Fotoğrafçılık inanılmaz bir sanattır. Bir tutku, meslek ve boş zaman etkinliği olabilir. Çerçeveleme, çekim ve fotoğraf çekmenin temellerinde uzmanlaştıysanız, daha ileri gitmeyi deneyin. Sadece olağan tatil, evcil hayvan ve çocuk fotoğraflarını çekmek yerine bunu bir hobi, hatta belki bir kariyer haline getirin. Basitçe fena değil, çarpıcı fotoğraflar çekmeye başlamanın zamanı geldi. Fotoğrafçılık becerilerinizi geliştirmek için açıklanan yolculuğu izleyin.
adımlar
Adım 1. İyi bir kullanılabilir kamera satın almanıza yardımcı olabilecek birini bulun
Belki babanız ya da bir fotoğrafçı arkadaşınız ortalıkta dolaşan gereksiz bir film SLR'sine sahiptir. Fotoğraf makineniz yoksa satın alana kadar ödünç alın. Son on yılın neredeyse tüm dijital kameraları ve şimdiye kadar yapılmış hemen hemen tüm film kameraları, harika fotoğraflar çekmeniz için yeterince iyi olacaktır. Kendi kameranızın olması çok büyük bir yardım olacaktır.
Adım 2. Henüz yapmadıysanız, temel bilgileri öğrenin
Fotoğrafın temelleri, öznenin fotoğraf çerçevesine yerleştirilmesi olan kompozisyon, aydınlatma ve kameranızın temel işleyişini içerir. Bazı tanıtım materyalleri için Nasıl Daha İyi Fotoğraf Çekilir konusuna bakın.
Adım 3. Hazır olun
Zamanın en az yarısında, harika bir fotoğraf ile vasat bir fotoğraf arasındaki fark, elinizde bir kamera ile doğru zamanda doğru yerde olmaktır. Fotoğraf makinenizi olabildiğince sık yanınızda taşıyın. Kameranızı da sık sık kullandığınızdan emin olun. Sadece taşımanın bir faydası yok.
Adım 4. Orada olun
"Hazır" olmak yeterli değildir. Ken Rockwell'in erken deneyimi hakkında söylediği gibi, Mantığımdaki spoiler kelimesini yakaladınız mı, "kendini ortaya koyan herhangi bir şey?" Ben bir izleyiciydim. Fotoğrafçılığın, ortaya çıkan şeylerin fotoğraflarını çekmeyi içerdiğini düşündüm. NUMARA! Oraya çıkıp bir şeyler bulmalısın. Bulmak ve görmek zor kısımdır… Bulduğunuz şeyin fotoğrafını çekmek önemsiz kısımdır.
kalk, dışarı çık ve fotoğraf çek. Günün her saatinde dışarı çıkın ve bir şeyler arayın. Doğru fırsatın gelmesini beklemeyin (ancak gelirse hazırlıklı olun!); dışarı çık ve onları bul. Gittiğiniz her yerde (alışveriş merkezinde veya dünyanın diğer tarafında) fırsatları arayın ve fırsatları aramak için yerlere gidin. Aklınızda bir şey görebiliyorsanız, muhtemelen onu kurup vurabilirsiniz
Adım 5. Fotoğraflamak ve görmeyi öğrenmek için konu aramayı bırakın
- Renkleri arayın. Veya tam tersini yapın: tamamen renk yokluğu arayın veya siyah beyaz çekim yapın.
- Tekrarı ve ritmi arayın. Ya da tam tersini yapın ve etrafındaki şeylerden tamamen izole edilmiş bir şey arayın.
- Aydınlatma ve bunun eksikliğini arayın. Gölgelerin veya yansımaların veya bir şeyin içinden geçen ışığın veya zifiri karanlıktaki şeylerin fotoğraflarını çekin. Birçok kişi, fotoğraflar için ideal ışık koşullarının 'altın saat' (gün ışığının son iki saati) olduğunu düşünür. Bunun nedeni, doğru kullanıldığında bir fotoğrafta derinlik oluşturabilen, oluşturduğu yönlü ışıktır. Ancak bu, gün ortasında fotoğraf çekilemeyeceği ve yine de iyi ışık bulunamayacağı anlamına gelmez. Başın üzerindeki güneş sert olarak görülebilir, sisli koşullar arayın veya hoş yumuşak ışık bulmak için açık gölge arayın. Ancak kurallar çiğnenmek için yapılmıştır, bu yönergeleri çok harfi harfine algılamayın!
- İnsanları fotoğraflıyorsanız duygu ve jest arayın. Mutluluk gösteriyorlar mı? Yaramazlık? Üzüntü? Düşünceli görünüyorlar mı? Yoksa onlara kameranın doğrultulmasından hafifçe rahatsız olan başka biri gibi mi görünüyorlar?
