Ev müziği, elektronik dans müziğinin en popüler formlarından biridir. Evin birçok farklı alt türü olsa da, birçok ortak unsuru paylaşırlar. Bu kılavuz size kendi ev izlerinizi oluşturmayı öğretecektir.
adımlar
Adım 1. Ekipmanı alın
Donanım karıştırıcıları ve sentezleyiciler genellikle profesyoneller tarafından kullanılırken, yazılım alternatifleri önemli ölçüde daha ucuzdur ve artan sayıda profesyonel üretici yazılım kullanmaktadır. Sürecin çoğu için bir dijital ses iş istasyonu (DAW) kullanılacaktır, bu nedenle iyi bir tane bulmak anahtar olabilir. Daha popüler DAW'lardan bazıları Ableton Live, Cubase ve FL Studio'dur. Ek olarak, yazılım (veya donanım) sentezleyicileri isteyebilirsiniz. Bazı popüler yumuşak sentezler Massive ve Sylenth1'i içerir. Son olarak, davulların sentezlenmesi genellikle zor olduğu için numune paketleri yardımcı olabilir. Çevrimiçi olarak çok sayıda ücretsiz paket olmasına rağmen, Vengeance'ın paketlerini deneyebilirsiniz.
- Synth'leri karşılayamıyorsanız, çevrimiçi olarak ücretsiz bir şeyler bulabilirsiniz. Pek çok DAW, soft synth'lerle birlikte gelecek.
- DAW'ları, vst'leri veya satın almayı düşündüğünüz örnek paketleri kullanarak müzik dinleyin. Yazılım popülerse, bulması çok zor olmamalı.
- Bilgisayarınızın makul ölçüde güncel olduğundan emin olun, aksi takdirde yazılımınızı çalıştırmayabilir. İyi bir ses kartının yanı sıra iyi bir kulaklık da yardımcı olur.
Adım 2. Yazılımı öğrenmek için biraz zaman ayırın
Yalnızca DAW'nizin değil, aynı zamanda vst'lerinizin de arayüzünü anladığınızdan emin olun. Daha popüler yazılımlar için youtube'da çok sayıda öğretici var ve yazılımınızın web sitesinde de bilgi olabilir.
Kendi türünüzün dışındaki öğreticileri takip etmekten korkmayın. Funk veya dubstep'te küçük bir çalışma, yalnızca yazılımınızı daha iyi anlamanıza yardımcı olacaktır
Adım 3. Parçanıza davullarla başlayın
Davullarla başlamak zorunda değilsiniz, ancak birçok yapımcı onlarla başlamayı seçebilir. Bpm'niz alt türe bağlı olarak yaklaşık 120-130 olmalıdır, ancak bazıları bu hızların biraz dışında olabilir. Tekme davulunuzu alın ve 1 çubuk döngünün her çeyrek notasına yerleştirin. O zaman tuzağınız sıra dışı olmalı (1. çeyreği atla, 2. çeyreği oyna, vb.) Her çeyrek arasında açık bir şapka olmalı ve kapalı şapkalar hız için 16. sıralarda oynayabilir.
- Bu güzel bir temel vuruş oluştururken, ekstra öğeler eklemek isteyebilirsiniz. Tom'lar veya rastgele perküsyon efektleri sizin şarkınız olmasına rağmen daha yaygın olurdu. Alışılmadık bir enstrümanı tercih ediyorsanız, bunun için gidin!
- Her enstrüman için ayrı desenler oluşturmak isteyebilirsiniz. Bu şekilde şarkı boyunca öğeler oluşturabilir ve kaldırabilirsiniz.
Adım 4. Döngü uzunluğunuza karar verin
Evde, döngüler genellikle 8 bar sürebilir. 1 bar davul döngülerinizi 8 bar için tekrar edecek şekilde ayarlayın. 8'i kullanmamayı tercih ederseniz, bazen 16 veya belki 32 barlık döngüler kullanılır. Kulağa aşırı tekrarlayıcı gelse de daha kısa döngüler de kullanılır.
