Sevdiğiniz yeni bir şarkıyı öğrenirken sorun mu yaşıyorsunuz? İster şarkı sözü söylüyor olun ister birlikte çalmaya çalışın, şarkıyı iyi tanımak için zaman ayırmak, müzik pratiği yapmak ve diğer müzisyenlerden öğrenmek için harika bir yoldur. Müzik teorisi hakkında biraz fikir sahibi olmak her zaman güzel olsa da, en sevdiğiniz şarkıları öğrenmenize gerek yoktur.
adımlar
Yöntem 1/3: Şarkıyı Parçalamak
Adım 1. Şarkıyı sessizce 3-4 kez dinleyin
Henüz birlikte şarkı söylemeye veya pratik yapmaya çalışmayın - şarkıyı iyi öğrenene kadar yanlış kelimeleri ve melodileri pratik ediyor olacaksınız. Şarkı sözlerini, melodiyi ve şarkıcının gruba veya arka parçaya nasıl tepki verdiğini dinleyin.
Adım 2. Şarkının ritmini öğrenin
Çoğu müzik, tüm grubun aynı anda çalmasını sağlayan tutarlı bir "ritim" kalıbına sahiptir. Bir şarkının ritmini öğrenmenin en kolay yolu, şarkıyla birlikte ayaklarınızı yere vurmaktır. Her "dokunma" bir vuruştur. Modern şarkılarda, emin değilseniz ritmi bulmanın en kolay yolu kick davulu (en derin sesli davul) dinlemektir.
Adım 3. Bazı türler ve gruplar ritimle "çalacaktır"-- onu şarkının ortasında değiştirerek veya diğer ritimlerde "gizleyerek"
Bu genellikle cazda veya metalde ya da tutarlı ritimleri olmayan eski şarkılarda bulunur.
4/4 veya 3/2 gibi zaman işaretleri ritmi yazmak için kullanılır. İlk sayı size bir ölçüde kaç vuruş olduğunu, ikincisi ise her vuruşun uzunluğunu söyler. 4/4 en yaygın olanıdır ve şarkının 4 çeyrek notanın 4 vuruşunu (1 2 3 4, 1 2 3 4, 1 2 3 4, vb.) tekrarladığı anlamına gelir
Adım 4. Bir melodi enstrümanı çalıyorsanız şarkının anahtarını bulun
Notaları ve akorları çalan herhangi bir enstrüman bir melodi enstrümanıdır. Çoğu zaman, kök notayı bulmak, genellikle çalınan ilk notayı bulmak kadar kolaydır. Şarkının melodik yapısının en önemli kısmı ve bir şarkıyı anlamak için bilmeniz gereken ilk şey.
- Bir şarkının anahtarını bulmak için, şarkının her bölümü üzerinde kötü veya "anahtar dışı" olmadan çalabileceğiniz tek notayı arayın.
- Bir şarkıyı mırıldanmak yardımcı olabilir. Beynimiz melodiyi anlamak için kablolanmıştır ve genellikle mırıldanmaya çalışacağınız ilk nota şarkının anahtarıdır. Enstrümanınızdaki uğultularınıza uyan notayı bulun ve anahtar sizde!
Adım 5. Müziği nasıl okuyacağınızı öğrenin
Notalar, bir şarkı çalmak için bir plandır. Bir orkestra enstrümanı veya piyano çalıyorsanız, yeni şarkılar öğrenmek için müzik okumak çok önemlidir, ancak tüm enstrümanlar yazılı müzikten yararlanabilir. Her gün müzik okuma alıştırması yaparak biraz zaman geçirin ve bilmediğiniz notalara veya sembollere bakın.
- Müzik okumak, müziğini bulamadığınız şarkıları deşifre etmenize yardımcı olacak müzik teorisini öğretmeye de yardımcı olabilir.
- Gitarlar, bas gitarlar ve davullar genellikle, hangi notaları çalacağınız yerine ellerinizi veya bagetlerinizi nereye koyacağınızı söyleyen müziği okumanın basitleştirilmiş bir yolu olan "tablatür" ile yazılır.
Adım 6. Nota satın alamaz veya bulamazsanız şarkıyı kulaktan öğrenin
Bu, bazı şarkılar için zor olabilir, ancak şarkının hangi anahtarda olduğunu ve hangi tempoda olduğunu bularak başlayın. Ardından, şarkıyı bildiğinizden emin olana kadar ilgili ölçekler, akorlar ve ritimlerle denemeler yapın.
