Bir Şarkı Nasıl Anlatılır: 9 Adım (Resimlerle)

İçindekiler:

Bir Şarkı Nasıl Anlatılır: 9 Adım (Resimlerle)
Bir Şarkı Nasıl Anlatılır: 9 Adım (Resimlerle)
Anonim

Frank Zappa bir keresinde "müzik hakkında yazmak, mimari hakkında dans etmek gibidir" demişti. Bir anlamda haklı olabilir ama müziği aktif olarak tanımlayabilmek, müziği daha çok takdir etmenizi sağlar. Müziği analiz etmeyi ve onu kelimelere dökmeyi alışkanlık haline getirirseniz, kendinizi müzikte başka türlü gözden kaçırmış olabileceğiniz şeyler duyarken bulacaksınız. Bir şarkıyı tarif etmek, birisiyle konuşurken ve ona dinlemeleri için yeni bir şeyler önermeye çalışırken de işe yarar.

adımlar

Yöntem 1/2: Müziği Nesnel Olarak Tanımlama

Elektronik Müzik Yapın Adım 15
Elektronik Müzik Yapın Adım 15

Adım 1. Türü belirleyin

Türler, müziği kapsayıcı şemsiyeler içinde sınıflandırır; büyük miktarda müzik, ortak bir ton veya yapısal yaklaşımla birbirine bağlanır, ancak genellikle ikisi birden. Birine müziği tarif etmenin en kolay yolu türe atıfta bulunmaktır. Türler öncelikle sese atıfta bulunabilir, ancak lirik içerik ve sanatsal niyet de dahil olmak üzere birçok önyargı ile birlikte gelirler. Tanımlamaya çalıştığınız şarkı tür hakkında bildiklerinize uyuyorsa, tür etiketi sizin için çok daha kullanışlı hale gelecektir.

  • Modern müzikte, müzik gruplarının kendilerine özgü benzersiz bir karakter geliştirmek için iki veya daha fazla türden yararlanmaları yaygındır. Pek çok farklı türde çalıyorlarsa, bir gruba 'eklektik' demek iyi bir başlangıçtır. Ancak tür etiketlerinizi bir veya iki ile sınırlı tutmaya çalışın; daha fazlasını yaparsan, konuştuğun kişinin kafasını karıştırırsın.
  • Örneğin Beatles, birçok stili bünyesinde barındırır, ancak en iyi şekilde pop olarak görülürler. Led Zeppelin, progresiften blues veya metale kadar her şey olarak kabul edilebilir, ancak tartışmasız en iyi blues hard rock olarak sabitlenirler.
  • Örneğin şöyle diyebilirsiniz: "Deathspell Omega'nın "Obombration"ı grup için ilginç bir şarkı. Ortodoks black metal atmosferine sahip, ancak kullanılan enstrümanlar büyük ölçüde orkestral, bu da kulağa çok karanlık bir klasik müzik gibi geliyor."
Üniversite Profesörü Olun Adım 13
Üniversite Profesörü Olun Adım 13

Adım 2. Şarkı sözlerine bakın

Dinleyeceğiniz şarkıların çoğu konuları bakımından oldukça nettir. Örneğin birçok pop şarkısı, şarkıcının yaşadığı romantik karşılaşmalarla ilgilidir. Şarkının anlamı sizin için zaten açık değilse, şarkının ne hakkında olduğunu öğrenmek için internette biraz araştırma yapın. Pek çok şarkı, özellikle de klasikler, arkalarındaki hikayeyle ilgili bazı bilgilere sahip olacak. Bu hikayeyi açıklamanızın yanında kullanmak, şarkının karakterini belirlemeye yardımcı olacaktır.

Örneğin, şöyle diyebilirsiniz: "Pink Floyd'un "Köpekler"i, köpeklerin doğaları gereği saldırgan olduklarına dair bir hikaye anlatır, ama aynı zamanda modern toplumdaki "köpek yiyen köpek" zihniyeti üzerine alaycı bir yorumdur. şarkının atmosferi."

Say Müzik Adım 9
Say Müzik Adım 9

Adım 3. Resmi notasyon konusunda kendinizi eğitin

Resmi notasyon, müzisyenlerin müziğin nesnel ayrıntılarını diğer oyunculara doğru bir şekilde tanımlama şeklidir. Usta bir notasyon anlayışı geliştirmek yıllar alır, ancak müzisyenlerin birbirleriyle iletişim kurmak için kullandıkları araçlar hakkında genel bir fikre sahip olmak çok yardımcı olacaktır.

