performans sergileyin.
adımlar
Yöntem 1/3: Duygularla Pratik Yapmak
Adım 1. Şarkının sözlerini ve anlamını analiz edin
Duyguyu icra ettiğinizden gerçekten emin olmak için önce bir şarkıda amaçlanan duyguya aşina olmalısınız. Elbette, bir şarkıyı her zaman kendi ruh halinize veya duygusal çağrışımlarınıza uyacak şekilde yorumlayabilirsiniz, ancak duygularınızın şarkı sözleriyle bağlantılı olması en iyisidir.
Şarkının anlattığı hikayeyi ve duygunun nerede yükselip alçaldığını anlamaya çalışın
Adım 2. Özel olarak performans alıştırması yapın
Bir kalabalığın önünde kırılganlık ve duygu ile performans sergilemek korkutucu olabilir. Hemen kalabalığın önünde performans sergilemek için çok hevesliyseniz, duşta veya kimsenin sizi duyamayacağı başka bir yerde şarkı söyleyerek başlayın. Şarkının sözlerinin aktarmaya çalıştığı duyguyu hissettiğiniz zamanları düşünerek pratik yapın ve ardından bunu ses tonunuzda ifade etmeye çalışın.
- Örneğin, şarkı bir ilişkinin sonuyla ilgiliyse, kalbinin kırıldığını hissettiğin bir zamanı düşün.
- Kendinizi daha güvende hissettiğinizde, birkaç güvenilir arkadaşınızın önünde performans sergileyin.
Adım 3. Duygularınızı abartarak başlayın
Çoğu şarkıcı, şarkı söylemeye yeterli duygu olmadan başlar, çünkü kendilerinin bilincindedirler. Başlamak için, göstermek istediğiniz duyguları abartın. Kendinizi gülünç hissedebilirsiniz, ancak bu, öz-bilinç bariyerini yıkmaya yardımcı olacaktır.
Melodramatik geliyorsa, şarkı söylemenizi daha sonra her zaman evcilleştirebilirsiniz. Ama normalde başlangıçtaki sorun bu değil. İlk adım, serbest bırakmaktır
Adım 4. Pratik yaparken kendinizi videoya kaydedin ve oynatın
Bir video kaydı, şarkı söylerken nasıl göründüğünüzü ve sesinizin nasıl olduğunu size gösterecektir. İfade etmeye çalıştığınız tutkunun bir kısmının gerçekleşmemesine şaşırabilirsiniz. Ya da şarkının bir bölümünün melodramatik olduğunu fark edebilirsiniz. Kendi videonuzu izleyerek teslimatınızın hangi kısımlarını tutmanız ve neleri ayarlamanız gerektiğini görebilirsiniz.
- Kendi videonuzu izlemek, yeterince hareket edip etmediğinizi anlamanın harika bir yoludur! Sert görünmediğiniz bir denge kurmak istiyorsunuz ama aynı zamanda o kadar fazla hareket etmiyorsunuz ki bu süper dikkat dağıtıyor. Diğer bir deyişle, bir müzikal tiyatro numarasında aynı anda şarkı söyleyip dans etmiyorsanız, bu durumda dans edin.
- Ayakta durmak sizi gergin ve rahatsız hissettirecek, bu da izlemesi eğlenceli bir performans değil.
Adım 5. Ses veya oyunculuk dersleri almayı düşünün
Bir vokal öğretmeni, nefes kontrolü ve projeksiyon gibi performans şarkılarının temelleri konusunda size yardımcı olabilir. Şarkı söylemenize zaten güveniyorsanız, ancak sadece biraz daha duygusal yetenek eklemek istiyorsanız, oyunculuk dersleri çok yardımcı olabilir.
- Oyunculuk yaparken rol yapmak gerçekçi görünebilir, ancak unutmayın, her zaman setinizdeki bazı şarkılar kadar trajik veya neşeli hissetmeyeceksiniz. Kendi duygularınıza dokunabiliyor olsanız da, genellikle biraz oyunculuk gereklidir.
- Oyunculuk dersleri ayrıca sahnede ayakta durmak ve hareket etmek konusunda kendinizi daha rahat hissetmenizi sağlayabilir, böylece performans sırasında doğal görünmenizi sağlar.
Yöntem 2/3: İnsanların Önünde Gösteri Yapmak
Adım 1. Performanstan önce vücudunuzu ve sesinizi ısıtın
Kanınızı pompalamak ve kaslarınızı esnetmek için birkaç hızlı zıplama hareketi yapın. Sonra sesini ısıt. Bunu, teraziler söyleyerek, bir kamışla mırıldanarak ve en yüksek notunuzdan en düşük notunuza kadar bir "ooh" sesi söylediğiniz müzikal "slaytlar" yaparak yapabilirsiniz.