- Hiçbir şeyi unutmamak için çözdüğünüz kısmı yazın.
- Yavaşça çalışın, devam etmeden önce şarkının 2-3 çubuğunu bir seferde yazın.
- Öğrenmek için mücadele ettiğiniz şarkıları bir öğretmene veya deneyimli bir oyuncuya getirin ve bölümü bilip bilmediklerini veya öğrenmeye yardımcı olup olmadıklarını görün.
Yöntem 2/3: Yeni Enstrümantal Parçaları Öğrenmek
Adım 1. Oyununuzu geliştirmek için ısınma ve teknik egzersizler yapın
Tüm beceri seviyelerindeki enstrümentalistlerin ellerinden gelenin en iyisini yapmak için ısınmaları gerekir. Isınma ve düzenli egzersizler yapmak, hızınızı, tekniğinizi ve enstrümanınız hakkındaki bilginizi artıracaktır.
- Şarkının doğru notalarını öğrenmek için her çaldığınızda enstrümanınızı akort edin.
- Yeni şarkılara hazırlanmak için farklı tuşlarda ve tempolarda yeni ölçekler ve ritimler deneyin.
- Enstrümanınıza yeni teller, kamışlar, davul başlıkları vb. ile özen gösterin, böylece istediğiniz sesi elde edersiniz.
Adım 2. Enstrümanınıza özellikle dikkat ederek şarkıyı 3-4 kez dinleyin
Şarkının tamamına aşina olmalısınız, ancak enstrümanınızın kısmını avucunuzun içi gibi bilmeniz gerekir. Varsa, şarkının vokalsiz bir kopyasını internette arayın.
Müzik çalarınızın ekolayzeriyle çalmak, enstrümanınızı izole etmenize yardımcı olabilir. Bateri duymak için bası yükseltin veya tizleri açın
Adım 3. Perküsyoncular için, şarkıyı hızlı bir şekilde öğrenmenize yardımcı olmak için her seferinde bir davul ekleyin
Trampet genellikle duyulması en kolay olanıdır, bu nedenle önce trampet ritminin tamamını öğrenin. Ardından ride zili ritmini ekleyin, ardından kick davula vb. geçin.
Herhangi bir vahşi solo veya davul dolgusu denemeden önce temel ritmi indirin
Adım 4. Şarkının kalıbını anlayın
Çoğu şarkı, birçok kez tekrarlanan birkaç müzik çubuğundan oluşur. Şarkının birkaç "yapı taşını" öğrendikten sonra bunları ayrı ayrı öğrenebilir ve daha sonra birleştirebilirsiniz.
- Çoğu parça 1, 2, 4 veya 8 bar uzunluğundadır.
- Şarkıların farklı bölümleri (ayetler, korolar, köprüler, sololar) genellikle tekrar eden biraz farklı bölümlere sahiptir. Her bölümü ayrı ayrı öğrenin.
Adım 5. Daha yavaş bir tempoda pratik yapmaya başlayın, ardından hızı artırın
Şarkıyı temiz ve hatasız çalabildiğinizden emin olmak için, sonunda çalmak istediğiniz temponun yarısı civarında şarkıyı uygulamaya başlayın. Kendinizi rahat hissettikçe, pratik yaparken oyununuzu hızlandırın.
Bir metronom, ritminizi uygulamak ve doğru tempoya ulaşmak için paha biçilmez bir yoldur
Adım 6. Enstrümanınızı orijinal şarkıyla birlikte çalın
Bu, her bölümü doğru mu çaldığınızı veya notları kaçırdığınızı duymanızı sağlar. Müzisyenleri bir araya toplayabilirseniz, şarkıyı herhangi bir rehberlik veya destek olmadan enstrümanınızı çalabileceğiniz tam bir grupla çalın.
Adım 7. Öğrendikleriniz üzerine yeni satırlar doğaçlayın
Doğaçlama, yerleşik bir şarkı üzerinde kendiliğinden yeni parçalar oluşturma eylemidir ve bir şarkıyı çalabiliyor olup olmadığınızı bilmenin en iyi yoludur. Şarkıdan ilham alıp kendi spininizi ekleyerek şarkıyla olan bağınızı derinleştiriyor ve onu kendinize ait kılıyorsunuz. Unutma-- aynı anahtarda kalman ve aynı ritmi tutman gerekiyor.
