Bluegrass gitar, paradoksal olarak neredeyse herkesin öğrenebileceği, son derece hızlı, son derece teknik bir sanat formudur. Bunun nedeni, bluegrass gitarın arkasındaki teori ve akorların tam hızda görünmeseler bile nispeten basit olmasıdır. Biraz zaman alan şey hızlanmak, ancak bu bile bazı özel uygulama ve profesyonel ipuçlarıyla herkesin ulaşabileceği bir yerde.
adımlar
Yöntem 1/3: Temelleri Öğrenme
Adım 1. Metronom mükemmel bir ritim duygusuna hakim olun
Gitarda geçirdiğiniz zamanın çoğu solo gitar çalarak değil, ritim bölümleri çalarak geçecek ve harika bir bluegrass gitaristini yeni başlayanlardan ayıran tek paralık ritim duygusudur. Ne zaman pratik yaparsan yap, çoğu zaman bir metronom kullanmalısın.
- Metronomu, her şeyi mükemmel bir şekilde çalabileceğiniz bir hıza ayarlayın, oradan tempoyu yavaşça yükseltin. Her hızda sorunsuz bir şekilde oynamak istiyorsunuz - hızlı bir şekilde özensizce değil.
- Bluegrass, her bir enstrüman aynı ritme kilitlendiğinde güç ve sürüş kazanır. Bazı insanlar çok hızlı olduğunda veya geride kaldığında, kulağa hızlı bir şekilde özensiz geliyor.
Adım 2. Bluegrass standartlarını öğrenin
Bluegrass gitarlarının çoğu diğer gitaristler, bançocular, mandolinler vb. ile ortaklaşa çalınır ve bu çevrelerin çalışmasının tek yolu herkesin aynı şarkıları bilmesidir. Diğer müzisyenlerden de öneri istemekten korkmayın. Diğer müzisyenlerle çalmaya başlamak ve repertuarınızı oluşturmak için önce bu klasikleri alın ve ustalaşın:
- "Tuz Deresi"
- "Ateş Topu Posta"
- "Yaşlı Joe Clark"
- "Kahvaltıdan Önce Viski"
- "Fırıncı Angeline."
Adım 3. Özellikle hızlı bölümlerde her iki elinizi de gevşek ve rahat tutun
Notanın çınlamasına izin vermek için mümkün olduğunca az baskı kullanarak tellere hafif bir dokunuş istiyorsunuz. Birçok oyuncu hızlı oynamaya çalışırken gerginleşir, bu da kaslarını birbirine bağlar ve akışkanlığı ve hızı engeller. Dokunuşun şu anda "ağır" geliyorsa endişelenme. Gitarı gevşetmeyi bir noktaya getirin ve yavaş yavaş daha hızlı ve pürüzsüz hissetmeye başlayacaksınız.
İyi bir ipucu, nota çalmıyorken bile parmaklarınızı klavyeye yakın tutmaktır. Bu, bir nota inmeniz için gereken hızı ve kuvveti azaltır
Adım 4. Tellere farklı tonlar ve saldırılar almak için seçim yerleştirme ile oynayın
Çoğu oyuncu, sağlam bir temas kurmanın en kolay yolu olduğundan, seçimleri iplere mükemmel bir şekilde paralel olarak başlar. Ancak Bluegrass oyuncuları, oyunlarına daha ritmik yönler katmak için çok çeşitli toplama dokuları kullanır. Sağ elini kullanan bir oyuncu olarak, daha keskin ve daha vurmalı olması gereken seçimin kenarındaki tellere daha fazla vurmak için elinizi saat yönünde birkaç derece döndürün. Sol elinizle seçerseniz, saat yönünün tersine çevirin.
Adım 5. Büyük ve geniş hareketler kullanmak yerine kısa, kesin vuruşlar yapın
Bluegrass, Pete Townsend izleniminizi büyük, yel değirmeni tıngırdatmalarıyla kamçılayabileceğiniz bir yer değil. Vızıldayan elinizle kısa, güçlü bir vuruş istiyorsunuz. Seçiminizi ipleri aşmak yerine iplerin arasından geçirmeyi düşünün.
