Caz, 1900 yılı civarında çeşitli kültür ve müzik tarzlarından doğmuş bir Amerikan müzik biçimidir. Bazen ölçülü ve samimi, bazen gürültülü ve heyecan verici, bazen de boğucu ve baştan çıkarıcı caz müziğinin herkes için bir şeyleri vardır. Bunun ötesinde caz, çağdaş müziğe büyük katkı sağlamıştır ve cazı daha iyi anlayarak, en sevdiğiniz hitlere olan beğeninizi de derinleştirebilirsiniz.
adımlar
Bölüm 1/3: Jazz'da Ne Arayacağını Bilmek
Adım 1. Orijinal melodiyi seçin
Melodi, bir şarkının ana temasıdır. Cazda, aynı şarkıyı iki kez duymanız ve sanatçılar, performanslar ve hatta kayıtlar arasında birçok fark görmeniz normaldir. Bunun nedeni, caz müzisyenlerinin, sesinin temeli olarak hizmet eden temel melodiyi nasıl çalacakları konusunda büyük bir özgürlüğe sahip olmalarıdır. Bireysel enstrümantalistlerin karmaşık varyasyonları arasından ana melodiyi seçmeyi öğrenmek, cazın eğlencesinin bir parçasıdır!
- Bazı sanatçıların belirli özelliklere veya farklı bir sese sahip olduğunu fark edebilirsiniz. Bu özellikleri seçip fark etmek, müziğe katılmanız için eğlenceli bir yol olabilir.
- Özellikle hoşunuza giden bir melodi duyarsanız, onun varyasyonlarını keşfetmek isteyebilirsiniz. Bunu yapmak için, aynı şarkının farklı caz sanatçıları veya toplulukları tarafından çevrimiçi olarak performanslarını arayabilirsiniz.
- Zaten biraz aşina olduğunuz bir şarkıyı dinlemek, melodiyi daha kolay seçmenize yardımcı olabilir. Dinlemek isteyebileceğiniz bazı ünlü caz hitleri arasında "Take Five", "Sing, Sing Sing", "So What" ve "'Round Midnight" sayılabilir.
Adım 2. Uyum için bir his geliştirin
Caz müziğinin birçok katmanı vardır. Melodi, en belirgin, en üst katman olmalıdır, ancak bunun arkasında uyumlu bir akor yapısı duymalısınız. Genel olarak, üç farklı akor kullanılır ve bunların her biri, şarkının armonisine geniş bir çeşitlilik kazandırmak için çeşitli şekillerde çalınır.
- Melodi çalınırken, sanatçının sürekli, hoş bir ses yaratmak için harmonik akorları parçalaması çok yaygındır. Caz dinlerken bozuk akorlara, yuvarlatılmış akorlara ve armonideki diğer varyasyonlara kulak asmak isteyebilirsiniz.
- Yerel klasik/caz istasyonunuz veya NPR gibi birçok kamu radyo hizmetinin caz müziğine ayrılmış bölümleri vardır. Bu bölümleri ve eşlik eden DJ'lerin yorumlarını dinleyerek armoni hakkında daha fazla bilgi edinebilirsiniz.
Adım 3. Ritmi yakalayın
Cazın karmaşık ve düzenli olarak değişen ritimleri, türün önemli bir özelliğidir. Bir şarkının ana vuruşu, içindeki müzikal ifadelere güç katmak ve güzelleşmek için genellikle uzatılır veya kısaltılır. Ana ritmi kendiniz takip ederek, sanatçıların ritimle nerede özgürlük kazandığını kolayca fark edebilirsiniz.
- Dinlerken, müzikle birlikte ayağınıza veya elinize düzenli bir şekilde vurmanız ritmi takip etmenize yardımcı olabilir. Bu şarkının baskın ritmi olacak.
- Oyuncuların kısa vuruşları tuttuğunu veya kestiğini fark ettiğinizde, ritimde bir değişiklik keşfettiniz. Bu ritmi olmayan ritimler genellikle daha sonra ana vuruşla senkronize olur.
- Özellikle canlı bir caz performansına katılıyorsanız, sessizce dokunmak isteyebilirsiniz. Ellerinizi/ayaklarınızı çırparak/dokunarak ritmi çok yüksek sesle takip etmek müzisyenleri rahatsız edebilir.
- Belirgin bir ritmik kaliteye sahip olan swing müzik, ritmi hissetmenizi kolaylaştırabilir. Duymak isteyebileceğiniz bazı popüler salıncak melodileri arasında "Karavan", "'A' Trenini Al" ve "Sweet Georgia Brown" sayılabilir.
Adım 4. Kullanılan doğaçlama biçimlerini değerlendirin
Doğaçlama, cazın size en tanıdık gelen özelliği olabilir. Ancak, caz müzisyenlerinin çalarken kullandıkları farklı doğaçlama türleri olduğunu bilmiyor olabilirsiniz. Bunlar, dinlerken aklınızda bulundurmak isteyebileceğiniz üç ana kategoriye ayrılmıştır:
- Açıklama geliştirme Açıklama geliştirme, melodiyi bir sıçrama tahtası gibi kullanır. Çoğu zaman, bir sanatçı melodiyi parça boyunca güçlü bir şekilde öne çıkaracak ve bir varyasyona patlamadan önce belirli yerleri veya temaları bekleyecektir.