- Doku, form ve desenleri arayın. Harika siyah beyaz fotoğraflar çarpıcıdır çünkü siyah beyaz, fotoğrafçıyı bu şeyleri aramaya zorlar.
- Kontrastları arayın. Çekimin geri kalanından öne çıkan bir şey arayın. Kompozisyonunuzda, yakınlaştırmanızın geniş ucunu (veya geniş açılı bir merceği) kullanın ve yakınlaşın ve öyle yapın. Yukarıdaki tüm şeylerin karşıtlıklarını arayın: donukluk arasında renk, karanlık arasında ışık vb. İnsanları fotoğraflıyorsanız, konunuzu öne çıktıkları bir bağlama yerleştirmeyi (veya bulmayı) deneyin. Mutluluğu beklenmedik yerlerde arayın. Yersiz göründükleri bir çevrede bir kişiyi arayın. Veya bunu görmezden gelin ve arka planı bulanıklaştırmak için merceğinizi sonuna kadar açarak onları bağlamından tamamen uzaklaştırın. Kısacası…
- Geleneksel bir "konu" olmayan, izleyicinin ilgisini çekecek herhangi bir şey arayın. Nişinizi buldukça, muhtemelen tekrar konuların fotoğraflarını çekmeye geri döndüğünüzü göreceksiniz. Bu iyi. Konu olmayan şeyler aramak fotoğrafçılığınızı hiç bitmeyecek şekilde geliştirecek - yakında tamamen farklı bir dünya göreceksiniz.
6. Adım. Fotoğraflarınızı olabildiğince basit tutun
Konunuza olabildiğince yaklaşın. Ayaklarınızı kullanın ve kompozisyonunuza ince ayar yapmak için zum lensinizi (varsa) kullanın. Fotoğrafınızı tam olarak anlamak için önemli bir bağlam sağlamayan her şeyden kurtulun.
Adım 7. Film çekin
Zaten film çekiyorsanız, dijital de çekin. Öğrenen fotoğrafçının cephaneliğinde hem film hem de dijital kameraların yeri vardır. Her ikisinin de avantajları ve dezavantajları vardır ve her ikisi de size farklı alışkanlıklar öğretecektir. Dijitalin en kötü alışkanlıkları, filmin daha iyi alışkanlıklarıyla dengelenir ve bunun tersi de geçerlidir.
- Dijital kameralar, neyi doğru yaptığınız ve neyi yanlış yaptığınız konusunda size anında geri bildirim verir. Ayrıca deneme maliyetini sıfıra indirirler. Bunların her ikisi de yeni fotoğrafçı için çok değerli. Bununla birlikte, dijitalin sıfır maliyeti, "püskürtüp dua etme" alışkanlığına düşmeyi ve sonunda iyi bir fotoğrafın çıkmasını ummayı çok kolaylaştırıyor.
- Film kameraları sizi ne çektiğiniz konusunda daha dikkatli olmaya zorlar. Bir milyoner bile yatında oturup banyo havlusunun otuz altı fotoğrafını filme çekmek istemez. Daha fazla çekim yapmak için ekonomik teşvik, daha az denemeye yol açabilir (ki bu kötüdür), ancak fotoğraf çekmeden önce daha fazla düşünmenizi sağlar (daha önce ne yapmanız gerektiğine dair iyi bir fikriniz varsa, bu iyi olabilir). fotoğraf çekmek). Dahası, film hala kendine has bir görünüme sahip ve profesyonel kalitede film ekipmanlarını gülünç derecede ucuza da alabilirsiniz.
Adım 8. Çalışmanızın en iyisini diğer insanlara gösterin
Yani, işinizin en iyisini bulun ve sadece bunu diğer insanlara gösterin. En iyi fotoğrafçılar bile her seferinde mükemmel fotoğraflar çekmezler; sadece başkalarına gösterdikleri şeyler konusunda çok seçicidirler.
- Bu konuda acımasız ol. Sizin için harika çekimler değilse, onlara asla göstermeyin. Standartlarınız zamanla artacak ve bir zamanlar makul olduğunu düşündüğünüz standartlar bile muhtemelen birkaç ay sonra size oldukça topal görünecek. Bu, bir günlük çekim için sahip olduğunuz tek şeyin bir veya iki fotoğraf olduğu anlamına geliyorsa, sorun değil. Aslında, muhtemelen yeterince sert davrandığınız anlamına gelir.
