Bir çizgi roman, roman veya film için mi yoksa sadece eğlence için mi kendi süper kahramanınızı yarattınız? Yaratıcılığınızı gerçekten hayata geçirmek için harika bir kostüm bulmanız gerekecek. Maskeler, pelerinler vb. gibi klasik süper kahraman tasarım öğelerini aklınızda tutun, ancak tasarımınızın karakterinizle ilgili neyi çağrıştırmasını istediğinizi de düşünün. Harika bir süper kahraman kostümünün cesur ama basit bir özü vardır - yeni ortaya çıkan sanatçılar veya cosplayerler tarafından ikonik ve hemen tanınabilir statüsünü kaybetmeden uyarlanabilen ve kişiselleştirilebilen bir kostüm.
adımlar
Bölüm 1 / 2: Klasik Kostüm Öğeleri Ekleme
Adım 1. Kostümün renk şemasını anlayın
Genellikle, kostümün tamamı yalnızca 3 veya daha az renk/gölge içermelidir. Bu, kostümün süper kahramanınızın dikkatini dağıtmamasını sağlamaya yardımcı olur. Aynı zamanda bir çizgi romandaki görünümü kopyalamanızı da kolaylaştıracaktır.
- Süper kahramanınızın güçlerini, motivasyonlarını ve geçmişini düşünün. Daha açık renkler kahramanlığı, daha koyu renkler ise çelişkili bir doğayı gösterir; zengin renkler gelişmişliği işaret ederken, parlak renkler genç enerjiyi ortaya çıkarma eğilimindedir.
- Klasik süper kahramanlar, enerji ve kararlılığı gösterebilen bazı kırmızı, mavi ve sarı kombinasyonlarında giyinme eğilimindedir. Yine de siyah, gri ve yeşilin bir karışımı, gizemli ve natüralist nitelikleri gösterebilir.
Adım 2. Temel kostümü aksesuara bağlamadan önce çivileyin
Logoyu veya maske, pelerin vb. içerip içermediğini öğrenmeden önce gerçek kıyafeti tasarlayın. Temel kostümünüzü tasarladıktan sonra, üzerinde çalışmanız için boş bir sayfa açar. İkonik süper kahraman kostümlerinden ipuçlarını almaktan çekinmeyin, ancak bunları kendi eserinize göre iyileştirdiğinizden emin olun.
Kadın kahramanlar genellikle biraz daha fazla cilt gösterirken, cildi sıkı, tam kapsamlı tulumlar erkek süper kahramanlar için standart temel katman olma eğilimindedir. Bu geleneği takip etmek zorunda değilsiniz, ancak vücudu saran taban katmanları, aksesuarlar için temiz bir palet sağlar
Adım 3. Kahramanınız için bir pelerin uygun olup olmadığını düşünün
Pelerinler genellikle süper kahramanlarla eşanlamlı olarak kabul edilirken, örneğin Iron Man ve Wolverine gibi birçok ünlü pelerin olmadan gider. Pelerinler, hareketi vurgulamaya veya uçuşu göstermeye yardımcı olabilir (Süpermen'i düşünün) veya bir gizem katmanı ekleyebilir (Batman'da olduğu gibi). Bununla birlikte, iyi tasarlanmış bir kostüm için gereksiz bir komplikasyon da olabilirler.
Kahramanınızın pelerini olması için iyi bir neden bulamıyorsanız - ya pratik (ör. gizleme, koruma) ya da etkileyici (ör. yetenek, kraliyet) amaçlar için - onu hariç tutmak en iyisi olabilir
Adım 4. Unutulmaz bir logo veya başka bir ayırt edici unsur oluşturun
Süpermen, Batman ve Örümcek Adam tartışmasız en ünlü 3 süper kahramandır ve her birinin basit bir göğüs amblemi vardır - 'S' kalkanı, yarasa ve örümcek - onları hemen tanımlar. İkonik logoyu, sembolü, rengi vb. belirlemeden önce tamamen harika bir kostümün küçük ayrıntılarına kafayı takmayın. Kolay fark edildiğinden ve tekrarlandığından ve tasarımınızdaki varyasyonlara uyum sağlayabildiğinden emin olun.