  • Bir şarkının 'anahtar'ı, ağırlıklı olarak kullandığı akorları ve nota grubunu ifade eder. Örneğin, 'küçük bir anahtar', doğası gereği üzücü görünmeye eğilimliyken, 'büyük bir anahtar' genellikle canlandırıcıdır.
  • Tempo, müziğin hızını veya vuruşun hızını ifade eder.
Müziği C'den F'ye Aktarın Adım 3
Müziği C'den F'ye Aktarın Adım 3

Adım 4. İlgili müzisyenleri listeleyin

Müziğin yapımında yer alan belirli kişilerin ana hatlarını vermek, caz gibi performansa dayalı müzik tarzlarında çok önemlidir. Popüler müzik türleri için, birine hangi şarkıcının/şarkıcıların dahil olduğunu söylemek, onlara şarkının sesiyle ilgili en iyi fikri verecektir. En iyi bilinen şarkıcıların çoğunun çok belirgin vokal nitelikleri vardır ve sadece bir isim vermek, konuştuğunuz kişiye bir şarkıdan ne bekleyebileceği konusunda daha net bir fikir verebilir.

Örneğin: "Miles Davis In A Silent Way harika bir albüm ve bence bunun büyük bir kısmı Chick Corea ve John McLaughlin'in (diğerlerinin yanı sıra) içinde yer almasına borçlu. Yakından dinlerseniz, yapabilirsiniz. kişiliklerinin Davis'inkiyle karıştığını duydum."

Yöntem 2/2: Müziği Öznel Olarak Tanımlama

Elektronik Müzik Yapın Adım 9
Elektronik Müzik Yapın Adım 9

Adım 1. Müziği dikkatle dinleyin

Tam bir duygusal tepki almak için resmi bir müzik analizinden bile daha fazlası, kendinizi dinlemeye gerçekten yatırmanızı gerektirir. Dikkatinizin dağılmayacağı bir zaman ve yer bulun ve şarkıyı açın. Kendinizi şarkının havasına odaklayın. Varsa şarkı sözlerini dikkatlice dinleyin. Müziği dinlerken, sanatçının şarkıyı yazarken nasıl hissettiğini anlamaya çalışın. Kalbinizi ve zihninizi müziğe vermek, malzemeye kendi kişisel tepkinizi iletmenizi çok daha kolay hale getirecektir.

Kulaklıkla dinlemek, genellikle dikkatle dinlemenin tercih edilen modudur; tüm harici sesleri engellemeye yardımcı olur ve miksajdan ayrıntıları daha net bir şekilde seçebileceksiniz

Elektronik Müzik Yapın Adım 3
Elektronik Müzik Yapın Adım 3

Adım 2. Müzik incelemelerini okuyun

Müzik gazetecileri ve eleştirmenleri, müziği son derece açıklayıcı ve çekici ya da çekici olmayan şekillerde tanımlamayı kendilerine görev edinirler. Müzik incelemeleri internet çağında çok yararlı bir çıkış noktası haline geldi ve genellikle en belirsiz albümler hakkında birçok inceleme okuyabilirsiniz. Bunlardan bazılarını okumak, müziği kendiniz nasıl tanımlayacağınızı daha iyi anlamanızı sağlayabilir. Webzine Pitchfork bu açıdan sıklıkla tavsiye edilir, ancak şatafatlı yazı stili herkes için değildir. Heathen Harvest Periodical veya Prog Sphere Magazine gibi daha uzmanlaşmış ve yer altı yayınları daha iyi betimleyici yazı örnekleri sunabilir.

Müzik incelemeleri de basılı formda bulunur. Gazeteler genellikle film incelemelerinin yanında bunlara yer verir. Ayrıca özellikle bir grup, sahne veya türe odaklanacak müzik kitapları da satın alabilirsiniz

Kendinizi Sevin Adım 23
Kendinizi Sevin Adım 23

Adım 3. Müziği görselleştirmeye çalışın

Dinlediğiniz müziği aktif olarak görselleştirmek, niyet odaklı olarak bağlanır. Müziği tanımlamanın ilginç yollarını arıyorsanız, meditasyon yapmak ve müziğin bir sahneyi kafanızın içinde hayali bir filme not ettiğini hayal etmek iyi bir fikirdir. Müziği aktif bir şekilde görselleştirme süreci, alışkın değilseniz ilk başta karmaşık görünebilir, ancak aksi takdirde, dikkatiniz dağılmadan müziği takdir etmenin harika bir yolu olabilir.