- Resimlere tam boy bakmayın. Ken, bir görüntünün en önemli kısımlarının, resim küçük resim boyutunda görüldüğünde görülebilen kısımlar olduğuna dikkat çekiyor. Fotoğraflarınızın yalnızca %100 kırpılmış ürünlerinde görebilecekleri kusurları seçecek insanlar var. Sorun değil, çünkü gerçekten dinlemeye değmezler. Ekranınızın dörtte birini (veya daha azını) kapladığında harika görünmeyen herhangi bir şeyi geçmekten çekinmeyin.
Adım 9. Başkalarının eleştirilerini araştırın ve dinleyin
İnternetteki "fotoğraflarımı eleştirin" türünden başlıklar açma tuzağına düşmeyin; bunlar genellikle yukarıda bahsedilen piksel gözetleyicilerle doludur. Yine de, kimi dinlediğinize dikkat ettiğiniz sürece yapıcı eleştiri aramak iyidir.
- Sanatçıları dinleyin. Birinin fotoğraf, resim, müzik veya başka bir şey gösterecek harika bir sanatsal çalışması varsa, o zaman bu onları ciddiye almak için bir nedendir, çünkü diğer sanatçılar kendi alanlarında olsun ya da olmasın içgüdüsel olarak içsel etkiyi anlarlar (ve sizin fotoğrafınız öyle değilse). bir etki yaratmaz, muhtemelen silinmesi daha iyidir). Sanatçı olmayanların çoğu da aynı şeyi yapıyor, ancak size neyi doğru yaptığınızı söyleyecek kadar iyi durumda değiller (ve duygularınızı incitmekten kaçınmak için size daha iyi davranıyorlar).
- Fotoğraflarınızı sert bir şekilde eleştiren ve gösterilecek çarpıcı bir fotoğrafı olmayan herkesi görmezden gelin. Onların görüşleri dinlemeye değmez.
- Neyi doğru yaptığınızı ve neyi yanlış yaptığınızı anlayın. Birisi bir fotoğrafı beğendiyse, onu sevmesini sağlayan şey neydi? Yapmadılarsa, neyi yanlış yaptınız? Yukarıda belirtildiği gibi, muhtemelen diğer sanatçılar size bunları söyleyebileceklerdir.
- Biri işinizi seviyorsa mütevazı olmayın. Sorun değil, fotoğrafçılar başyapıtlarına iltifat edilmeyi herkes kadar sever. Yine de ukala olmamaya çalış.
Adım 10. Size ilham veren işleri arayın
Bu sadece teknik olarak kusursuz anlamına gelmez; Herhangi bir (çok zengin) palyaço 3000$'lık bir dijital SLR'ye 400mm f/2.8 lens takabilir, bir kuşun iyi pozlanmış, süper keskin bir fotoğrafını çekebilir ve bu yine de onları Steve Cirone yapmaz. Bunun yerine, sizi gülümseten, güldüren, ağlatan veya herhangi bir şey hissettiren işler arayın ve "iyice açıklanmış ve odaklanmış" düşünmenize neden olan işleri değil. İnsanların fotoğraflarıyla ilgileniyorsanız, Steve McCurry'nin (Afgan Kızın fotoğrafçısı) çalışmalarına veya Annie Leibowitz'in stüdyo çalışmalarına bakın.
Flickr'da veya başka bir fotoğraf paylaşım sitesindeyseniz, size ilham veren insanlara göz kulak olun (ancak bilgisayarınızda fotoğraf çekmeyecek kadar çok zaman harcamayın).
Adım 11. Bazı teknik bilgiler öğrenin
Hayır, fotoğraf çekmenin en önemli kısmı bu değil. Aslında, en az önemli olanlardan biri, bu yüzden ta buralara kadar; Bu konulardan habersiz bir nişancı tarafından çekilen harika bir fotoğraf, mükemmel bir şekilde odaklanmış ve pozlanmış sıkıcı bir fotoğraftan çok daha ilginçtir. Ayrıca hiç alınmamış olandan da sonsuz derecede daha iyi çünkü birisi bu tür önemsiz şeyler hakkında endişelenmekle çok meşguldü.
Yine de, enstantane hızı, diyafram açıklığı, odak uzaklığı vb. ve bunların resminiz üzerinde ne gibi etkileri olacağı konusunda çalışan bir bilgiye sahip olmak kullanışlıdır. Bunların hiçbiri kötü bir fotoğrafı iyi bir fotoğrafa dönüştürmez, ancak bazen iyi bir fotoğrafı teknik bir soruna kaptırmanızı engelleyebilir ve harika fotoğrafları daha da iyi hale getirebilir
Adım 12. Nişinizi bulun
İnsanları fotoğraflamak için yeterince iyi bir iletişimci olduğunuzu görebilirsiniz. Manzara fotoğrafçılığı yapabilecek kadar her hava koşulunda dışarıda olmaktan keyif aldığınızı görebilirsiniz. Devasa telefoto lenslere sahip olabilirsiniz ve motor yarışlarından o kadar keyif alırsınız ki onları fotoğraflarken eğlenirsiniz. Tüm bunları deneyin! Hoşunuza giden ve iyi olduğunuz bir şey bulun, ancak kendinizi bununla sınırlamayın.