Tüm bu egzersizler, yeterli nefes desteği ile rahat ve doğal bir şekilde şarkı söyleyebilmeniz için sesinizi açmanıza yardımcı olur
Adım 2. Hazırlık ve olumlu kendi kendine konuşma ile sahne korkunuzu yönetin
Sahneye çıkmadan önce sahne korkusu hissetmek tamamen normaldir. Deneyimli sanatçılar bile gergin oluyor. Ancak söyleyeceğiniz şarkıları uykunuzda pratik olarak söyleyebilecek kadar çok pratik yaparak sahne korkunuzu azaltabilirsiniz.
Sahneye yaklaşırken, kendi kendinize olumlu konuşmalar yapın: “Buna hazırım” ve “Buna bayılacaklar” ve “Harika olacak” ya da ihtiyacınız olan olumlu mesaj ne olursa olsun
Adım 3. Performans sırasında dinleyicilerinizle göz teması kurun
Seyirci üyelerinizden birini sürekli onlara bakarak korkutmayın. Ancak, yüzlerine bakarsanız ve ara sıra kısa bir göz teması kurarsanız, kitlenizin ilgisini çekmenize yardımcı olur. Neşeli bir şarkıysa gülümseyin ve iyi vakit geçirdiğinizi gösterin ve bir balad yapıyorsanız ağlamaktan korkmayın.
İzleyicilerdeki herkesle makul bir şekilde göz teması kuramazsınız. Bunun yerine, izleyiciyi 3 veya 4 bölgeye ayırın ve her bölgede bir kişiyle biraz göz teması kurun ve ardından bir sonraki bölgeye geçin. Bu, şarkı söylemenize bir bağlantı hissi verecektir
Adım 4. Şarkı boyunca ses seviyesini değiştirin
Duygusal olarak şarkı söylemek, her zaman en yüksek ses seviyesinde olduğunuz anlamına gelmez. En iyi duygusal şarkılarda duygu yükselişi ve düşüşü vardır. Dinamikleri değiştirerek şarkının farklı kısımlarını farklı duygusal tonlarla değiştirebilirsiniz: ne kadar yüksek ve yumuşak şarkı söylüyorsunuz.
- Hüzünlü bir şarkı söylüyorsanız, sesinizin kısıldığı ve biraz kesildiği bir yer bulmaya çalışın. İzleyicilerinizin kalbini kıracağınızdan emin olun!
- Neşeli bir şarkı söylüyorsanız, tam zafer kuşağınızı koroya saklamayı ve mısraları biraz daha sessiz ve terbiyeli hale getirmeyi deneyin.
- Şarkınız için çalışan dinamikleri bulana ve gerçek hissedene kadar oynayın.
Yöntem 3/3: Vokal Tekniklerle Denemeler Yapma
Adım 1. Ünlü sesleri uzatın ve vurgulayın
Şarkı sözlerinizdeki ünlüler yaratıcı olabileceğiniz yerlerdir! Onları uzun süre idare edin, staccato parçalarına ayırın, cıvıldayın - adını siz koyun! Sadece bir ünsüzü uzatmaya çalışmayın. Gerçekten çalışmıyor.
Açıkça ifade ettiğinizden emin olun. Duygularınızın çoğu sürekli sesli harfte olsa bile, kelimenin sonundaki sessiz harfi telaffuz etmeyi unutmayın, böylece dinleyiciler ne söylediğinizi anlar
Adım 2. Tutkulu ve kederli bir ses çıkarmak için vibratoyu kullanın
Vibrato, sesinizin uzun ve sürekli bir notada titreştiği bir vokal tekniğidir. Bu kulağa çok duygusal geliyor, sanki ağlamamak için mücadele ediyormuşsun gibi.
- Vibrato ile şarkı söylemeyi yaklaşık olarak yapmak için, yumruğunuzu göbek deliğinizin üzerinde karnınıza hafifçe bastırırken bir notayı tutun ve tekrar dışarı çıkın. Sesiniz titrek bir ses çıkaracak.
- Gerçek vibrato söylemenin tek yolu pratik yapmaktır! Yüksek, orta ve alçak notaları rahatça söyleyebildiğinizde, sesiniz istediğiniz zaman doğal olarak vibratoya kayacak kadar rahatlayacaktır. Sadece pratik yapmaya devam et!
Adım 3. Önemli anları vurgulamak için riffleri kullanın
Bir riff'de, yetenekli bir şarkıcı, melodide görünen notalar üzerinde doğaçlama yaparak, ölçekte yukarı ve aşağı koşarak çıkar. Riff'ler şarkınıza çok fazla lezzet ve kendiliğindenlik katabilir ve onları nasıl kullandığınıza bağlı olarak neşe veya kalp kırıklığı ifade edebilir. Şarkının belirli bir bölümüne dikkat çekiyorlar.
- Soul ve gospel şarkıcıları muhteşem riffleriyle tanınırlar. Mükemmel bir örnek için Aretha Franklin'in “Amazing Grace” şarkısını söylediğine bakın.
- Sadece şarkının her satırında riff yapmadığınızdan emin olun yoksa biraz melodramatik ses çıkaracaksınız.