- Kahramanın adına, kökenine veya yetkilerine dayalı olarak logo fikirleri için beyin fırtınası yapın: son durumda, örneğin, Flash için kullanılan şimşeği düşünün.
- Hayranlar ve diğer tasarımcılar, ikonik bir amblemi, tasarımın kendi ayırt edici yorumlarını yaratmak için bir başlangıç noktası olarak kullanabilirler.
- Şunu düşünün: Bir tişört üzerinde veya hatta bir dövme olarak hemen tanınabilecek ikonik bir öğeniz var mı?
Adım 5. Bir maskeye karar verin
Kahramanınız ne tür bir maske takacak? Yüzün tamamını mı yoksa sadece gözleri mi kaplayacak? Renk, kahramanın özelliklerine uygun olmalıdır. Örneğin, Batman'in siyah bir maskesi vardır, çünkü adının içinde karanlıkla ilgili olan yarasa kelimesi vardır.
- Alternatif olarak, kahramanınızın bir maskesi bile olacak mı? Pelerinlerde olduğu gibi, kahramanınızın pelerin olması için gerçek bir neden yoksa (yani, kimliklerini gizlemelerinin başka bir yolu yoksa), maskeyi atlamanız daha iyi olabilir.
- Yüzün tamamını kaplayan bir maske, duyguları göstermeyi zorlaştırabilir ve duygular, insanüstü yaratımınızı insancıllaştırmanıza yardımcı olur.
Adım 6. Ayakkabı ve eldivenleri düşünün
Bazı süper kahramanlar (Süpermen gibi) eldivensiz ellerle çalışır, ancak çok azı çıplak ayakla dolaşabilir! Ağır iş eldivenleri, şık ve vücuda oturan eldivenlerin aksine, kahramanınıza daha endüstriyel, sert ve takla atan bir hava verebilir. Aynı şekilde, büyük, ağır hizmet tipi botlar, özellikle bir kadın süper kahramanda, daha ince, topuklu botlardan farklı bir kişiliğe işaret eder.
Adım 7. Bir yardımcı kemer ve gadget'lar eklemeyi düşünün
Birçok süper kahraman yanlarında bir yardımcı kemer taşır. Karakterinizin buna ihtiyacı olduğunu düşünüyorsanız, nasıl göründüğüne ve ne içerdiğine karar vermelisiniz. Süper kahramanınıza, kemerlerinde yanlarında taşıdıkları bir imza silahı vermeyi düşünün. Örneğin Batman, muhtemelen en ikonik aletle doldurulmuş yardımcı kemere sahiptir.
- Bir yardımcı kemer, bir süper kahramanın daha pratik, gerçekçi ve insani hissetmesini sağlayabilir.
- Bununla birlikte, bir süper kahraman, bir kullanım kemerine bağlı olmayan araçlara veya taşıdıkları ikonik silahlara sahip olabilir. Örneğin, Thor'un çekicini veya Aquaman'in tridentini düşünün.
Bölüm 2/2: Unutulmaz Bir Kostüm Tasarlamak
Adım 1. Çarpıcı basitliği hedefleyin
En iyi süper kahraman kostümleri, bir karakter hakkında bilinmesi gereken her şeyi size anlatmaya çalışmaz, ancak her şeyi bir sır olarak tutmazlar. Karakterin özüne hitap eden bir avuç kritik tasarım unsuruna karar verin, ardından kostümün geri kalanını dikkat dağıtıcı olmayacak basit unsurlarla doldurun.
Örneğin, Süpermen'in klasik kostümü oldukça basittir - mavi elbise, kırmızı çizmeler, pelerin ve "iç çamaşırı" ve göğüste silinmez "S" logosu. Yine de bu basit unsurlar onun güçlerini (uçuş, güç), ilkelerini (adalet, vatanseverlik) ve özelliklerini (maskelenmemiş yüzünün gösterebileceği kararlılık ve şefkat gibi) uyandırır
Adım 2. İşlevselliği ve fanteziyi dengeleyin
Dar pantolonlar, uçuşan pelerinler ve hantal maskeler, en pratik giysiler değil, kadın süper kahramanların sıklıkla kullandığı topuklu çizmeler ve açık bluzlardan bahsetmiyorum bile. Ancak bu kahramanlar bir sebepten dolayı "süper", bu yüzden SWAT ekibindeymiş gibi görünmeleri gerekmiyor. İşin püf noktası, bir dereceye kadar pratikliği, kahramanın doğaüstü doğasıyla dengelemektir.