Adım 13. Programı düzenleyin ve sosyal olun
- Instagram, Twitter, Facebook veya diğer sosyal sitelerde hesap açarak sosyal olabilirsiniz. Getty görüntülerine katılabilirsiniz.
- Çevreniz için bir sergi düzenleyebilirsiniz.
Video - Bu hizmet kullanılarak YouTube ile bazı bilgiler paylaşılabilir
İpuçları
- Son on yılın neredeyse tüm dijital kameraları ve şimdiye kadar yapılmış hemen hemen tüm film kameraları, harika fotoğraflar çekmeniz için yeterince iyi olacaktır. Temel bilgileri alana kadar donanım konusunda endişelenmeyin. Daha da iyisi, asla teçhizat için endişelenme.
- Her atışın sayılması için yoğun bir çaba gösterin. Tipik olarak, yirmide bir atış kaleci olabilir, yüzde bir iyidir, binde bir "Vay canına" fotoğrafıdır ve eğer şanslıysanız, hayatınızın herkesin takdir edebileceği bir ömür boyu çekim yapabilirsiniz..
- Cesaretiniz kırılmasın. Fotoğraflarınız birkaç gün veya hafta sonra hala ilerleme göstermiyorsa, devam edin! Fotoğrafçılık aynı zamanda sabır ve özveri ile ilgilidir.
- En iyi görüntülerinizi oldukça geniş bir biçimde yazdırın.
- Fotoğraflarınızı ilgi çekici hale getirmek için HDR gibi teknik ve işlem sonrası hilelere güvenmeyin. Doğrudan kameradan sıkıcıysa, silin veya atın.
- Fotoğraf üzerine modern bir kitap satın alın. Paradan tasarruf edin ve nispeten güncel olduğu sürece kullanılmış bir kitap satın alın. Satın almadan önce birçok fotoğraf kitabını örnekleyin ve inceleyin. Ayrıca çeşitli dergilere bakın (müzik, insanlar, evler, bahçeler, mimari, bebekler - ilginizi çeken ne varsa). Resimler nasıl görünüyor? Fotoğrafçılar ne yapıyor?
- Ayrıca başkalarının fotoğraflarına veya bir fotoğraf dergisindeki resimlere bakmanıza da yardımcı olur. Fotoğrafları eleştirin. Fotoğraflarda iki olumlu ve değiştirmeye çalışacağınız iki şeyi listeleyin.
- Kendi fotoğraflarınızı çekin ve işinizi incelemesi için başka birini bulun.
- Kendinize bir eğitim verin. Bir kameranız varsa ve kullanım kılavuzuna sahipseniz, kılavuzu okuyun ve okurken seçeneklerle oynayın. Dikkatinizin dağılmayacağı bir yerde okuyun.
- Otomasyonun bir nedeni vardır; Umursamamanız gereken teknik önemsiz şeyler yerine harika fotoğraflar çekmeye konsantre olmanızı sağlar. Varsa, kameranızın "Program" modunu kullanın ve farklı diyafram açıklığı ve deklanşör hızı kombinasyonları seçmek için program kaydırmayı kullanın. "Manuel"de sadece iyi sonuçlar alabiliyorsanız, kullanın, ancak 50'lerde olduğunuzu ve herhangi bir otomasyondan yoksun olduğunuzu iddia etmek sizi "profesyonel" yapmaz.
- Gittiğiniz her yerde her zaman dergiler vardır. Eşit değiller çünkü yayınlarda resimler her zaman en iyi şekilde görünecek şekilde değiştirilir, ancak en azından 2 boyutlu bir mekanda renk ve şekil örnekleri bulabilirsiniz.
- Kamera seçimi söz konusu olduğunda dikkatli olmalısınız. 700$'lık bir kamera satın almanız, anında harika işler çıkaracağınız anlamına gelmez. Daha pahalı bir kamera satın alırsanız, her bir işlev hakkında bilgi edinmeye özen gösterin.
- İsim için ödeme yapmayın. Örneğin, 200$'lık yeni başlayan bir Nikon, farklı bir markanın (genellikle daha ucuz) bir başlangıç kamerası ile aynı özelliklerin çoğuna (örneğin Optik, 4x zoom.) sahiptir.
- Arka planınızı mükemmel şekilde ayarlayın. Bir fotoğrafçının imzasıdır.
- Arka ışıkları ayarlayın.