- Motivasyon geliştirme. Bu tür bir doğaçlamanın adı "motif" kelimesinden gelir. Tekrarlanan motifin atmosferini ve kalitesini değiştirmek için şarkının daha yüksek ve daha düşük aralıklarla tekrarlanan bölümlerini kullanır.
- Formül geliştirme. Bu tür bir doğaçlama, sanatçının en teknik bilgisini gerektirir. Formüle dayalı doğaçlama sırasında, bir müzisyen, bir soloyu renklendirmek için genellikle "yalamalar" olarak adlandırılan oldukça karmaşık nota kombinasyonları ekler.
Adım 5. Topluluğun birliğini tanıyın
Doğaçlama caz müziğinin çok önemli bir parçası olduğundan, bir performans boyunca uyum olması için bir topluluktaki oyuncular iyi koordine edilmelidir. Çoğu durumda, bu, bir enstrümanda çalınan belirli bir riff veya melodideki yoğun bir şekilde yaslanan belirli bir nota gibi, oyuncular arasındaki sinyaller, jestler veya diğer türden ipuçları şeklini alır.
Sanatçılar arasındaki sinyalleri aramak, hatta aralarındaki bütünlük ve dengeyi not etmek, caz beğeninize bir başka boyut katabilir. Melodiyi beğenmeseniz bile, oyuncular arasındaki etkileşimin müziği keyifli hale getirdiğini görebilirsiniz
Bölüm 2/3: Cazın Keyfini Çıkarmak
Adım 1. Bir caz mekanına gidin
Yakınınızda caz dinleyebileceğiniz yerel bir caz kulübü veya bar olabilir. Ancak böyle bir ortam size uygun değilse, birçok üniversite ve müzik enstitüsü/konservatuar yıl boyunca katılabileceğiniz caz etkinlikleri düzenler. Cazı canlı izlemenin bir faydası, duyularınızı harekete geçirmesidir. Müziği sadece duymakla ve icracıları çalışırken görmekle kalmaz, aynı zamanda birçok durumda müziğin titreşimleri teninize çarparken onu hissedebilirsiniz.
- Bir caz performansındayken iyi görgü kurallarına uyun. Bu özellikle bir caz kulübünde veya barda önemlidir. Çoğu oyuncu, performans sırasında saygılı olmanızı bekler; bu, konuşmalarınızın hacmini minimumda tutmanız gerektiği anlamına gelir.
- Cazın kendiliğinden doğası, canlı etkinlikleri türün ruhuna girmeniz için mükemmel bir yer haline getirir. Kayıtlar, çoğu durumda, bir performansın atmosferini iletemez.
Adım 2. Bir caz festivali görün
Birçok topluluk, cazı, tarihini ve kültürünü kutlayan yerel etkinlikler ve festivaller düzenler. Bu, uzun zamandır caz hayranları ve müzisyenlerle kaynaşmak ve onlardan bir şeyler öğrenmek için mükemmel bir fırsat. Bu etkinliklerin çoğunda, hem etkili caz sanatçıları hem de gelecek vadedenler müzik çalacak ve size çağdaş ve klasik caz dinleme şansı verecek.
Yaşadığınız bölgeye bağlı olarak, mevcut festival türleri değişecektir. Ziyaret etmeyi düşünebileceğiniz bazı büyük caz festivalleri arasında Chicago Caz Müzik Festivali (Ağustos sonu/Eylül başı), Saratoga Caz Festivali (Haziran sonu), Portland Caz Festivali (Şubat ortası), Fillmore Street Caz Festivali (Temmuz başı) ve Jacksonville Caz sayılabilir. Festivali (Mayıs sonu)
Adım 3. Anın içinde olun
Caz dinlerken teknik ayrıntılara kolayca kapılabilir veya bir şarkıda veya toplulukta belirli özellikleri aramakla dikkatiniz dağılabilir. Sonuçta caz, icracıların duygularına dayanır. Bir performans sırasında ürettikleri ses, ne olursa olsun o duyguyu yakalamayı amaçlar. Oyuncular oynarken onlarla birlikte hissetmeye çalışın.
Bir mekanın atmosferi atmosfere büyük ölçüde katkıda bulunabilse de, dikkat dağıtıcı da olabilir. Performansın bir bölümünde gözlerinizi kapatmak ve müziğin hangi duyguları, renkleri, şekilleri veya düşünceleri uyandırdığını görmek isteyebilirsiniz
Adım 4. Salıncak içine girin
Caz şarkılarında kullanılan "salıncak" ritmi, müziğe ileri bir ivme, canlılık, hafiflik ve aciliyet duygusu aşılar. Bu heyecan verici ambiyans, dinleyicide benzer bir yanıt arar ve sanatçılar ile izleyici arasında bir tür konuşma yaratır. Swing o zamanın çağrı ve yanıt müzik tarzlarından türetildiği için bu kasıtlıdır.
