Çizgi romanların bizi hissettirmenin bir yolu var. Bu ister kahkaha, ister hüzün, entrika, heyecan ya da başka bir duygu olsun, görsel bir hikayenin gücü inkar edilemez. Kendi çizgi romanınızı yaratmak, ödüllendirici bir deneyim olabilir ve düşündüğünüzden daha kolay olabilir. Harika bir çizgi roman yapmak için harika bir hikayeye, tamamen size ait bir stile ve her ikisine de uygun bir formata ihtiyacınız olacak. Oradan, son çizgi romanı çizmeden, mürekkeplemeden ve renklendirmeden önce kaba bir taslak oluşturun ve son şaheserinizi çevrimiçi veya basılı olarak yayınlayın.
adımlar
Örnek Çizgi Romanlar
Örnek Çizgi Roman
Destek wikiHow ve tüm örneklerin kilidini aç.
Örnek Çizgi Roman
Destek wikiHow ve tüm örneklerin kilidini aç.
Örnek Siyasi Çizgi Roman
Destek wikiHow ve tüm örneklerin kilidini aç.
Bölüm 1/4: Çizgi Romanı Geliştirmek
Adım 1. Temel bilgileri yazın
Bir çizgi roman, en temel düzeyde, çerçeveler veya paneller adı verilen ardışık görüntüler aracılığıyla anlatılan bir anlatıdır. Tek karelik bir çizgi roman bile ileriye doğru hareket duygusuna sahip olmalıdır. Bu anlamda, bir çizgi roman, diğer herhangi bir hikaye anlatımı biçiminden gerçekten farklı değildir ve bu nedenle belirli gelenekleri takip eder.
- Ayar. Her hikaye bir yere kurulur. Arka plan sadece düz beyaz olsa bile, bu yine de bir ayardır. Ayar, karakterlerinizin eylemlerinin arka planıdır ve hikayenize bağlı olarak anlatının ayrılmaz bir parçası olabilir.
- Karakterler. Hikayeniz için oyunculara ihtiyacınız var. Karakterleriniz aksiyonu hareket ettirir, diyalogu konuşur ve okuyucunun bağlantı kurduğu kişilerdir. Karakterlerinizi zamanla geliştirin; bu özellikle daha uzun anlatılar oluşturan şeritler için önemlidir.
- Çatışma. Her hikayenin onu yönlendirmek için bir çatışmaya ihtiyacı vardır. Hikayenin temeli, karakterlerinizin ne yaptığının “nedeni” budur. Bu, postayı kontrol etmek kadar basit veya evreni kurtarmak kadar karmaşık olabilir.
- Temalar. Çizgi romanınızın teması, günden güne yaratımı yönlendiren şeydir. Temanız aynı zamanda hedef kitlenizi de belirleyecektir. Bir komedi dizisi yazıyorsanız, şakaların doğası nedir? Bir aşk hikayesi yazıyorsanız, öğrenilen aşk dersleri nelerdir?
- Ton. Bu, çizgi romanınızın havası. Komedi mi yazıyorsun? Hikayeniz daha çok bir drama mı? Belki de politik karikatürler yapmayı düşünüyorsunuz. Olasılıklarınız sonsuzdur. Komediyi drama ile birleştirin, karanlık veya neşeli yapın. Bir romantizm ya da sürükleyici bir politik gerilim yazın.
- Tonunuz diyalog, anlatı metni ve görsellerle ifade edilecektir.
Adım 2. Bildiklerinizi yazın
Çizgi romanlarınızı “gerçek” hissettirmenin en iyi yollarından biri, bildiklerinizi yazmaktır. Bu aynı zamanda yazılarınızda kendi sesinizi korumanıza yardımcı olacak ve diğer çizgi romanlardan çok fazla kopyalama yapmanızı engelleyecektir.
Adım 3. Bir stile karar verin
Bir çizgi roman yarattığınız için, görsel tarzınız, çizgi romanınızın okuyucunun karşılaştığı ilk yönü olacaktır. Hem hikayenizin tonuna hem de kafanızdaki görüntüye uyan bir stil seçin.
-
Çizmek ve yazmak için doğal hissettiren birini bulana kadar çeşitli stiller deneyin. Pratik yapabileceğiniz ve ardından kendi ihtiyaçlarınıza göre uyarlayabileceğiniz çeşitli popüler stiller vardır. Buradakiler sadece birkaç örnek:
- Anime/Manga
- amerikan süper kahramanı
- Sprite/küçük resim
- kara
- sopa rakamlar
- Pazar komikleri
- Dramalar genellikle bir komediden daha ayrıntılı bir görsel stil gerektirir. Bununla birlikte, konu bir şeyler yaratmaya geldiğinde her kuralda olduğu gibi bunun da istisnaları vardır.
Adım 4. Bir biçim seçin
Biçim söz konusu olduğunda belirli bir kural yoktur, ancak çizgi romanlar genellikle üç kategoriye ayrılır: Tek kare, Şerit ve Sayfa uzunluğu (çizgi roman). Hikayenize, karakterlerinize ve ortamınıza uygun olanı bulana kadar farklı formatlarla denemeler yapın.
- Tek karelik bir çizgi roman genellikle komedi için ayrılmıştır. Bu çizgi romanlar fazla kurulum gerektirmez ve görsel şakalara ve bir veya iki satır diyaloga dayanır. Tek kare kullanarak bir anlatı oluşturmak zor olabilir, bu nedenle çoğu herhangi bir sırayla okunabilir. Politik çizgi romanlar da tipik olarak bir veya iki karedir.
- Bir çizgi roman, bir çerçeve dizisidir. Bir şerit için belirlenmiş bir uzunluk yoktur, ancak çoğu genellikle her biri 2-4 çerçeveden oluşan bir veya iki satırdır. Bu, anlatı gelişimine izin verdiğinden, ancak düzenli olarak üretilecek kadar kısa olduğundan, birçok web çizgi romanı ve günlük komikler için en popüler formatlardan biridir.
- Bir çizgi roman sayfası, bir şeritten daha büyük bir girişimdir. Tüm sayfayla çalışmak, çerçeveleri değiştirmek için daha fazla özgürlük sağlar, ancak aynı zamanda sayfa başına daha fazla içeriğe ihtiyacınız olduğu anlamına gelir. Tam sayfalar oluşturmak, tipik olarak, daha uzun, daha tutarlı bir hikaye anlattığınız bir çizgi roman veya grafik roman yapmanın sonucudur.
Bölüm 2/4: Kaba Taslağı Oluşturma
Adım 1. Bir komut dosyası yazın
Senaryonun uzunluğu ve detayı, çizgi romanınızın tarzına bağlı olarak değişecektir. Tek karelik bir çizgi romanda yalnızca bir veya iki satır olabilir. Ne olursa olsun, hikayenin ne kadar iyi okunduğunu yargılamanıza yardımcı olması için yazın.
- Komut dosyanızı bir çerçeve dizisi olarak yazın. Hikayenin akışını yönetmenize yardımcı olması için her kareyi ayrı bir sahne olarak ele alın.
- Diyaloğun çerçeveye hakim olmadığından emin olun. Çizgi romanlar görsel bir ortamdır ve bu nedenle birçok eyleminiz ve ima edilen anlamınız çizimlerde ortaya çıkacaktır. Metnin resimlerin önüne geçmesine izin vermeyin.
Adım 2. Çerçeveleri çizin
Doğru boyutlar, ayrıntılar veya kalite konusunda endişelenmeyin. Film şeridi küçük resimleri oluşturacaksınız. Senaryoyu yazarken bunu yapın. Bu çok kaba taslak, çizgi romanın akışını görselleştirmenize yardımcı olacaktır.
- Karakterlerin çerçeveye nasıl yerleştirileceğine, eylemin nerede gerçekleştiğine ve diyaloğun çizime nasıl sığacağına odaklanın.
- Küçük resimleriniz çizildikten sonra, şeridin etkisini değiştirmek için sıralarını değiştirmeyi veya ayarlamalar yapmayı deneyebilirsiniz.
Adım 3. Panel yerleşiminizin mantıklı olduğundan emin olun
Düzen, okuyucunun gözlerini paneller boyunca doğal olarak yönlendirmelidir. Sağdan sola okunan manga okumaları dışında, okuyucuların soldan sağa, yukarıdan aşağıya hareket edeceğini daima unutmayın. Okuyucuyu yönlendirmeye yardımcı olması için paneller için farklı boyut ve şekiller kullanın.
Adım 4. Metnin farklı kullanımlarını deneyin
Diyaloğun ötesinde, metin birçok farklı şekilde kullanılabilir. Bunlar şunları içerir:
- Bir karakterin iç düşünceleri için düşünce baloncukları
- Anlatım kutuları, bir anlatıcının bir sahne oluşturmasına veya hikayenin bazı yönlerini tanımlamasına izin verir.
- Ses efekti sözcükleri kullanılarak ses görüntülenebilir.
- Ekstra etki eklemek için normal konuşma balonlarının dışında ünlemler çıkabilir.
Adım 5. Kendinize her karenin önemli olup olmadığını sorun
Filmde, asla önemli olmayan bir sahneyi saklamanız gerekmez. Aynı şey bir çizgi roman için de geçerlidir. Çerçeve hikayeyi, komediyi veya çatışmayı ilerletmiyorsa, onu kesin ve ya onu yapan bir şeyle değiştirin ya da hurdaya çıkarın.
Adım 6. Çerçeve yapısıyla deney yapın
Birçok başarılı çizgi roman, çerçeveler söz konusu olduğunda geleneği bozar. Çizgi romanı kendiniz yayınlıyorsanız, istediğiniz kadar farklı çerçeveleme seçeneğini keşfetmekten çekinmeyin. Herhangi bir stil seçiminin her zaman hikayenin hizmetinde olması gerektiğini unutmayın.
Bölüm 3/4: Çizgi Romanı Çizmek
Adım 1. Çerçeveleri oluşturun
Çerçevelerinizi çizmek için cetveli kullanın. Bunu uygun bir kağıt üzerinde yapın. Garip açılarla eklenecek veya genel akışa uymayan paneller için bunlar için ayrı sayfalar kullanabilir ve ardından taradıktan sonra her şeyi birleştirebilirsiniz.
- Bir gazetede yayınlanmak üzere bir çizgi roman yaratmak istiyorsanız, standart boyut, çizgi romanın tamamı için dört adet 3” çerçeveli 13” x 4” boyutundadır. Gazete şeritleri, gerçek baskı boyutunun iki katı olarak çizilir, bu nedenle bitmiş çizgi roman 6” x 1.84” olur. Çift boyutta çalışmak, detayların çizilmesini kolaylaştırır.
-
Web çizgi romanları istediğiniz boyutta olabilir, ancak tipik izleyicinin ekran boyutunu aklınızda tutmalısınız. Çizgi romanınızı 1024x768 çözünürlüğe sahip bir monitörde görünür hale getirirseniz çoğu kullanıcı sorun yaşamaz.
Birçok izleyici, bir çizgi romanı görüntülemek için bir web sayfasında sola ve sağa kaydırma yapmaktan hoşlanmayacaktır. Çizgi romanı düzenlerken bunu aklınızda bulundurun. Yukarı ve aşağı kaydırmak genellikle çok daha kabul edilebilirdir
Adım 2. Çerçevelerinize içerik eklemeye başlayın
Kolayca silebilmeniz ve ayarlamalar yapabilmeniz için açık renkli kurşun kalemle çizin. Son mürekkebinizin ana hatlarını elde edene kadar çiziminizi ayarlamaya devam edin.
Diyaloğunuz için gereken alanı dikkate aldığınızdan emin olun. Diyalog baloncukları, düşünce baloncukları, anlatım kutuları, ünlemler ve ses efekti sözcüklerini eklemek için boş alan bırakın
Adım 3. Son çizgilerinizi çizin
Birçok çizgi roman sanatçısı, kalem çizgilerini mürekkeple aşar. Bu, sanatçının mürekkepleme bittikten sonra kalan kalem çizgilerini silmesini sağlar. Son çizgilerin cilalandığından emin olmak için zaman ayırın.
Diyalogları elle yazıyorsanız, şimdi ekleyin. Sayfaya eklerken diyalog ve metinde son düzeltmeleri yapın. Senaryodan çizgi romana geçiş yaptıkça bazı şeyler değişecektir
Adım 4. Çizgi romanı tarayın
Mürekkepleme bittiğinde, çizgi romanı bir bilgisayara tarayabilirsiniz. Bu, yazılı metin eklemenize ve isterseniz çizgi romanı renklendirmek için resim düzenleme yazılımı kullanmanıza olanak tanır. Çizgi romanı taramak, çevrimiçi yayınlamayı da çok daha kolay hale getirir.
- Resminizi 600 DPI'da (inç başına nokta) tarayın. Bu çözünürlük, çizdiğiniz çizgilerin sağlam ve net görünmesini sağlayacaktır.
- Çizgi romanınız bir kerede taranamayacak kadar büyükse, bölümlerini tarayın ve çerçeveleri tekrar bir araya getirmek ve birleştirmek için Photoshop'taki kement aracını kullanın.
- Siyah beyaz resimleri tararken gri tonlamalı seçenekleri seçtiğinizden emin olun. Bu, özellikle çok gölgeli resimler için önemlidir.
Adım 5. Görüntüyü temizleyin
Çizilen çizgi romanı taradıktan sonra, gözden kaçırmış olabileceğiniz küçük hataları veya kurşun kalem çizgilerini silmek için Photoshop'u kullanabilirsiniz. Ekstra gölgeleme ve daha güçlü çizgiler eklemek için Photoshop araçlarını da kullanabilirsiniz.
Adım 6. Kendi yazı tipinizi oluşturun
Çizgi romanınızın diğerlerinden farklı olmasına yardımcı olmanın bir yolu, özel bir yazı tipi kullanmaktır. Hem ücretsiz hem de satın almak için çevrimiçi olarak sunulan çok çeşitli yazı tipi oluşturma programları vardır. En popüler olanlardan biri FontCreator'dır.
Yazının tonunu ve görsel stili tamamlayan bir yazı tipi oluşturun. Farklı karakterler için farklı yazı tipleri de kullanabilirsiniz, ancak çok fazla varyasyon dikkatinizi dağıtabilir
Adım 7. Photoshop'ta diyalog ve konuşma balonları ekleyin
Metin için bir katman ve konuşma balonu için bir katman oluşturmak için Photoshop'taki katmanlar aracını kullanın. Bu katmanların her ikisi de çiziminizin üzerinde olduğu katmandan ayrı olmalıdır.
- Metin katmanınız üstte, ardından kabarcık katmanı ve ardından orijinal çizim altta olmalıdır.
-
Kabarcık katmanında Karıştırma seçeneklerini açın. Karıştırma seçeneği, işlemin sonunda konuşma balonunun bir taslağını oluşturacaktır. Kontur'u seçin ve aşağıdaki seçenekleri ayarlayın:
- 2 piksele kadar boyut
- İçeriye Konumlandırma
- Karışım Modundan Normale
- %100'e kadar opaklık
- Dolgu Türünden Renge
- Renkten Siyaha
- Metninizi Metin katmanına girin. Bu, balonun içine girecek olan metindir. Yukarıda oluşturduğunuz yazı tipini kullanın veya görsel stilinize uygun bir yazı tipi seçin. Comic Sans popüler bir yazı tipidir.
- Kabarcık katmanını seçin. Yazdığınız metnin çevresinde bir seçim balonu oluşturmak için Oval Seçim Çerçevesi aracını kullanın. İmleci metnin ortasına yerleştirin ve metnin üzerine eşit olarak yerleştirilmiş eliptik bir seçim balonu oluşturmak için fareyi sürüklerken alt=""Görüntü" tuşunu basılı tutun.</li" />
- Çokgen Kement aracını seçin ve seçimde keskin bir üçgen kuyruk oluşturmak için tıklarken Shift tuşunu basılı tutun.
- Ön plan dolgu renginiz olarak Beyaz'ı seçin.
- Balon katmanındaki seçimi doldurmak için alt=""Görüntü" + del tuşlarına basın. Bu olduğunda anahat otomatik olarak oluşturulur ve konuşma balonu tamamlanır.</li" />
Adım 8. Çizgi romanınızı renklendirin
Birçok başarılı çizgi roman siyah beyaz basıldığı için bu isteğe bağlıdır. Çizgi romanları renklendirirken birkaç seçenek var. Fiziksel renklendirme araçlarını kullanarak doğrudan sayfayı renklendirebilir veya çizgi romanı bir bilgisayara taradıktan sonra dijital olarak renklendirebilirsiniz.
- Giderek daha fazla çizgi roman dijital yollarla renklendiriliyor. Illustrator ve Photoshop gibi programlar, renklendirme sürecini geçmişe göre çok daha az sıkıcı hale getiriyor.
- Okuyucunun hem komik hem de tek tek kareleri aynı anda göreceğini unutmayın. Çerçevelerin dikkat dağıtmasını önlemek için çizgi romanınız boyunca uyumlu bir renk paleti tutmaya çalışın.
-
Seçtiğiniz renklerin uyumlu bir şekilde çalıştığından emin olmak için bir renk tekerleği kullanın. Modern bilgisayarlarda bulunan milyonlarca renkle karşılaştığınızda bir renk tekerleği yardımcı olur.
- Renk çarkında birbirinin zıttı olan renkler tamamlayıcıdır. Bu renkler yüksek kontrastlıdır ve aşırıya kaçmamak için küçük miktarlarda kullanılmalıdır.
- Benzer renkler, renk tekerleğinde yan yana bulunur. Bunlar genellikle göze çok hoş gelen renk kümeleridir.
- Triadik renkler, çarkın etrafına eşit aralıklarla yerleştirilmiş üç renktir. Genellikle bir rengi baskın renk olarak, diğer ikisini vurgu için kullanırsınız.
Bölüm 4/4: Çizgi Romanınızı Yayınlamak
Adım 1. Bir resim ana bilgisayarına yükleyin ve bağlantıları yayın
Çizgi romanınızı bazı arkadaşlarınız ve ailenizle paylaşmak istiyorsanız, onu bir resim sunucusuna yüklemek, bunu yapmanın en ucuz (ücretsiz) ve en kolay yolu olacaktır. PhotoBucket, ImageShack veya imgur gibi bir hizmetle bir hesap oluşturun ve eserinizi yükleyin.
Bağlantıları istediğiniz kişiye gönderin, sosyal ağ beslemelerinizde yayınlayın, URL'yi okuyacak herkese tweet atın. Komik meraklı forumları bulun ve dünyanın her yerinden insanların görmesi için bağlantılarınızı gönderin
Adım 2. Bir DeviantArt hesabı oluşturun
DeviantArt, sanat göndermek için çevrimiçi olarak en popüler yerlerden biridir. Çizgi filmlere ve çizgi romanlara ayrılmış bir bölümü var. Resimlerinizi yayınladığınızda, hayranlar yorum bırakabilir ve bu da size izleyicilerinizle etkileşim kurma şansı verir.
DeviantArt'ta diğer sanatçılarla etkileşim kurmak, kendi yaratımlarınız hakkında size yeni fikirler ve bakış açıları verebilir
Adım 3. Kendi web çizgi roman sayfanızı oluşturun
Dünyayla paylaşmak için yeterli içeriğiniz olduğunu düşünüyorsanız, kendi web çizgi roman sayfanızı başlatın. Bu, geleneksel yayın kanallarından geçmek zorunda kalmadan işiniz için bir izleyici kitlesi oluşturmanın en iyi yoludur. Yalnızca bir görüntü barındırma hizmeti kullanmaktan daha fazla zaman ve özveri gerektirecektir, ancak faydaları çok daha fazladır.
- İyi görünen bir web sitesi oluşturun. Web sitesi düzgün çalışmıyorsa ve çizgi romanınızın estetiğine uymuyorsa, kullanıcıları uzaklaştıracaksınız. Biraz zaman ayırın ve başarılı web çizgi romanlarının çizgi romanın stilini web sitesi tasarımına nasıl entegre ettiğine bakın.
- Web sitenizin profesyonelce tasarlanmasını sağlayın. Bu, özellikle gelecek vaat eden tasarımcıların yardımını alırsanız, düşündüğünüzden daha ucuz olabilir. Web çizgi roman sayfanızı tasarlamanıza yardımcı olacak benzer düşünen birini bulmak için DeviantArt gibi kaynakları kullanın.
- Sık sık güncelleyin. Bir web çizgi romanının amacı, insanların geri gelmesini sağlamaktır. Kendiniz için düzenli bir güncelleme programı belirleyin. Okurlar bir sonraki sürümü ne zaman bekleyeceklerini bilirlerse, siz reklamını yapmasanız bile genellikle geri gelirler.
- Okurlarınızla etkileşim kurun. Sayfayı yeni çizgi romanlarla güncellemenin ötesinde, biraz zaman ayırın ve blog girişleri yazın ve okuyucu yorumlarına yanıt verin. Bu, sizi yaratıcı olarak tanıtmanıza ve sizinle hedef kitleniz arasında güçlü bağlar oluşturmanıza yardımcı olacaktır.
Adım 4. Bir sendikaya gönderin
Striptizinizin gazeteler için uygun olacağını düşünüyorsanız, bir sendikayla konuşun. Bunlar, çizgi romanlarını dünyanın dört bir yanındaki gazetelere satan yayın grupları. Sendikalar her yıl binlerce başvuru alıyor ve genellikle sadece 3-4 şerit alıyor. Başlıca komik sendikalar şunlardır:
- Yaratıcılar Sendikası
- King Özellikleri Sendikası
- Washington Post Yazarlar Grubu
- Tribün Medya Hizmetleri
- Birleşik Özellik Sendikası
Adım 5. Bir yayıncıya gönderin
Gazete olmayan bir şeridiniz veya çizgi romanınız varsa, onu geleneksel çizgi roman yayıncılarına göndermeyi düşünebilirsiniz. Komik yayıncılık endüstrisi son birkaç on yılda önemli ölçüde genişledi ve şimdi her türlü grafik roman ve çizgi roman koleksiyonunu içeriyor. DC ve Marvel'in istenmeyen gönderileri kabul etmediğini unutmayın. Önce başka bir yerde kendine bir isim vermen gerekecek. Bazı büyük yayıncılar:
- DC Çizgi Romanları
- Resim Çizgi Romanları
- Kara At
- Büyük yayıncıların ötesinde, her zaman yeni gönderiler arayan çok sayıda bağımsız yayıncı vardır.
Adım 6. Kendi çizgi romanınızı yayınlayın
Kendi kendine yayınlama araçları daha yaygın hale geldikçe, materyal yayınlamanın kolaylığı da büyük ölçüde arttı. Amazon'un CreateSpace'i gibi kaynaklar, yazarların kolayca yapmasına izin verir. CreateSpace, çizgi romanınızı Amazon'da otomatik olarak listeleyecek ve siparişleri eşleştirmek için kopyaları yazdıracaktır. Bu, üretim ve dağıtım işlerinin çoğunu omuzlarınızdan alır.
İpuçları
- İlk çizgi romanın umduğun kadar harika değilse strese girme, pratik yapmak mükemmelleştirir!
- Fikirlerinizi başka bir kişi tarafından çalıştırın. Bazen ikinci (veya üçüncü veya dördüncü vb.) bir dış görüş, görmediğiniz sorunlara ışık tutabilir veya çizgi romanınızı daha da iyi hale getirebilecek önerilerde bulunabilir. Bazen bunu yapmakla o kadar ilgilenebilirsin ki en basit şeyleri bile gözden kaçırmak kolaydır.
- Kitlenize bağlı kalın, gençler için yazmaya başlarsanız, onu bir çocuğun çizgi romanı gibi bitirmeyin ya da tam tersi.
- İlham almak için en sevdiğiniz çizgi romanlara bakın. Kendine güvenen bir sanatçı değilseniz, onların tarzını taklit etmeye çalışın.
- Yazımınızı kontrol edin! Emin değilseniz bir sözlük bulundurun. Ayrıca diyaloğunuzu bir kelime işlemciye veya yazım denetimi özelliği olan başka bir bilgisayar programına yazmayı da deneyebilirsiniz. "Sen" ve "senin" kelimelerini karıştırmak gibi yaygın hatalar yapmadığınızdan emin olun. Yazımınız, çizgi romanınızın genel kalitesinin bir parçasıdır, bu yüzden doğru yapmaya çalışın. Yazım şart!
- En iyi çizdiğini çiz. Daha önce çizmeyi denemediğiniz şeylerle uğraşmaktan çok daha kolay ve rahatlatıcı.
- Başlamadan önce bir planınız olsun. Son sayfanıza geçmeden önce bazı kabataslak çizimler ve düzen fikirleri yapın. Düzeltmeleri kolayken, onlardan kaçınmak için mümkün olduğunca çok sorunu çözmeye çalışmak istiyorsunuz.
- Bir şerit yapıyorsanız, yıllar içinde çizim stilini gevşetebilirsiniz. Garfield yaptı, Peanuts her zaman yaptı.
- Çizgi romanınızı istediğiniz kadar karmaşık veya basit hale getirebilirsiniz, sonuçta onun yaratıcısı sizsiniz.
- Hızlı çizim stillerinden biri "çubuk figürler" kullanmaktır. Onları başlangıçta fikirlerinizi ortaya çıkarmak için kullanabilirsiniz. Çöp adamlarla devam etmek istiyorsanız, onları tasvir ettiğiniz şekilde benzersiz ve ilginç olduklarından emin olun.
- Aynı karakterleri tekrar tekrar çizecekseniz, onları basitleştirin. Hem siz hem de okuyucu için daha kolay.
- Büyük çizgi romanınızı yazmadan önce, pratik yapmak için başka çizgi romanlar yazmayı deneyin. Hayran kurgular harika çalışıyor çünkü yeni karakterler veya ayarlar bulmak zorunda değilsiniz, ancak yazma, çizgi roman biçimlendirme ve çizim alıştırması yapıyorsunuz.
- Aklınıza gelen ilk şeyi kullanmayı deneyin, çünkü zaten bildiğiniz veya düşündüğünüz bir konuda çizgi roman oluşturmak genellikle daha kolaydır.
Uyarılar
- Bazen çizgi romanınızın fark edilmesi biraz zaman alabilir, çok çabuk pes etmeyin!
- Başka birinin fikrini doğrudan kopyalamamaya dikkat edin! Diğer çizgi romanlardan ilham almak bir şeydir, ancak bu fikirler onu yapanlara aittir. Yaratıcı olun ve kendinizinkini yaratın!