Bu uzunluklar, DJ'de şarkı geçişini kolaylaştırmak için kullanılır
Adım 5. Ritminizin üzerine öğeleri katmanlamaya başlayın
Synth akorları, vokaller ve synth basları daha yaygın unsurlardan bazılarıdır, ancak döngüler birlikte iyi geldiği sürece her şey yolunda gider. Şarkının çok başında çok yoğun gelmesinden endişelenmeyin. Şarkınız aslında böyle başlamaz, ancak birlikte çalınan döngüler iyi uyum sağlarsa, parça daha uyumlu ses çıkarır.
Gerçeği elektronikle harmanlamaktan korkmayın. İyi yapılırsa, izlerinize daha fazla derinlik katabilir
Adım 6. Parkurunuzu yapılandırın
Farklı desenleri alın ve parçanızı oluşturmak için 8 barlık birimler halinde (isterseniz daha fazla veya daha az) çalışın. Synth pad'inizle başlayabilir, ilk 8'den sonra kick'i ekleyebilir, ardından trampet'i getirebilirsiniz, vb. Elemanları da kaldırabilir veya bir kerede 1'den fazla eleman ekleyebilirsiniz.
- Birçok house parça bir "davul introsu" ile başlar. Melodik (veya harmonik) öğeleri çalmadan önce davul kalıplarınızı kademeli olarak tanıttığınız yer burasıdır.
- 8 barlık birimler genellikle 32 barlık daha büyük bölümler oluşturacak şekilde gruplanır. 32 barlık bir davul girişi, 32 barlık bir arıza, ardından 32 barlık bir "düşüş" vb. olabilir.
Adım 7. Geçiş öğelerini ekleyin
Müşteri adaylarınızda filtreleme yapmak veya numune paketlerinizden biriyle birlikte gelen bir indiriciyi kullanmak işe yarayacaktır, ancak birçok farklı geçiş vardır. En sevdiğiniz parçalardan bazılarını dinlemeyi deneyin ve nasıl geçiş yaptıklarını görün.
Rüzgar efektleri geçişler için iyidir ve sentezlenmesi davullar kadar zor değildir. Örnekleme yapmak yerine kendin yapmayı deneyebilirsin. Bu şekilde ses üzerinde daha fazla kontrole sahip olursunuz
Adım 8. Müziğinizde ustalaşın
Karmaşık bir süreç olabilir, ancak sonuçlarınızı büyük ölçüde iyileştirecektir. Her zaman sizin için ustalaşacak birini bulabilir veya kendiniz öğrenebilirsiniz. Çevrimiçi kılavuzları bulmaya çalışın.
Adım 9. Parçanızı çevrimiçi olarak yayınlayın
Youtube veya Soundcloud, müzik göndermek için harikadır. Bununla birlikte, telif hakkıyla korunan herhangi bir materyal kullandıysanız, gerektiğinde kredi verdiğinizden emin olun.
- Müziğinizi satmak istemeseniz bile Mediafire veya benzeri dosya depolama sitelerinden indirme linkleri iyi olabilir. Arkadaşlarınızın onu ele geçirmesi daha kolay olacaktır.
- Satmak istiyorsanız, bir etikete ihtiyacınız olmayabilir. Bandcamp, TuneCore veya CD Baby, kendi kendine yayınlamayı çok kolaylaştırır.
İpuçları
- Wav daha yüksek kalitede olsa da, neredeyse her cihazda çalıştığı için mp3 olarak dışa aktarmak isteyebilirsiniz. İyi kalite için kbit/s'yi en az 192'ye kadar tutmaya çalışın.
- Her şey gibi müzik üretmek de pratik gerektirir. İlk parçanız harika değilse cesaretiniz kırılmasın.
- Karıştırmayı öğrenmeye çalışın. Müziğinizin sesini büyük ölçüde iyileştirebilir. Ayrıca sizin için karıştırmaya istekli birini de bulabilirsiniz.