- Örneğin, Iron Man'in klasik komik tasvirleri, altındaki insan formunu gizlememeyi bir şekilde başaran zırhlı bir giysiyi tasvir eder.
- Çoğu zaman, insanüstü kahraman ne kadar "insan" ve daha az "süper" olursa, kostümleri o kadar pratik olmalıdır. Örneğin, çok insan olan Batman'i neredeyse tamamen güçlü Süpermen ile karşılaştırın.
Adım 3. Kahramanın insanlığını ortaya çıkarmak için forma uyan bir kostüm kullanın
Kahramanınız başka bir gezegenden (Süpermen gibi) gelse bile, insan unsurlarını da göstererek onları bağdaştırmak istersiniz. Süper kahraman kostümleri tipik olarak sadece bisepsleri veya göğüsleri göstermek için dar değildir; ayrıca bu insanüstü figürlerin (mükemmelliğe yakın) insan bedenlerini de vurgularlar. Kasları ve hareketi gizlemek yerine ortaya çıkaran bir kostüm tasarlayın.
Bunu şu şekilde düşünün: Batman'in film versiyonları için vücut zırhı, ekranda gördüğümüz insan için pratik koruma olarak anlamlıdır. Yine de çizgi romanlarda, forma uyan bir kıyafet, okuyuculara pelerin ve kaportanın altında gerçek bir insan olduğunu hatırlatır
Adım 4. Cesur bir vizyonla başlayın, ardından gerektiği gibi ayarlayın
Genel olarak konuşursak, çok çirkin bir kostüm tasarımını yumuşatmak, çok sıkıcı olanı düzeltmekten daha kolaydır. İlk taslaklarınızla en cesur renkleri, süslü maskeyi ve büyük araçları veya silahları seçin. Tasarımınızı gözden geçirirken, karakter vizyonunuz için hangi unsurların gerekli olduğuna ve kostümün görünümünü kolaylaştırmak için hangilerinin azaltılabileceğine veya çıkarılabileceğine karar verin.
Adım 5. Birden fazla kostüm tasarlayın
Kahramanınızın temel görünümünü belirledikten sonra, birincil kostüm tasarımınızda da varyasyonlar oluşturmayı düşünün. Her varyasyonu farklı koşullara uygun hale getirin (örneğin Batman, duruma göre genellikle farklı giysiler giyer, ancak yine de kolayca tanınabilir). Bu aynı zamanda hayranlara, cosplayerlere ve pazarlamacılara temel kostüm tasarımınızı çeşitli kullanımlara uyacak şekilde dönüştürme konusunda daha fazla hareket alanı sağlayacaktır.
İpuçları
- Tasarımınızı tekrarlanabilir hale getirin. Çizilmiş süper kahraman kostümlerinin ikonik olması için karmaşık ayrıntılara ve süslü tasarımlara sahip olması gerekmez. Ayrıca, bir çizgi roman çizecekseniz, tasarımı defalarca tekrarlamanız gerekeceğini unutmayın. Benzer şekilde, hayranların bir gün kendi çizgi romanlarını ve tasarımınıza saygı duruşunda bulunacaklarını umuyorsanız, işleri basit tutmak en iyisidir.
- Pratikliği aklınızda bulundurun. Gizlice süper kahramanınızın ziyaretçiler tarafından cosplay etkinliklerinde temsil edildiğini görmeyi umuyorsanız, gerçek dünyada pratik olarak yeniden yaratılması neredeyse imkansız olan gereksiz tasarım öğelerinden uzak durmaya çalışın. Örneğin, bir çekiç veya kement, taşınması kolay bir silahtır; kocaman sivri uçları olan dev, alevli bir kulüp olmayabilir.
- Süper kahramanınız için iyi bir renk bulamıyorsanız, onun kişiliğinden bir renk seçin.
- Süper kahramanınızın kostümünü başka bir kostümün kopyası yapmayın. Kıyafetlerini bir üs olarak kullanabilirsiniz, ancak büyük ölçüde değiştirebilirsiniz.