- Ölçekler, birlikte kulağa hoş gelen ve melodi soloları ve doğaçlama için temel oluşturan nota koleksiyonlarıdır. Doğaçlamaya başlamak için doğru anahtarda bir ölçekle oynayın. Modern müzikte en yaygın gamlar majör gam ve minör pentatonik gamdır.
- Aynı sayıda vuruş tutarsanız, vurmalı vuruşlarınızı ikiye katlayarak veya tetikleyerek hızı değiştirebilirsiniz. Örneğin, bir şarkı 4/4'lükse (bir ölçüye 4 vuruş), aynı ritimde iki kat daha fazla nota çalarak, 8/4 yaparak "double time" çalabilirsiniz.
- Orijinal şarkının etrafında oynayın. Şarkının bir kaydı varsa, üstüne yeni parçalar icat etmeye çalışırken arka planda çalın.
Yöntem 3/3: Vokal Parçaları Öğrenme
Adım 1. Bir kitap veya çevrimiçi kaynak kullanarak şarkı sözlerini ezberleyin
Duyduklarınız hakkında herhangi bir kafa karışıklığı yaşıyorsanız şarkının sözlerine bakın. Şarkıyı ezberlemiş gibi hissedene kadar, şarkıya bağlı olarak muhtemelen beş veya altı kez şarkı sözleriyle birlikte söylemeye devam edin.
Rahatlarken, gözlerinizi kapatın ve bölümlerin kapanıp kapanmadığını görmek için bölümleri söyleyin
Adım 2. İyi şarkı söyleme alışkanlıkları edin
Herkes belirli bir vokal "aralığı" ile doğmuş olsa da, sesinize dikkat etmek ve vokal egzersizleri yapmak, bir şarkıyı çakmakla mücadele etmek arasındaki farkı yaratabilir. Ve herkesin belirli bir menzili olsa da, bu menzile ulaşmak için pratik yapmanız gerekir. her notaya basmak için.
- Şarkı söylemeden önce daima sesinizi ısıtın.
- Ses tellerinizi zorladığı için gün boyunca çığlık atmamaya veya bağırmamaya çalışın.
- Uyum sağlamada sorun yaşıyorsanız, elinizde bir referans notu bulundurun.
Adım 3. Şarkıyı daha küçük parçalara ayırın
Her ayeti kendi başına uygulayın, diğerine geçmeden önce birini mükemmelleştirin. Her seferinde şarkının tamamını söylemeye çalışmak yerine zor kısımlarda ustalaşmak, hataları daha hızlı vurgulayacak ve ortadan kaldıracaktır.
Adım 4. Olabildiğince sık pratik yapın
Kendinizi rahat hissedene kadar şarkıyı söylemeye devam edin ve küçük değişiklikler ve kişiliklerle "kendinize ait olmaktan" korkmayın. sadece kendi vokalinize odaklanabilmeniz için şarkının enstrümantal bir versiyonunu bulmaya çalışın.
- Yapabiliyorsanız, kendinizi şarkı söylerken kaydedin ve hataları bulmak için dinleyin.
- Gitar veya piyano gibi bir melodi enstrümanı çalın, böylece size rehberlik edecek arka parça olmadan şarkı söyleyebilirsiniz.
Adım 5. Şarkı sözleriyle bağlantınızı bulun
Bir şarkıyı gerçekten iyi yapmak için şarkının sizin için neden önemli olduğuna dalmanız gerekir. Neden bu şarkıyı öğrenmeyi seçtiniz ve sözleri sizi nasıl etkiliyor? Bu duygulara dokunarak, şarkıyı parlatacak bir tutku ve benzersizlikle söylemeye başlayacaksınız.
Bunu fazla düşünme - notlara daha az ve arkalarındaki duygulara daha fazla konsantre olana kadar pratik yapmaya devam et
Adım 6. Şarkıyı en az haftada bir kez gözden geçirin
Melodiyi hatırlamak için şarkıyı düzenli olarak söyleyin veya bir gitarda çalın. Sözlerin hatırlanması genellikle kolaydır, ancak melodiyi hatırlamak için gitarı tıngırdatmak veya piyanodaki fildişi gıdıklamak.
İpuçları
- Daha iyi ezberleyebilmeniz için şarkı sözlerini arayın.
- Duyduğunuzda kelimeleri takip edin.
- Şarkının ne hakkında olduğunu anlayın ve şarkıyla bağlantı kurmaya çalışın.
- Ritmi dikkatlice dinleyin.