Bu, seçim yerleşiminizin daha kısa bir tınıyla daha yüksek bir ton elde etmenize yardımcı olabileceği bir yerdir. Açı ne kadar sert olursa, akor o kadar yüksek olur
Adım 6. Çalma hızınızı yavaş, bilinçli ve sorunsuz bir şekilde artırın
Bluegrass çok hızlı bir müzik türüdür ve neredeyse hiç dakikada 200 vuruşun (BPM) altına düşmez. Bu, hızlı oynamanın sadece hoş değil, aynı zamanda bir gereklilik olduğu anlamına gelir. Ancak hızlı oynamak için biraz sabra ihtiyacınız var. Notaları temiz bir şekilde vuramıyorsanız, dünyadaki tüm hızların bir önemi yok.
- Konfor seviyenizin biraz üzerinde bir hızda çalışın ve her seferinde bu tempoyu temiz bir şekilde yakalayana kadar hızı artırmayın.
- Yine, bir metronom kullanımı küçümsenemez - tutarlı ritim için gereklidir.
Yöntem 2/3: Bluegrass Ritimlerini Çalma
Adım 1. Mümkün olduğu kadar çok sayıda açık akor ve akor şekli öğrenin
Açık akorlar, çalındığında perdesiz veya "açık" notalar kullananlardır. Açık notalar çalındıktan sonra çalmaya devam edeceğinden, harika bir süreklilik ve kalıcı melodi yaratan açık notalar, bluegrass'taki en yaygın akorlardır. Yeni başlıyorsanız, temel öğeler, kendi başlarına yüzlerce şarkı oluşturabilen C, G ve D'dir:
- C-Akor | G-Akoru | D-Akor |
- |e|----x-----|------3------|-----2------|
- |B|----1----|------3------|-----3------|
- |G|----0----|------0------|-----2------|
- |D|----2----|------0------|-----0------|
- |A|----3----|------2------|-----x------|
- |E|----x----|------3------|-----x------|
Adım 2. Bluegrass ritim gitarında en yaygın olan "boom & chick" modelini öğrenin
Bu klasik ve en temel bluegrass ritmidir ve herhangi bir akorda çalınabilir. Açık bir G ile başlayın, normal gibi parmaklayın ve temel bir "1, 2, 3, 4 / 1, 2, 3, 4/ vb." sayın. zaman tutmaya yardımcı olmak için bir metronom kullanarak ritim.
- Vuruş 1: Kök notayı, bu durumda 6. dize, 3. perdeyi koparın.
- 2. Vuruş: Kablonun alt 3-4 dizisini, pena ile gelene kadar tınlayın.
- Beat 3: Akorun 4. dize notasını, bu durumda açık D dizesini koparın.
- Vuruş 4: Akorun alt 3-4 dizesini tıngırdatarak seçim yapın.
Adım 3. Gerçekten sallanmak için ikinci ve ileri vuruşlara daha fazla vurgu yapın
Bu, temel "boom-chick" inizi çalarsanız, tıngırdatılan notalara akorlardan biraz daha fazla eğildiğiniz anlamına gelir. Bu, kalp atışınızın "lub-DUB"ından farklı olarak şarkıya düzenli bir ritmik omurga sağlar. Diğer enstrümanlar genel olarak ritimdeki diğer boşlukları kendi vurgularıyla dolduracaktır.
- Bu genellikle, toplarken yukarı vuruşunuzu vurgulamak anlamına gelir. Sağlam, güçlü bir yukarı vuruş genellikle bir şarkıya sallanan bir his verir.
- Müzikal gerilimin kontrast yoluyla yaratıldığını unutmayın. 1. ve 3. vuruşları rahat tutarak, 2. ve 4. vuruşlarda biraz daha fazla güç elde edersiniz.