Örneğin: Müzik hüzünlüyse, yağmuru veya ölüm ve kayıp görüntülerini gözünüzde canlandırabilirsiniz. Müzik iyimserse, otoyolda yarışan bir araba düşünebilirsiniz. Müzik yumuşaksa, el örgüsü bir battaniyeye yuva yapan yavru kedi görüntüsünü akla getirebilir. Hiçbir yorum yanlış değildir; Müzikten dolayı kafanızda samimi bir şekilde bir görüntü alıyorsanız, bunun iyi bir nedeni olmalı

Kendinizi Sevin Adım 22
Kendinizi Sevin Adım 22

Adım 4. Metaforlar ve şiirsel bir dil kullanın

Müziğin kendisi, doğasına içkin şiire sahip, son derece kişisel, yaratıcı bir girişimdir. Müzik betimlemelerinin de şiirsel olabileceği ve olması gerektiği mantıklıdır. Birisi bir müzik parçasından duygusal olarak etkileniyorsa, duygularını genellikle bir metaforla açıklar. Metaforlar ve diğer tanımlayıcı şiirsel araçlar (benzetimler gibi), müziğin duygusal deneyimini tanımlamanıza olanak tanır.

  • Bir metafor olarak şunu söyleyebilirsiniz: Deathspell Omega'nın Paracletus'u hesaplanmış çılgınlığın mutlak bir kasırgasıdır.
  • Bir benzetme olarak şunu söyleyebilirsiniz: Anton Bruckner'ın ilk senfonisi kulağa 19. yüzyıl Prusya'sının zirvesinde bir akşam galasına gitmek gibi geliyor.
Hip Hop ve Pop Müzik Üretin 4. Adım
Hip Hop ve Pop Müzik Üretin 4. Adım

Adım 5. Şarkıyı, duyduğunuz diğer şarkılarla karşılaştırın

Sizde belirli bir izlenim bırakan bir şarkı duyuyorsanız, müziği deneyimlemeyi geçmişte duyduğunuz başka bir şeyle karşılaştırabilirsiniz. Müziği diğer müziklerle karşılaştırmak, diğer kişinin zihninde güçlü çağrışımlar ve beklentiler geliştirmenin sağlam bir yoludur. Müzik karşılaştırması nesnel (tür, tempo, müzisyenler vb.) veya öznel (ruh hali, ton vb.) açısından yapılabilir.

Örneğin: "Dream Theatre'ın "A Change of Seasons"ı, genişleyen tasarımı açısından bana biraz Yes'in "Close to the Edge" filmini hatırlatıyor, ancak açıkçası onunla kıyaslandığında biraz daha karanlık ve ağır."

İpuçları

  • Hala sevdiğiniz bir şarkıyı tarif etmekte zorlanıyorsanız, bir arkadaşınıza ne düşündüğünü sormak her zaman yardımcı olur. Bir arkadaşınızdan söz konusu şarkıyı dinlemesini isteyin ve size onu tarif etmesini isteyin. Başka birinin örneği, kendi tanımlayıcı meyve sularınızın daha kolay akmasına yardımcı olabilir.
  • Müzik takdiri kesinlikle bir beceridir ve bunda önemli bir beceridir. Müziği takdir etmenin doğuştan gelen birçok faydası vardır ve duyduğunuz müziği nasıl tanımlayacağınızı bilmek, neredeyse kesinlikle ondan zevk alma yeteneğinizi derinleştirecektir.

Uyarılar

  • Müziği tarif etme konusunda kendinizi fazla strese sokmayın. Bir şarkıyı açıklamanın uygun bir yolu size atlamak değilse, bunun muhtemelen bir nedeni vardır. Çok stresli olmak, malzemeyle düzgün bir şekilde etkileşime girmenizi engeller. Durumun böyle olduğuna inanıyorsanız, bir adım geri atın, biraz bekleyin ve kendinizi daha aklı başında hissettiğinizde tekrar şarkıya dönün.
  • Müzikle ilgili, yalnızca kelimelerle asla tatmin edemeyeceğiniz belirli şeyler olduğunu anlayın. Bazı şeylerin tam olarak anlaşılması için doğrudan hissedilmesi gerekir. Müzik bir istisna değildir.

Önerilen: