Bir dansın koreografisini yapmak güzel ve yaratıcı bir deneyimdir. Yine de verilecek çok fazla karar var, bu yüzden daha önce hiç yapmadıysanız süreç biraz bunaltıcı olabilir. Endişelenmeyin, size baştan sona temel süreci anlatacağız. Hiç vakit kaybetmeden kendi dans rutininizi yaratacaksınız!
adımlar
Bölüm 1/3: Müzik
Adım 1. Rutininiz için size ilham veren bir şarkı seçin
Müzik, seçimlerinizin çoğuna rehberlik eder, bu nedenle önce bir şarkı seçin. İstediğiniz şarkıyı seçebilirsiniz! Yeni favori reçelinizle gidin, ilham almak için müzik akış sitelerine göz atın veya arkadaşlarınızdan ve ailenizden öneriler isteyin.
- Bir şarkı seçmekte zorlanıyorsanız, en çok hangi dans hareketlerini sevdiğinizi düşünün. Örneğin, patlama ve kilitleme gibi etkileyici, modern hareketleri seviyorsanız, bir hip-hop şarkısı mükemmel olurdu.
- Bazı temel tercihlerinizi içeren bir Google araması yapmayı deneyin ve ne olduğunu görün. Örneğin, "orta tempolu, tempolu R&B şarkıları" araması yapın.
Adım 2. Şarkıyı tamamen özümseyene kadar tekrar tekrar çalın
Otobüse bindiğinizde, evde, günlük koşunuzda, yatmadan önce vb. her fırsatta dinleyin. Dinlerken, hissettiğiniz duyguları tanımlamaya çalışın. Bu erken beyin fırtınası oturumlarına daha sonra başvurabilmek için düşüncelerinizi ve fikirlerinizi not edin.
Şarkı bir hikaye anlatıyor mu? Eğer öyleyse, arsayı kendi kelimelerinizle tanımlamaya çalışın
Adım 3. Rutininiz için şarkının kısa bir bölümünü seçin
Çoğu şarkı 3 dakika veya daha uzundur, bu bir rutin için çok uzundur. Şarkılar genellikle bir dans rutini için pek işe yaramayan bölümlere sahiptir - belki garip bir tempo kayması, tekrar eden bir enstrümantal bölüm ya da çıldırmayacağınız bir ritim değişikliği olabilir. Yaklaşık 1 ½–2 dakikalık müziğiniz olana kadar sevmediğiniz şeyleri ortadan kaldırın.
Rutininizi ilginç kılmak ve izleyicinin dikkatini çekmek için 2 ½ dakikayı geçmeyin
Bölüm 2/3: Dans Hareketleri
Adım 1. Müziğin havasına uyan bir dans stili seçin
Aralarından seçim yapabileceğiniz yüzlerce stil var! Önce şarkıdaki tempoyu ve enstrümanları göz önünde bulundurarak başlayın. Örneğin, bale veya caz, yavaş, orkestral bir şarkıyı en iyi şekilde tamamlar. Şarkınız R&B veya Latin ise, hip-hop, break dans veya ateşli bir flamenko gibi bir dans tarzı iyi sonuç verir.
- Becerilerinize uygun bir dans stili seçmek de önemlidir. Bir dansçı olarak güçlü yönleriniz nelerdir? Bu güçlü yönlere oynayın!
- Cesur hissediyorsanız, birden fazla dans stilini tek bir mükemmel rutinde birleştirmeyi deneyin.
Adım 2. Şarkınızın temel bölümlerinin haritasını çıkarın
Süper teknik bilgi edinmenize gerek yok, sadece bir kalem ve kağıt alın ve şarkının temel yapısını ve akışını çizin. Bu, daha sonra şarkının farklı bölümleri için dans hareketlerini daraltmanıza yardımcı olacaktır.
- Örneğin, giriş yavaş ve seksiyse, bunu not edin ve sinsi bir yürüyüş veya dramatik bir dönüş gibi uygun olabilecek bazı hareketleri not edin.
- Başka bir örnek: şarkı vurucu bir koroya dönüşürse, o kısım sırasında arabeskler veya dönüşler gibi daha dramatik hareketler deneyebilirsiniz.
Adım 3. Şarkıyı 8'li bölümlere ayırın
Bir yaprak çizgili kağıt ve bir kalem alın ve şarkıyı çalın. Girişten sonra vokaller başladığında saymaya başlayın. Her 8 vuruş saydığınızda, bir 8 yazın. İşiniz bittiğinde, tam olarak kaç tane 8'li bölüm koreografisi yapmanız gerektiğini bileceksiniz.
Adım 4. 8'li bölümlerinize uyan dans hareketlerini seçin
Şarkıyı dinleyin ve biraz serbest stil yapın, böylece farklı adımlar, hareketler ve diziler deneyebilirsiniz. 8'li bölümlerle çalıştığınızı unutmayın, bu nedenle gerekirse yüksek sesle sayın. Rutin yerine oturmaya başlayana kadar hareketleri farklı şekillerde birleştirmeyi deneyin.
Dansınızın amacını, şarkının havasını ve dinleyicilerinizi aklınızda tutun. Örneğin, dramatik veya kışkırtıcı hareketler solo bir resital için harikadır, ancak rutini büyükannenizin doğum günü partisinde yapıyorsanız, twerk muhtemelen harika bir seçenek değildir
Adım 5. Ana bölümler arasında yumuşak geçişler koreografisi yapın
Geçişler bölümleri sorunsuz bir şekilde birbirine bağlar; parçayı asla bozmamalıdırlar. Geçişler eserinizin yıldızı değil ama asla sıkıcı ya da sıkıcı olmamalı! Bölümden bölüme geçmenin yaratıcı yollarını bulun.
Örneğin, hip-hop rutininizde, uyumlu bir akış için her bölüm arasında geçiş yapmak için aynı vücut yuvarlanma ve alkış dizisini kullanabilirsiniz
Bölüm 3/3: Son Rötuşlar
Adım 1. Rutininizin bir başlangıcı, ortası ve sonu olduğundan emin olun
Ayrık veya kopuk hissetmemeleri için her bölüme birleştirici bir tema veya karakter verin. Belirli bölümleri veya tema çeşitlerini tekrarlamak, rutininizin tutarlı hissetmesine ve her şeyi bir araya getirmesine yardımcı olabilir.
Örneğin, bir hip-hop rutini yüksek enerjili adım çalışmalarıyla başlayabilir, yumuşak bir şekilde break dans bölümüne geçiş yapabilir ve ardından yer çalışmasının dramatik bir finaline dönüşebilir
Adım 2. Rutini not edin, böylece unutmazsınız
Adımlarla ilgili mümkün olduğunca çok ayrıntı ekleyin. Bu ilk taslağı başka kimse görmeyeceğinden, bunun için stenografi kullanmaktan çekinmeyin. Her bölüm için hareketlerin adlarını not edin, hatta farklı hareketler gösteren küçük çubuk şekilleri karalayın. Sizin için ne işe yararsa!
- Yazmayı bırakmak konsantrasyonunuzu bozuyorsa, bu seanslar sırasında kendinizi kaydedin. Ardından, görüntüleri daha sonra gözden geçirin ve her şeyi yazın.
- Rutini diğer dansçılara öğretmeyi planlıyorsanız, açıklamak ve göstermek için fazladan zaman alabilecek özellikle zor pasajlara dikkat edin.
Adım 3. Rutininizi cilalanana kadar her gün uygulayın
Koreografi bittiğinde, rutininizi olabildiğince sık uygulayarak her şeyin yolunda gittiğinden emin olun. Bunu yaptığınızda, bazı hareketler veya bölümler hayal ettiğiniz kadar iyi çalışmayabilir. Bu normal! İşte bu alanları düzenleme ve mükemmelleştirme şansınız. Rutininiz cilalı ve mükemmel olana kadar pratik yapmaya devam edin.
Unutmamak için düzenlemelerinizi yazmayı unutmayın
İpuçları
- Dans stilini müzikle eşleştirmeyi unutmayın. Örneğin, klasik bir şarkı bale için iyi sonuç verir, ancak bir hip-hop rutininin modern bir melodiye ihtiyacı vardır.
- Kitlenin deneyimini çeşitlendirmek için farklı bölümler kullanın. Örneğin, yavaş bir bölümle hızlı tempolu bir bölümü takip edin veya topraklanmış bir bölümle çok sayıda atlayış izleyin.