Adım 4. Akorlar arasına küçük tatlar eklemek için "bas koşuları" kullanın
Bir bas koşusu, bir akordan veya şarkı bölümünden diğerine geçiş yapmak için kullandığınız, daha ağır dizelerde çalınan bir dizi tek notadır. Binlercesini çevrimiçi olarak arayabilirsiniz, ancak temel strateji, bir akorun bas notasından diğer akorun bas notasına "yürümek" ve oraya ulaşmak için aradaki bazı perdeleri çalmaktır. Basit bir "G-run" örneği şöyle olabilir - bir G akorunda klasik "boom-chick" ile başlamak ve birkaç solo nota ile C'ye geçmek. "Koş" 4. ve 5. çubukta:
- |e|-------3---|-------3----|------3------|-------- ----|--------0----|
- |B|------3---|-------3-----|-----3------|--------- ----|-------1-----|
- |G|------0---|-------0----|------0------|--------- ---|--------0----|
- |D|-----------|-0----------|-------------|-------- -----|-------2-----|
- |A|-----------|-------------|-------------|---0--2 ----|--3----------|
- |E|--3-------|-------------|--3--------|--------- ----|-------------|
Adım 5. Oyuna liderlik etmeye geçmeden önce kaya gibi sağlam, mükemmel bir ritmik destek sağlayın
Herhangi bir bas çalıştırmadan veya seçim pozisyonunuzu ince ayar yapmadan önce, mükemmel bir ritminiz olmalıdır. Gitar, büyük, zengin sesi ve doğal hacmi ile genellikle bir bluegrass çemberinde davulcu görevini üstlenir. Gitarist olarak senin işin herkesi zamanında tutmak. Tempoyu tutamıyorsanız teknik flaşınızın hiçbir önemi yoktur.
bu yüzden sen zorunlu bir metronom ile pratik yapın. Her seferinde mükemmel ritmi eğitmenin ve sağlamanın tek yolu budur.
Yöntem 3/3: Bluegrass Lead Gitar Çalma
Adım 1. Temel kılavuz çizgilerinizi oluşturmak için akorlarınızdaki notları kullanın
Bluegrass gitaristleri, yukarıdaki bas koşularında kısaca gösterildiği gibi, ana hatlardan ritmik çalmaya hızlı bir şekilde geçebilmeleri gerektiğinden, hızlı çalmayı çok daha kolay hale getirmek için benzer nota setlerini kullanma eğilimindedirler. Yalamalarınızı ve sololarınızı oluşturmak için çalınmakta olan her akorun notalarını kullanın. Örneğin, C tuşunun aşağıdaki yalaması yalnızca zaten bir C akorunda bulunan açık notaları ve notaları kullanır:
- |e|----------------------------------------------- -----|
- |B|------------------------------0---1------------ ---|
- |G|---------------------0--2-------------------------------- ---|
- |D|---------1--2------------------------------- --|
- |A|---------------------------------------------------- ----|
- |E|----------------------------------------------- -----|
Adım 2. Açmak zorunda kalmadan açık dizeleri koparmak için çekmeleri kullanın
Parmağınızı perdeden nazikçe çıkarmak yerine, aşağı doğru çekin, parmağınız bir pena gibi telden ses çıkarın. Bluegrass açık tellere çok güvendiğinden, bu, diğer notaları seçerken onları hızlı bir şekilde çalmanın harika bir yoludur ve çalma hızınızı etkili bir şekilde ikiye katlar. Hareket halinde olduğunu görmek için C'den G'ye giden bu basit koşuya göz atın - "p", ilk notayı ikinciye çekmek anlamına gelir:
- |e|---------------------3---|
- |B|--------------------3--|
- |G|--------------------0---|
- |D|-------------------------|