Caz aslen 1900'lerin başında müzikal ve sosyal geleneklere karşı isyan eden gençler için dans müziği olarak kullanıldı. Uygun bir mekandaysanız, koltuğunuzdan kalkıp dans etmeye başladığınızda cazla daha iyi bağ kurduğunuzu görebilirsiniz
Bölüm 3/3: Cazın Evrimini Anlamak
Adım 1. Blues'u tazeleyin
Caz ve blues 1900'lerin başında esasen yan yana büyüdüğü için, iki müzik türü arasında birçok benzerlik bulacaksınız. Özellikle, hem caz hem de blues'un, bir parçanın ana ölçeğinden biraz daha düşük çalınan notalar olan mavi notaları kullandığını fark edeceksiniz. Bu, müziğe ikonik, kederli, "bluesy" sesini verir.
- Caz ile aynı döneme ait blues ve diğer müzikleri dinlerken, o dönemin atmosferini daha iyi anlayacaksınız. Bu, müzikle duygusal veya teknik düzeyde daha derinden bağlantı kurmanıza yardımcı olabilir.
- Blues 1800'lerin sonlarından beri bir şekilde çalındı, bu yüzden bu türde dinleyebileceğiniz birçok sanatçı var. Ancak, caz sahnesinde son derece etkili olan üç blues müzisyeni arasında W. C. Handy, Huddie “Lead Belly” Ledbetter ve Bessie Smith.
Adım 2. Ragtime'ı dinleyin
Ragtime, caz sahnesini zayıf vuruşları güçlendirme ve güçlü vuruşları zayıflatma uygulaması olan senkopla tanıştırdı. Bu tarz cazda yaygın olarak yer almaktadır. Alışılmışın dışında kaliteli bir senkopun caz müziği verdiğini unutmamalısınız. Bu, müzikte çeşitlilik ve onu daha heyecanlı kılan bir dürtü duygusu yaratır.
- Bir ayak vurma egzersizi ile senkop için daha iyi bir his elde edebilirsiniz. Ayağınızı sabit bir şekilde yukarı ve aşağı vurun. Ayağınızı indirdiğinizde "Oom", ayağınızı kaldırdığınızda "pah" deyin. Yani dokunduğunuzda "Oom-pah, oom-pah" demelisiniz. Ardından, ayağınızı yere vurmaya devam ederken yalnızca "pah" deyin. Bu "pah", senkoplanmış ritmi temsil eder.
- Caz sanatçıları, senkoplu (ritim dışı) ve senkopsuz (vuruşlu) ritimlerin bir karışımını içerecektir. Bu, şarkıda ek karmaşıklık ve vurgu yaratır. Off-beat ritimleri belirlemek, caz zevkinize yeni bir boyut katabilir.
Adım 3. New Orleans cazının tadına bakın
New Orleans müzik sahnesi, orkestra yapısına katkıda bulunurken, cazda pirinç enstrümanların kullanımını ve senkopasyonu büyük ölçüde teşvik etti. Bu yapı genellikle, sıklıkla "ön cephe" olarak adlandırılan bir pirinç çalgıcıya ve iki kişilik bir ritim bölümüne dayanıyordu. Popüler cephe enstrümanları arasında trompet, kornet, trombon ve klarnet vardı. Ritim bölümü enstrümanları genellikle piyano, davul, yaylı bas ve banjo'yu içeriyordu.
Fonografın icadı sayesinde New Orleans caz çağından çıkan birçok klasik şarkı korunabildi. New Orleans cazına aşina olmak için Joe “King” Oliver, Jelly Roll Morton ve The Original Dixieland Jass Band ile birlikte dinleyin
Adım 4. Caz hakkında bilgi edinmeye devam edin
Caz, içinde birçok stil ve alt türü barındıran uzun ve renkli bir tarihe sahiptir. Klasik caz, salıncak, bebop, havalı caz, bossa nova, caz füzyonu, asit caz ve diğer caz alt türleri, cazı daha iyi anlamak için yolculuğunuzda dinleyecek çok şeyiniz olmasını sağlar.
- Caz ve caz tarihi hakkında daha resmi bir anlayış kazanmak için konuyla ilgili bir ders almak isteyebilirsiniz. Bunlar sıklıkla size en yakın yerel üniversitede, topluluk kolejinde, topluluk merkezinde veya müzik okulunda bulunabilir.
- Bir gece kulübü veya tarihi bir caz bestecisinin evi gibi tarihi bir caz mekanına yapacağınız bir gezinin size caz hakkında daha kapsamlı bir anlayış kazandırdığını görebilirsiniz. Bu sitelerin birçoğunda, caz müziğini geliştirmek için kullanabileceğiniz broşürler şeklinde bilgiler bulunur.