- |A|----3p2p0-------------|
- |E|---------------3--------|
Adım 3. Klavyeyi hızlı bir şekilde yakmak için çekiç kullanın
Çekiç, parmağınızı perdeye vurduğunuzda, böylece ses çıkarmadan ses çıkar. Ana hatlarınıza ve sololarınıza ince notlar eklemenin ve nota hızını artırmanın harika bir yoludur. Ayrıca, yalnızca bir tıngırdatarak üç nota çalmanıza izin veren pull-off'larla mükemmel bir şekilde eşleşirler. "h", "h" harfinden hemen sonra perdeye çekiçle vurduğunuz anlamına gelir:
- |e|---------------------0----|
- |B|--------------------1----|
- |G|--------------------0----|
- |D|----0h2p0--------2----|
- |A|---------------3----------|
- |E|--------------------------|
Adım 4. Şüpheye düştüğünüz her an açık notları kullanın, özellikle de dipnotlarda
Toplama hızınızı arttırmanın harika bir yolu, notları ovuşturan elinizle almaktır. Sadece açık notalarla mümkün olan hız ve doku ekledikleri için çekiç ve çekmeler bluegrass oyunu için çok önemlidir, bu nedenle sololara girip çıkmak veya bir akor oluşturmak için akorlarınızı koparmaya ve çekmeye başlamaktan korkmayın. sololarınıza biraz ekstra ritim.
Adım 5. Klavyede hızlı şarkılarla dans etmeye çalışmak yerine tekrarlanan notalar kullanın
Yeni başlayanlar için, 240 BPM'lik bir kabarma hızında bir öncü çizgi oynamak, çökme ve yanma için bir reçetedir. Bu tempoya ayak uydurmanın iyi bir yolu, olabildiğince çok nota çalmak değil, birkaç notayı iyi çalmaya odaklanmaktır. Klavyede işleri basit tutarken toplama elinizi hareket ettirmeye devam edebilir ve daha az çabayla çok hızlı satırları çalmanıza izin verebilirsiniz. Hareket etmeden önce notları ikiye veya üçe katlamayı deneyin, size düşünmek için biraz daha zaman tanıyın.
İyileştikçe, daha hızlı ve daha yüksek hızlarda toplamaya ve hırpalamaya başlayabileceksiniz - sadece kulağa özensiz geliyorsa solonun ne kadar hızlı olduğunun önemli olmadığını unutmayın
Adım 6. Boyundan aşağıya doğru çalışmaya başlamak için majör ve minör pentatonik ölçekleri kullanın
Çoğu solo, yukarıda gösterildiği gibi, gitarın tepesine yapışma eğilimindedir. Ama eğer lead gitar konusunda gerçekten ciddiysen, o zaman zaten boyundan aşağıya yeni bir bölgeye uzanmak istiyorsun. Neyse ki, en yaygın gitar gamları - majör ve minör pentatonik gam - harikalar yaratacaktır.
- Yaygın, ancak zor bir beceri, gamı çalınan akora uyacak şekilde değiştirmektir. Yani, bir A akoru için A-majör pentatonik çalıyorsunuz, ardından C akoruna geçerken C-majöre geçiyorsunuz. Bu, klavyedeki her nota hakkında derinlemesine bilgi gerektirir.
- Bluegrass gitar konusunda ciddiyseniz, klavyenin haritasını çıkarmaya yardımcı olan CAGED sisteminin arkasındaki müzik teorisini öğrenmek için zaman harcamanız gerekir.
- Hâlâ müzikal kaslarınızı germek istiyor musunuz? Bluegrass soloları için de mixolydian moduna dalın.
Video - Bu hizmet kullanılarak YouTube ile bazı bilgiler paylaşılabilir
İpuçları
- Rahatlamayı unutmayın, sıkı veya gergin bir ritim kolu sizi yalnızca yavaşlatır
- En iyi sonuçları görmek için her gün pratik yapın.
- İlk başta yavaş çalışın. Hızdan çok net seslere ve hatta zamanlamaya daha fazla konsantre olun. Hız zamanla gelecektir.
